Johann Sebastian Bach |

Johann Sebastian Bach

Bach ùn hè micca novu, micca vechju, hè qualcosa di più - hè eternu ... R. Schumann

L'annu 1520 marca a radica di l'arburu genealogicu ramificatu di a vechja famiglia burgher di Bachs. In Germania, e parolle "Bach" è "musicista" eranu sinonimi di parechji seculi. Tuttavia, solu in u quintu generazioni "fora di elli ... un omu emersu chì u so artu gloriosu irradiava una luce cusì brillante chì un riflessu di questu splendore cascò nantu à elli. Era Johann Sebastian Bach, a bellezza è l'orgogliu di a so famiglia è a patria, un omu chì, cum'è nimu, era patronatu da u stessu Art of Music. Cusì hà scrittu in u 1802 I. Forkel, u primu biògrafu è unu di i primi veri cunnisciuti di u cumpusitore à l'alba di u novu seculu, per l'età di Bach hà dettu addiu à u grande cantore subitu dopu a so morte. Ma ancu durante a vita di l'sceltu di l'"Arte di a Musica" era difficiule di chjamà u sceltu di u destinu. Esternamente, a biografia di Bach ùn hè micca sfarente da a biografia di qualsiasi musicista tedescu à u turnu di u 1521th-22th seculu. Bach hè natu in a piccula cità Turingia di Eisenach, situata vicinu à u legendariu casteddu Wartburg, induve in u Medievu, secondu a legenda, u culore di minnesang cunvergu, è in XNUMX-XNUMX. sonò a parolla di M. Luther : in Wartburg u grande riformatore traduce a Bibbia in lingua di a patria.

JS Bach ùn era micca un zitellu prodigiu, ma da a zitiddina, essendu in un ambiente musicale, hà ricevutu una educazione assai cumpleta. Prima, sottu a guida di u so fratellu maiò JK Bach è i cantori di a scola J. Arnold è E. Herda in Ohrdruf (1696-99), dopu à a scola in a Chiesa di San Michele in Lüneburg (1700-02). À l'età di 17 anni, pussede u clavecinu, u viulinu, a viola, l'urganu, cantava in u coru, è dopu a mutazione di a so voce, hà fattu cum'è prefettu (assistente di u cantore). Da u zitellu, Bach hà sentitu a so vocazione in u campu di l'organo, hà studiatu senza stanca sia cù i maestri di u Mediu è di u Nordu Germanu - J. Pachelbel, J. Lewe, G. Boehm, J. Reinken - l'arti di l'improvisazione d'urganu, chì era u basa di e so cumpetenze di cumpusizioni. À questu deve esse aghjuntu una larga cunniscenza di a musica europea: Bach hà participatu à cuncerti di a cappella di a corte, cunnisciuta per i so gusti francesi in Celle, hà avutu accessu à a ricca cullizzioni di maestri taliani conservati in a biblioteca di a scola, è infine, durante e visite ripetute. à Amburgo, pudia fà cunnosce l'opera lucale.

In u 1702, un musicista abbastanza educatu emerge da i mura di Michaelschule, ma Bach ùn hà micca persu u so gustu per l'apprendimentu, "imitazione" di tuttu ciò chì puderia aiutà à allargà i so orizonti prufessiunale in tutta a so vita. Un impetu cuntinuu per a migliione hà marcatu a so carriera musicale, chì, secondu a tradizione di u tempu, era assuciata cù a chjesa, a cità o a corte. Micca per casu, chì furnia tale o quella vacanza, ma fermamente è perseverante, hà cullatu à u prossimu livellu di a ghjerarchia musicale da organista (Arnstadt è Mühlhausen, 1703-08) à concertista (Weimar, 170817), direttore d'orchestra (Keten, 171723). ), infine, u cantore è u direttore di a musica (Leipzig, 1723-50). À u listessu tempu, accantu à Bach, un musicista praticante, u cumpusitore di Bach hà crisciutu è hà guadagnatu forza, andendu assai oltre i limiti di i compiti specifichi chì sò stati stabiliti per ellu in i so impulsi creativi è rializazioni. On reproche à l'organiste d'Arnstadt d'avoir fait « de nombreuses variations étranges dans le choral… qui embarrassaient la communauté ». Un esempiu di questu hè datatu à a prima dicada di u 33u seculu. 1985 coralli trovu pocu tempu (1705) cum'è parte di una tipica (da Natale à Pasqua) cullizzioni di travagliu di un organista luteranu Tsakhov, è ancu u cumpusitore è teorista GA Sorge). In una misura ancu più grande, sti rimproveri puderanu applicà à i primi cicli di l'organu di Bach, u cuncettu di quale hà cuminciatu à piglià forma digià in Arnstadt. In particulare dopu avè visitatu in l'invernu di 06-XNUMX. Lubecca, duv'ellu si n'andò à a chjama di D. Buxtehude (u famosu cumpusitore è urganistu circava un successore chì, inseme à ottene un postu in a Marienkirche, era prontu à marità cù a so unica figliola). Bach ùn hè micca statu in Lubecca, ma a cumunicazione cù Buxtehude hà lasciatu una impronta significativa in tutti i so travaglii.

