David Fedorovich Oistrakh |
David Oistrakh
L'Unioni Suviètica hè longu famosu per i violinisti. In l'anni 30, i brillanti vittorie di i nostri artisti in cuncorsi internaziunali maravigliavanu a cumunità musicale mundiale. A scola di viulinu suviètica hè stata parlata cum'è u megliu in u mondu. Trà a custellazione di talentu brillanti, a palma dighjà appartene à David Oistrakh. Hà conservatu u so postu finu à oghje.
Parechji articuli sò stati scritti annantu à Oistrakh, forsi in e lingue di a maiò parte di i populi di u mondu; monografie è essais sò stati scritti annantu à ellu, è pare chì ùn ci hè micca parolle chì ùn saria micca dettu di l'artista da l'ammiratori di u so talentu maravigliu. Eppuru vogliu parlà di quessa una volta è una volta. Forsi, nimu di i violinisti riflette cusì cumpletamente a storia di l'arti di u viulinu di u nostru paese. Oistrakh hà sviluppatu inseme cù a cultura musicale sovietica, assorbendu assai i so ideali, a so estetica. Hè statu "creatu" cum'è un artista da u nostru mondu, dirigendu currettamente u sviluppu di u grande talentu di l'artista.
Ci hè l'arti chì supprime, dà nasce à l'ansietà, vi fa sperimentà e tragedie di a vita; ma ci hè arte di un altru tipu, chì porta a pace, gioia, guarisce ferite spirituali, prumove u stabilimentu di a fede in a vita, in u futuru. L'ultima hè assai caratteristica di Oistrakh. L'arti di Oistrakh testimonia l'armunia maravigghiusa di a so natura, u so mondu spirituale, à una percepzione luminosa è chjara di a vita. Oistrakh hè un artista di ricerca, per sempre insatisfecu di ciò chì hà ottenutu. Ogni tappa di a so biografia creativa hè un "novu Oistrakh". In l'anni 30, era un maestru di miniatura, cù un enfasi in u lirismo suave, charming, ligeru. À quellu tempu, u so ghjocu captivava cù una grazia sottile, penetrante sfumature liriche, raffinata completezza di ogni dettu. L'anni passanu, è Oistrakh hè diventatu un maestru di grandi forme monumentali, mentre mantene e so qualità antichi.
À a prima tappa, u so ghjocu era duminatu da "toni d'aquarelle" cù un preghjudiziu versu una gamma di culori iridescenti è argentati cù transizioni imperceptible da unu à l'altru. In ogni casu, in u cuncertu Khachaturian, di colpu si mostra in una nova capacità. Paria di creà una stampa culurita inebriante, cù timbri profondi "velvety" di culore di sonu. E se in i cuncerti di Mendelssohn, Tchaikovsky, in i miniatures di Kreisler, Scriabin, Debussy, hè statu percivutu cum'è un interprete di un talentu puramente liricu, allora in u Concerto di Khachaturian apparsu cum'è un magnificu pittore di genre; a so interpretazione di stu cuncertu hè diventatu un classicu.
Una nova tappa, una nova culminazione di u sviluppu criativu di un artista maravigghiusu - u Concerto di Shostakovich. Hè impussibile di scurdà di l'impressione lasciata da a premiere di u Cuncertu realizatu da Oistrakh. Littiralmenti trasfurmatu; u so ghjocu hà acquistatu una scala "sinfonica", u putere tragicu, "a saviezza di u core" è u dulore per una persona, chì sò cusì inherenti à a musica di u grande cumpusitore sovieticu.
Descrivendu u funziunamentu di Oistrakh, hè impussibile di ùn nutà a so alta capacità strumentale. Sembra chì a natura ùn hà mai creatu una fusione cusì cumpleta di l'omu è l'instrumentu. À u listessu tempu, a virtuosità di u funziunamentu di Oistrakh hè speciale. Havi sia splendore è spettaculu quandu a musica l'abbisogna, ma ùn sò micca u principale, ma a plasticità. L'incredibile leggerezza è facilità cù quale l'artista esegue i passaggi più sconvolgenti hè senza paragone. A perfezione di u so apparatu esecutivu hè tale chì uttene un veru piacè esteticu quandu u fighjate ghjucà. Cù una destrezza incomprensibile, a manu manca si move longu u collu. Ùn ci sò micca scontri forti o transizioni angulari. Ogni saltu hè superatu cù a libertà assoluta, ogni stende di i ditte - cù a massima elasticità. L'arcu hè "liatu" à e corde di manera chì u timbre tremulu è caressante di u viulinu d'Oistrakh ùn sia micca prestu scurdatu.
