Benjamin Britten |

Benjamin Britten

U travagliu di B. Britten hà marcatu u rinascimentu di l'opera in Inghilterra, una nova (dopu à trè seculi di silenziu) entrata di a musica inglesa nantu à a scena mundiale. Basatu nantu à a tradizione naziunale è avè ammaistratu a più larga gamma di mezzi espressivi muderni, Britten hà creatu assai opere in tutti i generi.

Britten hà cuminciatu à cumpunisce à l'età di ottu anni. À l'età di 12 anni hà scrittu "Simple Symphony" per orchestra d'archi (2a edizione - 1934). In u 1929, Britten intrì in u Royal College of Music (Conservatoriu), induve i so capi eranu J. Ireland (cumpusizioni) è A. Benjamin (piano). In u 1933, a Sinfonietta di u cumpusitore di diciannove anni hè stata interpretata, chì hà attiratu l'attenzione di u publicu. Hè stata seguita da una quantità di opere di camera chì sò state incluse in i prugrammi di festivals di musica internaziunali è pusonu i fundamenti per a fama europea di u so autore. Questi primi cumpusizioni di Britten eranu carattarizati da u sonu di a camera, a clarità è a cuncisione di a forma, chì hà purtatu u cumpusitore inglese più vicinu à i rapprisintanti di a direzzione neoclassica (I. Stravinsky, P. Hindemith). In l'anni 30. Britten scrive assai musica per u teatru è u cinema. Inseme cù questu, una attenzione particulari hè pagata à i generi vocali di camera, induve u stilu di l'opera futuri matura gradualmente. I temi, i culori è a scelta di i testi sò eccezziunali diversi: I nostri antenati sò cacciatori (1936) hè una sàtira chì ridiculeghja a nubiltà ; ciclu "Illuminazione" nantu à i versi di A. Rimbaud (1939) è "Sette Sonetti di Michelangelo" (1940). Britten studia seriamente a musica folk, processa canzoni inglesi, scozzesi, francesi.

In u 1939, à u principiu di a guerra, Britten partì per i Stati Uniti, induve intrì in u circulu di l'intelligenza creativa prugressiva. In risposta à l'evenimenti tragichi chì si sò sviluppati in u cuntinente aurupeu, nasce a cantata Ballad of Heroes (1939), dedicata à i cumbattenti contr'à u fascismu in Spagna. Late 30s - early 40s. A musica strumentale prevale in l'opara di Britten : à questu tempu, sò creati cuncerti per pianoforte è viulinu, Requiem Symphony, "Carnaval Canadien" per orchestra, "Scottish Ballad" per dui piani è orchestra, 2 quatuor, etc. Cum'è I. Stravinskij, Britten usa liberamente u patrimoniu di u passatu : hè cusì chì nascenu e suite di a musica di G. Rossini (« Serate musicali » è « Mattine musicali »).

In u 1942, u cumpusitore riturnò in a so patria è si stalla in a cità marittima di Aldborough, in a costa sud-est di l'Inghilterra. Mentre era sempre in America, hà ricevutu un ordine per l'opera Peter Grimes, ch'ellu compie in u 1945. A messa in scena di a prima opera di Britten era di particulare impurtanza : hà marcatu u rinascimentu di u teatru musicale naziunale, chì ùn avia micca pruduciutu capolavori classici dapoi u tempu di Purcell. A storia tragica di u piscadoru Peter Grimes, perseguita da u destinu (a trama di J. Crabbe), hà inspiratu u cumpusitore à creà un dramma musicale cù un sonu mudernu, forte espressivu. A larga gamma di tradizioni seguita da Britten rende a musica di a so opera diversa è capiente in termini di stile. Criannu images di sulitudine senza speranza, dispirazioni, u cumpusitore s'appoghja nantu à u stilu di G. Mahler, A. Berg, D. Shostakovich. A maestria di i cuntrasti drammatici, l'intruduzioni realistiche di i sceni di massa di generu facenu ricurdà G. Verdi. U pictorialismu raffinatu, a culurita di l'orchestra in i paisaghji marini torna à l'impressionismu di C. Debussy. In ogni casu, tuttu questu hè unitu da l'intonazione di l'autore originale, un sensu di u culore specificu di l'Isule Britanniche.

Petru Grimes hè statu seguitu da l'opere di camera: A profanazione di Lucrezia (1946), a satira Albert Herring (1947) nantu à a trama di H. Maupassant. Opera cuntinueghja à attirà Britten à a fine di i so ghjorni. In l'anni 50-60. Billy Budd (1951), Gloriana (1953), The Turn of the Screw (1954), Noah's Ark (1958), A Midsummer Night's Dream (1960, basatu annantu à una cumedia di W. Shakespeare), l'opera di camera appare U Carlew River ( 1964), l'opera U Figliolu Prodigu (1968), dedicata à Shostakovich, è Morte in Venezia (1970, dopu à T. Mann).

Britten hè largamente cunnisciutu cum'è un musicista illuminante. Cum'è S. Prokofiev è K. Orff, crea assai musica per i zitelli è i ghjovani. In a so dramma musicale Let's Make an Opera (1948), l'audienza hè direttamente implicata in u prucessu di spettaculu. "Variations and Fugue on a Theme of Purcell" hè scrittu cum'è "guida di l'orchestra per i ghjovani", intruducendu l'ascultori à i timbri di diversi strumenti. À u travagliu di Purcell, è ancu à a musica antica inglesa in generale, Britten hà vultatu ripetutamente. Hà editatu a so opera "Dido è Enea" è altre opere, è ancu una nova versione di "L'opera di u mendicante" di J. Gay è J. Pepusch.

Unu di i temi principali di l'opera di Britten - una protesta contr'à a viulenza, a guerra, l'affirmazione di u valore di un mondu umanu fragile è senza prutezzione - hà ricevutu a so espressione più alta in "War Requiem" (1961), induve, cù u testu tradiziunale di u serviziu cattolicu, i puemi anti-guerra di W. Auden sò usati.

In più di cumpusizioni, Britten hà agitu cum'è pianista è direttore d'orchestra, in tour in diversi paesi. Hà visitatu ripetutamente l'URSS (1963, 1964, 1971). U risultatu di unu di i so viaghji in Russia era un ciclu di canti à e parolle di A. Pushkin (1965) è a Third Cello Suite (1971), chì usa melodie folklore russe. Cù u rinascimentu di l'opera inglese, Britten divintò unu di i più grandi innovatori di u generu in u seculu XNUMX. "U mo sognu affettatu hè di creà una forma d'opera chì seria equivalente à i drammi di Chekhov ... Consideru l'opera di camera più flessibile per sprime i sentimenti più intimi. Offre l'uppurtunità di fucalizza nantu à a psiculugia umana. Ma questu hè precisamente ciò chì hè diventatu u tema centrale di l'arti mudernu avanzatu ".

K. Zenkin