In u 1707, Bach si trasfirìu a Mühlhausen per piglià u postu di urganista in a chjesa San Blaise. Un campu chì hà furnitu l'opportunità un pocu più grande ch'è in Arnstadt, ma chjaramente insufficiente per, in e parolle di Bach stessu, "interprete ... a musica ecclesia regulare è in generale, s'ellu hè pussibule, cuntribuisce à ... u sviluppu di a musica ecclesia, chì guadagna quasi forza. in ogni locu, per quale ... un vastu repertoriu di eccellenti scritti di a chjesa (dimissioni mandate à u magistratu di a cità di Mühlhausen u 25 di ghjugnu 1708). Queste intenzioni Bach hà da esse realizatu in Weimar à a corte di u duca Ernst di Saxe-Weimar, induve ellu aspettava attività versatili sia in a chjesa di u castellu sia in a cappella. In Weimar, a prima è a più impurtante funzione in l'esfera di l'urganu hè stata disegnata. Les dates exactes n'ont pas été conservées, mais il semble que (entre beaucoup d'autres) des chefs-d'œuvre comme la Toccata et la Fugue en ré mineur, les Préludes et Fugues en ut mineur et en fa mineur, la Toccata en ut majeur, la Passacaglia en ut mineur, è ancu u famosu "Librettu di l'Organu" in quale "un organista principiante hè guidatu nantu à cumu dirige un corale in ogni modu". A fama di Bach, "u megliu cunnistore è cunsiglieru, soprattuttu in quantu à a dispusizione ... è a custruzzione stessa di l'urganu", è ancu "u phoenix di l'improvisazione", si sparse assai intornu. Allora, l'anni di Weimar includenu una cumpetizione falluta cù u famosu organistu è clavecinista francese L. Marchand, chì abbandunò u "campu di battaglia" prima di scuntrà cù u so avversu, chì era sopratuttu cù leggende.

Cù u so appuntamentu in u 1714 cum'è vice-kapellmeister, u sognu di Bach di a "musica regulare di a chjesa" hè diventatu realità, chì, secondu i termini di u cuntrattu, hà da furnisce ogni mese. Soprattuttu in u generu di una nova cantata cù una basa testuale sintetica (detti biblici, strofe corali, puesia libera, "madrigale") è cumpunenti musicali currispondenti (intruduzione orchestrale, recitativi "secchi" è accumpagnati, aria, corale). Tuttavia, a struttura di ogni cantata hè luntanu da ogni stereotipu. Basta à paragunà tali perle di a prima creatività vocale è strumentale cum'è BWV {Bach-Werke-Verzeichnis (BWV) - una lista tematica di l'opere di JS Bach.} 11, 12, 21. Bach ùn hà micca scurdatu di u "repertoriu accumulatu". di altri cumpusitori. Tali, per esempiu, sò cunsirvati in Bach copie di u periodu di Weimar, prubabilmente preparatu per i futuri spettaculi di a Passione per Luke da un autore scunnisciutu (per un bellu pezzu attribuitu erroneamente à Bach) è a Passione per Mark da R. Kaiser, chì hà servitu cum'è mudellu per e so opere in stu genre.

No menu attivu hè Bach - kammermusikus è concertmaster. Essendu in mezu à a intensa vita musicale di a corte di Weimar, puderia diventà largamente familiarizatu cù a musica europea. Cum'è sempre, sta cunniscenza di Bach hè stata creativa, cum'è a prova l'arrangiamenti d'urgani di i cuncerti di A. Vivaldi, l'arrangiamenti di clavi di A. Marcellu, T. Albinoni è altri.

L'anni di Weimar sò ancu carattarizati da u primu appellu à u generu di sonata di viulinu solista è suite. Tutti questi esperimenti strumentali truvaru a so implementazione brillanti nantu à una nova terra: in u 1717, Bach hè statu invitatu à Keten à u postu di Grand Ducal Kapellmeister d'Anhalt-Keten. Una atmosfera musicale assai favurevule hà rignatu quì grazia à u prìncipe Léopold d'Anhalt-Keten stessu, un appassiunatu di musica è musicista chì ghjucava u clavecinu, a gamba, è avia una bona voce. L'interessi creativi di Bach, chì e so funzioni includenu l'accumpagnamentu di u prìncipe cantu è ghjucà, è più impurtante, a dirigenza di una cappella eccellente cumpostu di 15-18 membri di l'orchestra sperimentati, si movenu naturalmente in l'area strumentale. Solista, soprattuttu cuncerti per viulinu è orchestrale, cumprese 6 cuncerti di Brandeburgo, suite orchestrali, viulinu solista è sonate per violoncello. Questu hè u registru incompletu di a "racolta" di Keten.

In Keten, una altra linea hè aperta (o piuttostu cuntinueghja, s'ellu ci vole à dì u "Libru di l'Organu") in u travagliu di u maestru: cumpusizioni per scopi pedagogichi, in a lingua di Bach, "per u benefiziu è l'usu di a ghjuventù musicale chì s'impegna à amparà". U primu in questa serie hè u Music Notebook di Wilhelm Friedemann Bach (iniziu in u 1720 per u primu natu è favuritu di u so babbu, u futuru famosu cumpusitore). Quì, in più di miniature di ballu è arrangiamenti di coralli, ci sò prototipi di u 1u voluminu di u Clavieru Ben Temperatu (preludiu), Invenzioni in dui è trè parti (preambulu è fantasie). Bach ellu stessu compie sti cullezzione in 1722 è 1723, rispettivamente.

In Keten, hè statu principiatu u "Quaderno di Anna Magdalena Bach" (a seconda moglia di u cumpusitore), chì include, cù pezzi di diversi autori, 5 di 6 "Suite francese". In i stessi anni, "Little Preludes and Fughettas", "English Suites", "Chromatic Fantasy and Fugue" è altre cumpusizioni di clavier sò stati creati. Cum'è u numeru di i studienti di Bach si multiplicava d'annu à annu, u so repertoriu pedagogicu hè statu rinnuvatu, chì era destinatu à diventà una scola d'arti di scena per tutte e generazioni successive di musicisti.