L'anni aghjunghjenu più è più facetti à u so arte. Diventa più profonda è ... più faciule. Ma, in evoluzione, sempre avanti, Oistrakh ferma "ellu stessu" - un artista di luce è sole, u violinista più liricu di u nostru tempu.
Oistrakh hè natu in Odessa u 30 di settembre di u 1908. U so babbu, un modestu impiegatu, tocava a mandolina, u viulinu, è era un grande amatori di a musica; mamma, un cantanti prufessiunale, cantò in u coru di l'Odessa Opera House. Da l'età di quattru anni, u picculu David ascolta cù entusiasmu l'opera in quale a so mamma cantava, è in casa hà ghjucatu spettaculi è "conduce" una orchestra imaginaria. A so musicalità era cusì evidenti chì s'interessa à un maestru ben cunnisciutu chì divintò famosu in u so travagliu cù i zitelli, u violinista P. Stolyarsky. Da l'età di cinque anni, Oistrakh hà cuminciatu à studià cun ellu.
A Prima Guerra Munniali scoppiò. U babbu di Oistrakh si n'andò in fronte, ma Stolyarsky cuntinuò à travaglià cù u zitellu gratuitamente. À quellu tempu, hà avutu una scola di musica privata, chì in Odessa era chjamata "fabrica di talentu". "Avia una anima grande è ardente cum'è artista è un amore straordinariu per i zitelli", ricorda Oistrakh. Stolyarsky instillò in ellu l'amore per a musica di camera, u furzò à ghjucà musica in gruppi di scola nantu à a viola o u viulinu.
Dopu à a rivuluzione è a guerra civile, l'Istitutu di Musica è Drama hè apertu in Odessa. In u 1923, Oistrakh intrutu quì, è, sicuru, in a classa di Stolyarsky. In u 1924, hà datu u so primu cuncertu solista è ammaistrà rapidamente l'opere cintrali di u repertoriu di viulinu (cuncerti di Bach, Tchaikovsky, Glazunov). In u 1925 hà fattu u so primu cuncertu viaghju à Elizavetgrad, Nikolaev, Kherson. In a primavera di u 1926, Oistrakh hà graduatu da l'istitutu cù brillanti, dopu avè interpretatu u Primu Concertu di Prokofiev, a Sonata di Tartini "Trilli di u diavulu", a Sonata per Viola è Piano di A. Rubinstein.
Lasciamu nutà chì u Cuncertu di Prokofiev hè statu sceltu cum'è u travagliu principale di esame. À quellu tempu, micca tutti puderanu piglià un passu cusì audace. A musica di Prokofiev hè stata perciata da uni pochi, era cun difficultà chì hà guadagnatu ricunniscenza da i musicisti criati nantu à i classici di i seculi XNUMXth-XNUMXth. U desideriu di a novità, a cunniscenza rapida è prufonda di a nova hè stata caratteristica di Oistrakh, chì a so evoluzione di u spettaculu pò esse usata per scrive a storia di a musica di violin sovietica. Si pò dì senza esageratu chì a maiò parte di i cuncerti di viulinu, sonate, opere di grandi è picculi formi creati da i cumpusitori sovietici sò stati prima interpretati da Oistrakh. Iè, è da a literatura di viulinu straniera di u seculu XNUMXth, era Oistrakh chì hà introduttu à l'auditori sovietici à parechji fenomeni maiò; per esempiu, cù cuncerti di Szymanowski, Chausson, u primu cuncertu di Bartók, etc.
Di sicuru, à l'epica di a so ghjuventù, Oistrakh ùn pudia micca capisce a musica di u cuncertu Prokofiev abbastanza, cum'è l'artista stessu ricorda. Pocu dopu chì Oistrakh hà graduatu da l'istitutu, Prokofiev ghjunse à Odessa cù cuncerti di l'autore. In una serata urganizata in u so onore, Oistrakh di 18 anni hà fattu u scherzo da u Primu Concerto. U cumpusitore era pusatu vicinu à u palcuscenicu. "Durante a mo prestazione", ricorda Oistrakh, "a so faccia hè diventata sempre più cupa. Quandu l'applausi scuppianu, ùn hà micca participatu à elli. Avvicinendu à u palcuscenicu, ignurandu u rumore è l'eccitazione di u publicu, hà dumandatu à u pianista di cede à ellu è, vultendu à mè cù e parolle: "Giovanu, ùn ghjucate micca in tuttu ciò chì duvete", cuminciò. per vede è spiegà à mè a natura di a so musica. . Parechji anni dopu, Oistrakh hà ricurdatu à Prokofiev di questu incidente, è era visibilmente imbarazzatu quandu hà scupertu quale era u "sfurtunatu ghjovanu" chì avia tantu soffrendu da ellu.