A lista di l'opusi di Keten seria incompleta senza menzione di cumpusizioni vocali. Questa hè una seria sana di cantate seculari, a maiò parte di quali ùn sò micca stati cunservati è anu ricivutu una seconda vita digià cun un novu testu spirituale. In parechji manere, u latente, micca stendu nantu à u travagliu di a superficia in u campu vocale (in a Chjesa Riformata di Keten "mùsica regulare" ùn era micca necessariu) hà datu fruttu in l'ultimu è u più largu periodu di u travagliu di u maestru.

Bach entra in u novu campu di u cantore di a Scola di San Tumasgiu è u direttore musicale di a cità di Leipzig ùn hè micca viotu: cantate "trial" BWV 22, 23 sò digià scritte; Magnificat; "Passione secondu Ghjuvanni". Lipsia hè l'ultima stazione di l'errazione di Bach. Esternamente, soprattuttu à ghjudicà da a seconda parte di u so tìtulu, a cima desiderata di a ghjerarchia ufficiale hè stata quì. À u listessu tempu, u "Impegnu" (14 punti di cuntrollu), chì hà avutu à firmà "in cunnessione cù a presa di l'uffiziu" è u fallimentu di cumpiimentu chì era pienu di cunflitti cù l'autorità di a chjesa è di a cità, testimonia a cumplessità di stu segmentu. di a biografia di Bach. I primi 3 anni (1723-26) eranu dedicati à a musica di a chjesa. Finu à chì i disputi cù l'autorità cuminciaru è u magistratu finanzeghja a musica liturgica, chì significava chì i musicisti prufessiunali puderanu esse implicati in u spettaculu, l'energia di u novu cantu ùn cunnosci micca limiti. Tutta l'esperienza di Weimar è Köthen si sparse in a creatività di Leipzig.

A scala di ciò chì hè statu cuncipitu è ​​fattu in questu periodu hè veramente incommensurable: più di 150 cantate create ogni settimana (!), 2ª ed. "Passione secondu Ghjuvanni", è sicondu i dati novi, è "Passione secondu Matteu". L'estrema di stu travagliu più monumentale di Bach ùn cade micca in u 1729, cum'è si pensava finu à avà, ma in u 1727. A diminuzione di l'intensità di l'attività di u cantore, i ragiuni per quale Bach formulò in u famosu "Project for a good l'ambientazione di l'affari in a musica di a chjesa, cù l'aghjunzione di qualchi considerazioni imparziali in quantu à u so declinu » (23 d'aostu 1730, memorandum à u magistratu di Leipzig), hè stata compensata da attività di un altru tipu. Bach Kapellmeister torna in prima linea, sta volta dirigendu u studiente Collegium musicum. Bach guidò stu cerculu in u 1729-37, è dopu in u 1739-44 (?) Cù cuncerti settimanali in u Zimmermann Garden o in a Zimmermann Coffee House, Bach hà fattu una cuntribuzione enormosa à a vita musicale publica di a cità. U repertoriu hè u più diversu: sinfonii (suiti orchestrali), cantati seculari è, sicuru, cuncerti - u "pane" di tutti i scontri dilettanti è prufessiunali di l'epica. Hè quì chì a varietà specificamente Leipzig di i cuncerti di Bach hè più prubabile - per clavi è orchestra, chì sò adattazioni di i so cuncerti per viulinu, viulinu è oboe, ecc. .

Cù l'assistenza attiva di u circhiu Bach, a vita musicale di a cità in Leipzig hà ancu prucessa, sia "musica solenni in u magnificu ghjornu di u ghjornu di u nome di Augustu II, realizatu à a sera sottu illuminazione in u giardinu di Zimmermann", o " Musica di serata cù trombe è timpani » in onore di u stessu Augustu, o bella « musica di notte cù parechje torche di cera, cù u sonu di trombe è timpani », ecc. In questa lista di « musica » in onore di l’eletti sassoni, un Locu particulari appartene à a Missa dedicata à Augustu III (Kyrie, Gloria, 1733) - parte di un'antra creazione monumentale di Bach - Missa in si minore, compia solu in u 1747-48. In l'ultima dicada, Bach hà cuncentratu soprattuttu in a musica libera da ogni scopu applicatu. Il s'agit du second volume du Clavier bien tempéré (1744), ainsi que des partites, du Concerto italien, de la Messe à l'orgue, de l'aria aux variations diverses (appelée Goldberg après la mort de Bach), qui furent incluses dans la collection Clavier Exercises. . A cuntrariu di a musica liturgica, chì Bach apparentemente hà cunsideratu un tributu à l'artighjanu, hà cercatu di rende i so opusi non applicati dispunibuli à u publicu generale. Sottu a so propria redazione, Clavier Exercises è una quantità di altre cumpusizioni sò stati publicati, cumprese l'ultimi 2, i più grandi opere strumentali.

In u 1737, u filòsufu è u storicu, un studiente di Bach, L. Mitzler, hà urganizatu a Società di Scienze Musicali in Leipzig, induve u contrapuntu, o, cum'è avemu da dì, a polifonia, era ricunnisciutu com'è "primu trà uguali". À parechji tempi, G. Telemann, GF Handel s'unì à a Società. In u 1747, u più grande polifonista JS Bach diventò membru. In u stessu annu, u cumpusitore hà visitatu a residenza reale in Potsdam, induve improvisa nantu à un novu strumentu à quellu tempu - u pianoforte - davanti à Fidiricu II nantu à un tema chì hà stabilitu. L'idée royale fut rendue à l'auteur au centuple - Bach créa un monument incomparable d'art contrapuntique - "Offrande musicale", un grandiose cycle de 10 canons, deux ricercars et une sonate en trio à quatre voix pour flûte, violon et clavecin.