In l'anni 20, F. Kreisler hà avutu una grande influenza nantu à Oistrakh. Oistrakh hà cunnisciutu di u so spettaculu per mezu di gravazioni è era captivatu da l'uriginale di u so stile. L'enorme impattu di Kreisler nantu à a generazione di violinisti di l'anni 20 è 30 hè generalmente vistu cum'è pusitivu è negativu. Apparentemente, Kreisler era "culpèvule" di a fascinazione di Oistrakh cù una forma chjuca - miniature è trascrizioni, in quale l'arrangiamenti di Kreisler è i drammi originali occupanu un postu significativu.
A passione per Kreisler era universale è pochi sò stati indifferenti à u so stile è a creatività. Da Kreisler, Oistrakh hà aduttatu alcune tecniche di ghjocu - caratteristica glissando, vibrato, portamento. Forsi Oistrakh hè debitu à a "scola Kreisler" per l'eleganza, a facilità, a dulcezza, a ricchezza di sfumature di "camera" chì ci captivanu in u so ghjocu. In ogni casu, tuttu ciò chì hà pigliatu in prestitu era inusualmente trasfurmatu organicamente da ellu ancu à quellu tempu. L'individualità di u ghjovanu artista hè stata cusì luminosa chì hà trasfurmatu ogni "acquistu". In u so periodu maturu, Oistrakh abbandunò Kreisler, mettendu e tecniche espressive chì ellu avia aduttatu da ellu in u serviziu di scopi completamente differenti. U desideriu di u psicologu, a ripruduzzione di un mondu cumplessu di emozioni prufonda hà purtatu à i metudi di l'intonazione declamatoria, a natura di quale hè direttamente oppostu à l'eleganti è stilizzati lyrics di Kreisler.
In u veranu di u 1927, nantu à l'iniziativa di u pianista Kyiv K. Mikhailov, Oistrakh hè statu intruduciutu à AK Glazunov, chì era ghjuntu à Kiev per guidà parechji cuncerti. In l'albergu induve Oistrakh hè statu purtatu, Glazunov accumpagna u ghjovanu violinista in u so cuncertu à u pianoforte. Sottu à u battu di Glazunov, Oistrakh hà fattu duie volte u Concertu in publicu cù l'orchestra. In Odessa, induve Oistrakh riturnò cù Glazunov, si ncuntrau Polyakin, chì era in giru, è dopu un pocu tempu, cù u cunduttore N. Malko, chì l'hà invitatu à u so primu viaghju in Leningrad. U 10 ottobre di u 1928, Oistrakh hà fattu un debut successu in Leningrad; u ghjovanu artista hà guadagnatu pupularità.
In u 1928, Oistrakh si trasfirìu a Mosca. Per qualchì tempu porta a vita di un artista invitatu, viaghjendu in l'Ucraina cù cuncerti. Di grande impurtanza in a so attività artistica era a vittoria in u Concursu di Violin All-Ukrainian in 1930. Hà vintu u primu premiu.
P. Kogan, direttore di l'agenzia di cuncerti di l'orchestra statali è l'inseme d'Ucraina, s'interessa à u ghjovanu musicista. Un urganizatore eccellenti, era una figura rimarchevule di "l'impresariu-educatore sovieticu", cum'è pò esse chjamatu secondu a direzzione è a natura di a so attività. Era un veru propagandista di l'arti classicu trà e masse, è parechji musicisti sovietici mantenenu una bona memoria di ellu. Kogan hà fattu assai per popularizà l'Oistrakh, ma ancu l'area principale di cuncerti di u violinista era fora di Mosca è Leningrad. Solu in u 1933, Oistrakh hà cuminciatu à fà a so strada ancu in Mosca. U so spettaculu cù un prugramma cumpostu di cuncerti di Mozart, Mendelssohn è Tchaikovsky, realizatu in una sera, era un avvenimentu chì a musica di Mosca parlava. Critiche sò scritti nantu à Oistrakh, in quale hè nutatu chì u so ghjocu porta i migliori qualità di a ghjovana generazione di artisti sovietici, chì questu arte hè sanu, intelligibile, allegru, forte vuluntà. I critichi apprufittate bè e caratteristiche principali di u so stile di interpretazione, chì eranu carattiristichi di ellu in quelli anni - capacità eccezziunale in a realizazione di opere di forma chjuca.