È accantu à l'"Offerta Musicale" era maturu un novu ciculu "single-dark", l'idea chì hè nata à i primi anni 40. Hè l'"Arte di a Fuga" chì cuntene ogni tipu di contrapunti è canoni. "A malatia (versu a fine di a so vita, Bach hè andatu cecu. - TF) l'hà impeditu di compie a penultima fuga ... è di travaglià l'ultima ... Stu travagliu hà vistu a luce solu dopu a morte di l'autore, "marchendu u più altu livellu di abilità polifonica.

L'ultimu rappresentante di a tradizione patriarcale di seculi è à u stessu tempu un artista universale equipatu di u novu tempu - questu hè cumu JS Bach appare in una retrospettiva storica. Un cumpusitore chì hà sappiutu cum'è nimu in u so tempu generosu per i grandi nomi per unisce l'incompatibile. Le canon néerlandais et le concerto italien, le choral protestant et le divertissement français, la monodie liturgique et l'aria virtuose italienne… Se combinent à la fois horizontalement et verticalement, tant en largeur qu'en profondeur. Dunque, cusì liberamente interpenetrate in a so musica, in e parolle di l'epica, i stili di "teatru, camera è chjesa", polifonia è omofonia, principii strumentali è vucali. Hè per quessa chì e parti separati migranu cusì facilmente da a cumpusizioni à a cumpusizioni, sia cunservendu (cum'è, per esempiu, in a Missa in si minore, dui terzi di musica già sonata), sia cambiando radicalmente u so aspettu: l'aria da a Cantata di Nozze. (BWV 202) diventa a finale di u violino e sonate (BWV 1019), a symphonie è u coru da a cantata (BWV 146) sò identiche à a prima è a parti lente di u claviero Concerto in D minor (BWV 1052), l'ouverture de la Suite orchestrale en ré majeur (BWV 1069), enrichie d'un son choral, ouvre la cantate BWV110. Esempii di stu tipu facianu una enciclopedia sana. In tuttu (l'unicu eccezzioni hè l'opera), u maestru hà parlatu cumplettamente è cumpletamente, cum'è s'ellu compie l'evoluzione di un generu particulari. È hè prufondamente simbolicu chì l'universu di u pensamentu di Bach L'Arte di a Fuga, arregistrata in forma di partitura, ùn cuntene micca struzzioni per u funziunamentu. Bach, per esse, s'indirizza à ellu tuttu musicisti. "In questu travagliu", F. Marpurg hà scrittu in a prefazione à a publicazione di L'Arte di a Fuga, "i belli più nascosti chì sò cuncepibili in questu arte sò chjusi ..." Sti parolle ùn sò micca intesu da i cuntempurani più vicinu di u cumpusitore. Ùn ci era micca cumpratore micca solu per una edizione di abbunamentu assai limitata, ma ancu per i "tavulini incisi puliti è puliti" di l'opera maestra di Bach, annunziata in vendita in u 1756 "da a manu à a manu à un prezzu raghjone" da Philippe Emanuel ", cusì chì stu travagliu hè per u benefiziu di u publicu - divintò cunnisciutu in ogni locu. Una soutane di sminticamenti pendeva u nome di u grande cantu. Ma stu oblicu ùn hè mai statu cumpletu. L'opere di Bach, publicate, è u più impurtante, scritte à manu - in autografi è numerosi copie - si sò stallate in e cullezzione di i so studienti è cunnistori, sia eminenti è cumplettamente oscure. À mezu à elli ci sò i cumpusitori I. Kirnberger è u digià citatu F. Marpurg ; un grande cunnistore di musica antica, Baron van Swieten, in a so casa WA ​​Mozart si unì à Bach; cumpusitore è maestru K. Nefe, chì hà inspiratu l'amore per Bach à u so studiente L. Beethoven. Digià in l'anni 70. 11u seculu principia à cullà materiale per u so libru I. Forkel, chì hà stabilitu i fundamenti per u futuru novu ramu di musicologia - studii Bach. À u turnu di u seculu, u direttore di l'Academia di Cantu di Berlinu, amicu è currispundente di IW Goethe K. Zelter, era particularmente attivu. U pruprietariu di a più ricca cullizzioni di i manuscritti di Bach, hà affidatu unu d'elli à u vint'anni F. Mendelssohn. Quessi eranu a Passione di Matteu, u spettaculu storicu di u quali in May 1829, XNUMX annunziava l'avventu di una nova era Bach. "Un libru chjusu, un tesoru intarratu in terra" (B. Marx) sò stati aperti, è un flussu putente di u "Movimentu Bach" hà spazzatu tuttu u mondu musicale.

Oghje, una vasta sperienza hè stata accumulata in studià è prumove u travagliu di u grande cumpusitore. A Società Bach esiste da u 1850 (da u 1900, a New Bach Society, chì in u 1969 hè diventata una urganizazione internaziunale cù sezioni in RDA, RFA, USA, Cecoslovacchia, Giappone, Francia è altri paesi). À l'iniziativa di l'NBO, i festivals Bach sò tenuti, è ancu cuncorsi internaziunali di artisti chjamati. JS Bach. In u 1907, nantu à l'iniziativa di l'NBO, hè statu apertu u Museu Bach in Eisenach, chì oghje hà una quantità di contraparti in diverse cità di Germania, cumpresa quella aperta in 1985 à u 300 anniversariu di a nascita di u cumpusitore "Johann- Sebastian-Bach- Museum” in Leipzig.

Ci hè una larga reta di istituzioni Bach in u mondu. I più grandi di elli sò u Bach-Institut in Göttingen (Germania) è u Centru Naziunale di Ricerca è Memoriale di JS Bach in a Republica Federale di Germania in Leipzig. L'ultimi decennii sò stati marcati da una quantità di successi significativi: a cullizzioni Bach-Documente in quattru volumi hè stata publicata, una nova cronologia di cumpusizioni vocali hè stata stabilita, è ancu l'Arte di a Fuga, 14 canoni scunnisciuti prima di u Variazioni Goldberg è 33 corali per organu sò stati publicati. Dapoi u 1954, l'Istitutu in Göttingen è u Centru Bach in Leipzig anu realizatu una nova edizione critica di l'opere complete di Bach. A publicazione di a lista analitica è bibliografica di l'opere di Bach "Bach-Compendium" in cuuperazione cù l'Università di Harvard (USA) cuntinueghja.

U prucessu di ammaistrà l'eredità di Bach hè infinitu, cum'è Bach stessu hè infinitu - una fonte inesauribile (ricordemu u famosu ghjocu di parolle: der Bach - un flussu) di l'esperienze più alte di u spiritu umanu.

T. Frumkis

Caratteristiche di a creatività

L'opara di Bach, quasi scunnisciutu duranti a so vita, fù scurdatu assai tempu dopu a so morte. Ci pigliò assai tempu prima ch'ellu si pussibili veramente apprezzà u legatu lasciatu da u più grande cumpusitore.

U sviluppu di l'arti in u seculu XNUMX era cumplessu è contradictoriu. L'influenza di l'antica ideologia feudale-aristocratica era forte; ma i sprouts di una nova burghesia, chì riflettevanu i bisogni spirituali di a ghjovana, storicamente avanzata classa di a burguesia, eranu digià emergenti è maturati.

In a lotta più forte di direzzione, per via di a negazione è a distruzzione di e forme antiche, un novu arte hè statu affirmatu. L'elevazione fridda di a tragedia classica, cù e so regule, trame è imagine stabilite da l'estetica aristocratica, hè stata opposta da un rumanzu burghese, un dramma sensitivu di a vita filistea. In cuntrastu à l'opera di corte convenzionale è decorativa, a vitalità, a simplicità è a natura demucratica di l'opera còmica sò state prumosse; A musica ligera è senza pretensione di u generu di ogni ghjornu hè stata pruposta contru à l'arti di a chjesa "amparata" di i polifonisti.

In tali cundizioni, a predominanza di e forme è di i mezi di spressione ereditati da u passatu in l'opere di Bach hà datu ragiò di cunsiderà u so travagliu obsolet è ingombrante. Duranti u periodu di l'entusiasmu generalizatu per l'arti galanti, cù e so forme eleganti è u cuntenutu simplice, a musica di Bach pareva troppu cumplicata è incomprensibile. Ancu i figlioli di u cumpusitore ùn anu vistu nunda in u travagliu di u babbu, ma l'apprendimentu.

Bach era apertamente preferitu da i musicisti chì i nomi di a storia à pocu pressu; da l'altra banda, ùn anu micca "uttenutu solu l'apprendimentu", avianu "gustu, splendore è tenerezza".

L'aderenti di a musica di a chjesa ortodoxa eranu ancu ostili à Bach. Cusì, l'opera di Bach, assai avanti di u so tempu, hè stata denegata da i sustenitori di l'arti galanti, è ancu da quelli chì ragiunate vedenu in a musica di Bach una violazione di a chjesa è di i canoni storichi.

In a lotta di direzzione contraddittoria di stu periodu criticu in a storia di a musica, una tendenza di punta hè ghjunta à pocu à pocu, i chjassi per u sviluppu di quellu novu, chì hà purtatu à u sinfonismu di Haydn, Mozart, à l'arti opera di Gluck. È solu da l'altitudine, à quale i più grandi artisti di a fine di u seculu XNUMX hà risuscitatu a cultura musicale, u grandioso legatu di Johann Sebastian Bach hè diventatu visibile.

Mozart è Beethoven eranu i primi à ricunnosce u so veru significatu. Lorsque Mozart, déjà l'auteur des Noces de Figaro et Don Giovanni, fit la connaissance des œuvres de Bach, qu'il ignorait auparavant, il s'écria : « Il y a beaucoup à apprendre ici ! Beethoven dice entusiastu: "Eg ist kein Bach - er ist ein Ozean" ("Ùn hè micca un flussu - hè un oceanu"). Sicondu Serov, queste parolle figurative sprimenu megliu "l'immensa prufundità di u pensamentu è a varietà inesauribile di forme in u geniu di Bach".

Dapoi u 1802u seculu, principia una lenta rinascita di l'opera di Bach. In u 1850, apparsu a prima biografia di u cumpusitore, scritta da u storicu tedescu Forkel; cù materiale riccu è interessante, hà attiratu una certa attenzione à a vita è a parsunalità di Bach. Grazie à a propaganda attiva di Mendelssohn, Schumann, Liszt, a musica di Bach hà cuminciatu à penetrà gradualmente in un ambiente più largu. In 30, a Società Bach hè stata furmata, chì hà stabilitu cum'è u so scopu di truvà è cullà tuttu u materiale manuscrittu chì appartene à u grande musicista, è pubblicà in a forma di una cullizzioni cumpleta di opere. Dapoi u XNUMX di u XNUMX seculu, u travagliu di Bach hè statu introduttu gradualmente in a vita musicale, sona da u palcuscenicu, è hè inclusu in u repertoriu educativu. Ma ci era parechje opinioni cunflitti in l'interpretazione è a valutazione di a musica di Bach. Certi stòrici carattarizavanu Bach cum'è un pensatore astrattu, operandu cù formule musicali è matematiche astratte, altri l'anu vistu cum'è un misticu distaccatu da a vita o un musicista filantropu ortodossu di a chjesa.