À u listessu tempu, in unu di l'articuli truvamu e seguenti linee: "In ogni casu, hè prematuru di cunsiderà chì a miniatura hè u so generu. Innò, a sfera di Oistrakh hè musica di forme plastiche, graziose, musica piena di sangue, ottimistica.
In u 1934, nantu à l'iniziativa di A. Goldenweiser, Oistrakh hè statu invitatu à u cunservatoriu. Hè quì chì hà principiatu a so carriera d'insignamentu, chì cuntinueghja finu à oghje.
L'anni 30 eranu l'epica di i trionfi brillanti d'Oistrakh in a scena di l'Unione è di u mondu. 1935 - u primu premiu à u II Concursu All-Union di Musicisti Interpreti in Leningrad; in u stessu annu, uni pochi di mesi dopu - u sicondu premiu à u Henryk Wieniawski International Violin Competition in Varsavia (u primu premiu hè andatu à Ginette Neve, studiente di Thibaut); 1937 - primu premiu à u Cuncorsu Internaziunale di Violin Eugene Ysaye in Bruxelles.
L'ultimu cuncorsu, in quale sei di i sette primi premii sò stati vinti da i violinisti sovietici D. Oistrakh, B. Goldstein, E. Gilels, M. Kozolupova è M. Fikhtengolts, hè statu valutatu da a stampa mundiale cum'è un trionfu di u viulinu sovieticu. scola. Jacques Thibault, membru di a ghjuria di u cuncorsu, hà scrittu: "Questi sò talenti meravigliosi. L'URSS hè u solu paese chì hà pigliatu cura di i so ghjovani artisti è hà furnitu piena opportunità per u so sviluppu. Da oghje, Oistrakh hà guadagnatu fama in u mondu. Vulenu à sentelu in tutti i paesi ".
Dopu à a cumpetizione, i so participanti anu fattu in Parigi. A cumpetizione hà apertu a strada per Oistrakh à ampie attività internaziunali. In casa, Oistrakh diventa u violinista più pupulare, cumpete cun successu in questu rispettu cù Miron Polyakin. Ma a cosa principal hè chì u so arti incantevule attrae l'attenzione di i cumpusitori, stimulendu a so creatività. In u 1939, u Concertu Myaskovsky hè statu creatu, in u 1940 - Khachaturian. I dui cuncerti sò dedicati à Oistrakh. L'esercitu di cuncerti di Myaskovsky è Khachaturian hè statu percivutu cum'è un avvenimentu maiò in a vita musicale di u paese, hè u risultatu è a culminazione di u periodu prima di a guerra di l'attività di l'artista rimarchevule.
Duranti a guerra, Oistrakh hà datu cuncerti continuu, ghjucatu in l'uspitali, in a reta è in fronte. Cum'è a maiò parte di l'artisti suviètici, hè pienu di entusiasmu patriotticu, in u 1942 si esibisce in Leningrad assediatu. I suldati è i travagliadori, i marinari è i residenti di a cità l'ascoltanu. "L'Oki hè ghjuntu quì dopu una dura ghjurnata di travagliu per sente à Oistrakh, un artista di u Continente, da Mosca. U cuncertu ùn era ancu finitu quandu l'alerta di raid aereo hè stata annunziata. Nimu hà lasciatu a stanza. Dopu à a fine di u cuncertu, l'artista hè statu accoltu calorosamente. L'ovazione s'intensificava soprattuttu quandu u decretu annantu à l'attribuzione di u Premiu Statale à D. Oistrakh hè statu annunziatu ... ".
A guerra hè finita. In u 1945, Yehudi Menuhin ghjunse in Mosca. Oistrakh suona un doppio Concerto di Bach cun ellu. In a staghjoni 1946/47 hà fattu in Mosca un grandioso ciclu dedicatu à a storia di u cuncertu per u viulinu. Stu attu hè reminiscente di i famosi cuncerti storichi di A. Rubinstein. U ciclu includeu opere cum'è cuncerti di Elgar, Sibelius è Walton. Hà definitu qualcosa di novu in l'imaghjini criativu di Oistrakh, chì dapoi hè diventatu a so qualità inalienable - universalismu, u desideriu di una larga copertura di a literatura di viulinu di tutti i tempi è di i populi, cumpresa a mudernità.