Spécialement negativu per capiscenu u veru cuntenutu di a musica di Bach era l'attitudine versu questu cum'è un magazzinu di "saviezza" polifonica. Un puntu di vista praticamente simili hà riduciutu u travagliu di Bach à a pusizione di un manuale per i studienti di polifonia. Serov hà scrittu annantu à questu indignatu: "Ci hè statu un tempu quandu tuttu u mondu musicale hà guardatu à a musica di Sebastian Bach cum'è a scola pedante, junk, chì qualchì volta, cum'è, per esempiu, in Clavecin bien tempere, hè adattatu per l'eserciziu di i dita, longu. cù schizzi di Moscheles è esercizii di Czerny. Dapoi l'epica di Mendelssohn, u gustu s'inclina di novu versu Bach, ancu assai più ch'è à l'epica ch'ellu campava ellu stessu - è avà ci sò ancu "direttori di cunsirvatori" chì, in nome di u cunservatorismu, ùn anu micca vergogna d'insignà à i so allievi. per ghjucà e fughe di Bach senza espressività, vale à dì, cum'è "esercizii", cum'è esercizii di rottura di dita... S'ellu ci hè qualcosa in u campu di a musica chì deve esse avvicinatu micca da sottu à a ferula è cù un puntatore in manu, ma cù amore in u core, cù a paura è a fede, hè à dì, l'opere di u grande Bach.

In Russia, una attitudine pusitiva versu u travagliu di Bach hè stata determinata à a fine di u seculu XNUMX. Una rivista di l'opere di Bach apparsu in u "Pocket Book for Music Lovers" publicatu in San Petruburgu, in quale a versatilità di u so talentu è a capacità eccezziunale sò stati nutati.

Per i principali musicisti russi, l'arte di Bach era l'incarnazione di una forza creativa putente, arricchendu è incommensurably avanzendu a cultura umana. I musicisti russi di e diverse generazioni è tendenzi sò capaci di capiscenu in a polifonia cumplessa di Bach l'alta puesia di i sentimenti è u putere efficace di u pensamentu.

A prufundità di l'imaghjini di a musica di Bach hè incommensurable. Ognunu di elli hè capaci di cuntene una storia sana, poema, storia; fenomeni significativi sò realizati in ognunu, chì ponu esse ugualmente dispiegati in grandi tela musicali o cuncentrati in una miniatura laconica.

A diversità di a vita in u so passatu, presente è futuru, tuttu ciò chì un pueta inspiratu pò sente, ciò chì un pensatore è filosofu pò riflette, hè cuntenutu in l'arti di Bach. Una vasta gamma criativa hà permessu di travaglià simultaneamente nantu à opere di diverse scale, generi è forme. A musica di Bach combina naturalmente a monumentalità di e forme di passioni, a Missa in si minore cù a simplicità senza limitazione di picculi preludi o invenzioni ; u dramma di cumpusizioni d'urganu è cantate - cù lyrics contemplative di preludi coralli; le son de chambre des préludes et des fugues en filigrane du Clavier bien tempéré avec l'éclat virtuose et la vitalité des Concertos de Brandebourg.

L'essenza emotiva è filosofica di a musica di Bach si trova in l'umanità più prufonda, in l'amore altruista per e persone. Simpatiza cù una persona in dulore, sparte e so gioia, simpatizza cù u desideriu di a verità è a ghjustizia. In u so arte, Bach mostra u più nobile è bellu chì hè ammucciatu in una persona; u pathos di l'idea etica hè pienu di u so travagliu.

Micca in una lotta attiva è micca in atti eroici Bach rapprisenta u so eroe. Per mezu di l'esperienze emotive, riflessioni, sentimenti, a so attitudine à a realità, à u mondu intornu à ellu hè riflessu. Bach ùn si alluntanassi da a vita vera. Fù a verità di a realità, i disgrazii suppurtuti da u populu tedescu, chì hà datu l'imaghjini di una tragedia tremenda ; Ùn hè per nunda chì u tema di u soffrenu passa per tutta a musica di Bach. Ma a desolazione di u mondu circundante ùn pudia micca distrughje o rimpiazzà u sintimu eternu di a vita, e so gioia è grandi speranze. I temi di giubilazione, entusiasmu entusiasmu sò intrecciati cù i temi di u soffrenu, riflettendu a realità in a so unità cuntrastanti.

Bach hè ugualmente grande in l'espressione di sentimenti umani simplici è in trasmette a prufundità di a saviezza populari, in alta tragedia è in revelà l'aspirazione universale à u mondu.

L'arte di Bach hè carattarizata da una stretta interazzione è cunnessione di tutte e so sfere. A cumuna di u cuntenutu figurativu face l'epopee populari di passioni ligati à e miniatura di u Clave Ben Tempered, i maestosi affreschi di a messa in si minore - cù suites per viulinu o clavecinu.

Bach ùn hà micca una differenza fundamentale trà a musica spirituale è secular. Ciò chì hè cumuni hè a natura di l'imaghjini musicali, i mezi di incarnazione, i metudi di sviluppu. Ùn hè una coincidenza chì Bach si trasfirìu cusì facilmente da l'opere seculari à quelli spirituali micca solu temi individuali, grandi episodii, ma ancu numeri interi cumpleti, senza cambià nè u pianu di a cumpusizioni nè a natura di a musica. I temi di u soffrenu è u dulore, riflissioni filusòfichi, divertimentu paisanu senza pretensione ponu esse truvati in cantate è oratori, in fantasie d'urgani è fughe, in suite di clavier o viulinu.

Ùn hè micca l'appartenenza di un travagliu à un generu spirituale o seculare chì determina u so significatu. U valore durabile di e creazioni di Bach si trova in l'elevazione di l'idee, in u sensu eticu prufondu chì mette in ogni cumpusizioni, sia seculari o spirituali, in a bellezza è a rara perfezione di e forme.

A creatività di Bach deve a so vitalità, a purezza morale inesatta è u putere putente à l'arti populari. Bach hà ereditatu e tradizioni di scrittura folklorica è musica da parechje generazioni di musicisti, si sò stallati in a so mente attraversu a percepzione diretta di i custumi musicali viventi. Infine, un studiu strettu di i munumenti di l'arti musicali folk supplementu a cunniscenza di Bach. Un tali munumentu è à u listessu tempu una fonte creativa inesgotable per ellu era u cantu Protestante.

U cantu protestante hà una longa storia. Duranti a Riforma, i canti corali, cum'è l'inni marziali, ispiravanu è uniscenu e masse in a lotta. U corale "U Signore hè a nostra roccaforte", scritta da Luther, incarnava u fervore militante di i Protestanti, divintò l'innu di a Riforma.

A Riforma facia un usu estensivu di canti populari seculari, melodie chì sò longu cumune in a vita di ogni ghjornu. Indipendentemente da u so cuntenutu anticu, spessu frivulu è ambiguu, i testi religiosi sò stati attaccati à elli, è si trasformanu in canti corali. U numaru di coralli includenu micca solu canti populari tedeschi, ma ancu francesi, italiani è cechi.

Invece di inni cattolici stranieri à u populu, cantati da u coru in una lingua latina incomprensibile, sò intrudutti melodie corali accessibili à tutti i parrocchiani, chì sò cantati da tutta a cumunità in a so lingua tedesca.

Allora i melodii seculari sò arradicati è adattati à u novu cultu. Per chì "tutta a cumunità cristiana s'unisca à u cantu", a melodia di u corale hè presa in a voce alta, è u restu di e voci diventanu accumpagnamentu ; a polifonia cumplessa hè simplificata è furzata da u corale; un magazzinu corale speciale hè furmatu in quale a regularità ritmica, a tendenza à fusione in un accordu di tutte e voci è mette in risaltu a melodica superiore sò cumminati cù a mobilità di e voce media.

Una peculiar combinazione di polifonia è omofonia hè una caratteristica di u corale.

I melodie folkloristiche, trasformate in corali, restanu tuttavia melodie folkloristiche, è e cullezzione di coralli protestanti sò diventati un repertoriu è un tesoru di canzoni populari. Bach hà estrattu u materiale melodicu più riccu da sti cullizzioni antichi; riturnò à i melodii corali u cuntenutu emutivu è u spiritu di l'inni Protestanti di a Riforma, rinviò a musica corale à u so significatu anticu, vale à dì, risuscitatu u corale cum'è una forma di spressione di i pinsamenti è di i sentimenti di u populu.

U corale ùn hè micca l'unicu tipu di cunnessione musicale di Bach cù l'arti folk. U più forte è più fruttìvule era l'influenza di a musica di genere in e so diverse forme. In numerosi suites strumentali è altri pezzi, Bach ùn solu ricreate l'imaghjini di a musica di ogni ghjornu; sviluppeghja in una nova manera assai di i generi chì sò stati stabiliti principarmenti in a vita urbana è crea opportunità per u so sviluppu ulteriore.

Forme prese in prestito da musica folk, canti è melodie di ballu ponu esse truvate in qualsiasi di l'opere di Bach. Senza parlà di a musica profana, li usa largamente è in diversi modi in e so cumpusizioni spirituali : in cantate, oratori, passioni, è a messa in si minore.

* * *

U patrimoniu criativu di Bach hè quasi immensu. Ancu ciò chì hè sopravvissutu cunta parechje centinaie di nomi. Hè cunnisciutu ancu chì un gran numaru di cumpusizioni di Bach si sò persu irrecuperablemente. Di e trècentu cantate chì appartenevanu à Bach, un centu sò spariti senza traccia. Di e cinque passioni sò state cunservate a Passione secondu Ghjuvanni è a Passione secondu Matteu.

Bach hà cuminciatu à cumpusizioni relativamente tardi. I primi travaglii cunnisciuti da noi sò stati scritti versu l'età di vint'anni ; ùn ci hè micca dubbitu chì l'esperienza di u travagliu praticu, a cunniscenza teorica acquistata indipindente hà fattu un gran travagliu, postu chì digià in i primi cumpusizioni di Bach si pò sente a fiducia di scrittura, u curagiu di u pensamentu è a ricerca creativa. A strada di a prosperità ùn era micca longa. Per Bach cum'è organistu, hè vinutu prima in u campu di a musica d'urganu, vale à dì in u periodu di Weimar. Ma u geniu di u cumpusitore hè statu più cumpletu è cumplettamente revelatu in Leipzig.

Bach hà pagatu quasi uguale attenzione à tutti i generi musicali. Cù una perseveranza maravigghiusa è a vuluntà di migliurà, hà ottinutu per ogni cumpusizioni separatamente a purità cristallina di u stile, a coherenza classica di tutti l'elementi di l'inseme.

Ùn s’hè mai stancu di ritravarà è di “currezzione” di ciò ch’ellu avia scrittu, nè u voluminu nè a scala di l’opara ùn l’hà firmatu. Cusì, u manuscrittu di u primu vulume di U Clavier ben temperatu hè statu copiatu da ellu quattru volte. A Passione sicondu Ghjuvanni hà subitu numerosi cambiamenti ; a prima versione di a "Passione secondu Ghjuvanni" si riferisce à 1724, è a versione finale - à l'ultimi anni di a so vita. A maiò parte di e cumpusizioni di Bach sò state riviste è corrette parechje volte.

U più grande innovatore è fundatore di una quantità di novi genre, Bach ùn hà mai scrittu opere è ùn hà mancu pruvatu à fà. Tuttavia, Bach hà implementatu u stilu di l'opera drammatica in una manera larga è versatile. U prototipu di i temi elevati di Bach, pateticamenti dolenti o eroici, si pò truvà in i monologhi drammatici di l'opera, in l'intonazioni di lamenti operistici, in i magnifichi eroici di l'opera francese.

In e cumpusizioni vocali, Bach usa liberamente tutte e forme di cantu solista sviluppatu da a pratica operistica, diversi tipi d'aria, recitatives. Ùn evita l'inseme vocale, introduce un metudu interessante di u cuncertu, vale à dì una cumpetizione trà una voce sola è un strumentu.

In certi travaglii, cum'è, per esempiu, in A Passione di San Matteu, i principii basi di a dramaturgia operistica (a cunnessione trà a musica è u dramma, a cuntinuità di u sviluppu musicale è drammaticu) sò incarnati più cunsistenti chè in l'opera italiana contemporanea di Bach. . Più di una volta Bach hà avutu à sente i rimproveri per a teatralità di e cumpusizioni di cultu.

Nè stori tradiziunali di l'evangelu, nè testi spirituali in musica, ùn salvavanu Bach da tali "accusazioni". L'interpretazione di l'imaghjini familiari era in cuntradizioni troppu evidenti cù e regule di a chjesa ortodoxa, è u cuntenutu è a natura seculare di a musica violavanu idee nantu à u scopu è u scopu di a musica in a chjesa.

A gravità di u pensamentu, l'abilità di generalizazioni filosofiche profonde di i fenomeni di a vita, l'abilità di cuncentrazione di materiale cumplessu in l'imaghjini musicali cumpressi si manifestavanu cù forza inusual in a musica di Bach. Sti pruprietà determinate a necessità di un sviluppu longu di l'idea musicale, hà causatu u desideriu di una divulgazione coherente è cumpleta di u cuntenutu ambiguu di l'imaghjini musicali.

Bach truvò i liggi generale è naturali di u muvimentu di u pensamentu musicale, dimustrava a regularità di a crescita di l'imaghjini musicali. Hè statu u primu à scopre è aduprà a pruprietà più impurtante di a musica polifonica : a dinamica è a logica di u prucessu di sviluppà e linee melodiche.

I cumpusizioni di Bach sò saturati cù una sinfonia peculiar. U sviluppu sinfonicu internu unisce i numerosi numeri cumpleti di a massa si minore in un sanu armuniosu, imparte u scopu di u muvimentu in e fughe chjuche di u Clavier Ben Tempered.

Bach era micca solu u più grande polifonista, ma ancu un harmonistu eccezziunale. No wonder Beethoven cunzidira Bach u babbu di l'armunia. Ci hè un numeru considerableu di l'opere di Bach in quale predomina u magazzinu omofonicu, induve e forme è i mezi di a polifonia sò quasi mai usati. Sorprendu à volte in elli hè l'audacia di sequenze d'accordu-armoniche, quella espressività speciale di l'armunia, chì sò percive cum'è una anticipazione distante di u pensamentu armonicu di i musicisti di u seculu XNUMXth. Ancu in e custruzzioni puramente polifoniche di Bach, a so linearità ùn interferiscenu micca cù u sensu di pienezza armonica.

Un sensu di a dinamica di i chjavi, di e cunnessione tonale era ancu novu per u tempu di Bach. U sviluppu ladotonal, u muvimentu ladotonal hè unu di i fatturi più impurtanti è a basa di a forma di parechje cumpusizioni di Bach. I rilazioni tonali truvati è e cunnessione sò diventati una anticipazione di mudelli simili in i formi di sonata di i classici viennesi.

Ma malgradu l'impurtanza suprema di a scuperta in u campu di l'armunia, u sintimu più prufondu è a cuscenza di l'accordu è i so ligami funziunali, u pensamentu di u cumpusitore hè polifonicu, i so imagine musicali sò nati da l'elementi di a polifonia. Rimskij-Korsakov hà scrittu: "U contrapuntu era a lingua poetica di un cumpusitore brillanti".

Per Bach, a pulifunia ùn era micca solu un mezzu di spressione di pinsamenti musicali : Bach era un veru pueta di a pulifunia, un pueta cusì perfettu è unicu chì u rinascimentu di stu stilu era pussibule solu in cundizioni completamente diverse è nantu à una basa sfarente.

A polifonia di Bach hè, prima di tuttu, a melodia, u so muvimentu, u so sviluppu, hè a vita indipendente di ogni voce melodica è l'intrecciamentu di parechje voci in un tela di sonu in muvimentu, in quale a pusizione di una voce hè determinata da a pusizione di un altru. "... U stilu polifonale", scrive Serov, "inseme cù a capacità di armonizà, esige un grande talentu melodicu in u cumpusitore. L'armunia sola, vale à dì, l'accoppiamentu di l'accordi, hè impussibile di sguassà quì. Hè necessariu chì ogni voce vai indipindente è hè interessante in u so cursu melodicu. È da questu latu, inusualmente raru in u campu di a creatività musicale, ùn ci hè micca un artista micca solu uguali à Johann Sebastian Bach, ma ancu un pocu adattatu per a so ricchezza melodica. Sè avemu capitu a parolla "melodia" micca in u sensu di i visitori di l'opera italiana, ma in u veru sensu di u muvimentu indipendente, liberu di u discorsu musicale in ogni voce, un muvimentu sempre assai pueticu è assai significativu, allora ùn ci hè micca un melodistu u mondu più grande chè Bach.

V. Galatskaya

• L'arte d'organo di Bach →
• L'arte clavicola di Bach →
• Clavier bien tempéré de Bach →
• L'opera vocale di Bach →
• Passione di Baha →
• Cantata Baha →
• L'arte di u violinu di Bach →
• Creatività camera-strumentale di Bach →
• Prélude et Fugue de Bach →