Dopu à a guerra, Oistrakh hà apertu perspettivi per una vasta attività internaziunale. U so primu viaghju hè accadutu in Viena in u 1945. A rivista di a so prestazione hè degne di nota: "... Solu a maturità spirituale di u so ghjucatu sempre stilatu u face un araldo di alta umanità, un musicista veramente significativu, chì u so postu hè in u primu rangu di violinisti di u mondu".
In u 1945-1947, Oistrakh hà scontru cù Enescu in Bucarest, è cù Menuhin in Praga ; in u 1951 hè statu numinatu membru di a ghjuria di u Cuncorsu Internaziunale Regina Elisabeth di Belgio in Bruxelles. In l'anni 50, tutta a stampa straniera l'hà qualificatu cum'è unu di i più grandi violinisti di u mondu. À Bruxelles, il se produit avec Thibault, qui dirige l'orchestre dans son concert, jouant des concerts de Bach, Mozart et Beethoven. Thiebaud hè pienu di ammirazione prufonda per u talentu di Oistrakh. E recensioni di a so prestazione in Düsseldorf in u 1954 enfatizanu l'umanità penetrante è a spiritualità di a so prestazione. "Stu omu ama a ghjente, st'artista ama u bellu, u nobile ; per aiutà a ghjente à sperimentà questu hè a so professione ".
In questi rivisioni, Oistrakh appare cum'è un interprete chì righjunghji a prufundità di u principiu umanisticu in a musica. L'emotività è u lirisimu di u so arti sò psicologichi, è questu hè ciò chì tocca à l'ascultori. "Cumu riassume l'impressioni di u ghjocu di David Oistrakh? – hà scrittu E. Jourdan-Morrange. – Definizioni cumuni, quantunque ditirambiche ch’elli ponu esse, ùn sò micca degne di a so arte pura. Oistrakh hè u violinista più perfettu ch'e aghju mai intesu, micca solu in quantu à a so tecnica, chì hè uguale à quella di Heifetz, ma soprattuttu perchè sta tecnica hè cumpletamente rivolta à u serviziu di a musica. Chì onestà, chì nubiltà in esicuzzioni !
In u 1955 Oistrakh si n'andò in Giappone è in i Stati Uniti. In u Giappone, anu scrittu: "L'audienza in questu paese sà apprezzà l'arti, ma hè propensu à a limitazione in a manifestazione di i sentimenti. Quì, hè literalmente impazzita. Applausi sbalorditivi fusionati cù grida di "bravo!" è paria di pudè stunà. U successu di Oistrakh in i Stati Uniti d'America hà cunfinatu à u trionfo: "David Oistrakh hè un grande violinista, unu di i veramente grandi violinisti di u nostru tempu. Oistrakh hè grande micca solu perchè hè un virtuoso, ma un veru musicista spirituale ". F. Kreisler, C. Francescatti, M. Elman, I. Stern, N. Milstein, T. Spivakovsky, P. Robson, E. Schwarzkopf, P. Monte ascoltatu Oistrakh à u cuncertu à Carnegie Hall.
"Sò statu soprattuttu mossu da a prisenza di Kreisler in a sala. Quandu aghju vistu u grande violinista, ascoltendu attentamente u mo ghjucatu, è dopu applaudendu à mè in piedi, tuttu ciò chì hè accadutu paria cum'è una spezia di sognu maravigliu. Oistrakh hà scontru à Kreisler durante a so seconda visita à i Stati Uniti in 1962-1963. Kreisler era in quellu tempu digià un omu assai vechju. À mezu à i scontri cù i grandi musicisti, ci vole dinù à mentà u scontru cù P. Casals in u 1961, chì hà lasciatu una marca prufonda in u core di Oistrakh.
A linea più brillanti in u spettaculu di Oistrakh hè a musica da camera. Oistrakh hà participatu à serate di camera in Odessa; dopu hà ghjucatu in un trio cù Igumnov è Knushevitsky, rimpiazzatu u violinista Kalinovsky in questu gruppu. In u 1935, hà furmatu un inseme di sonate cù L. Oborin. Sicondu Oistrakh, hè accadutu cusì: si n'andò in Turchia à l'iniziu di l'anni 30, è ci anu avutu à ghjucà una sera di sonata. U so "sensu di a musica" hè statu cusì cunnessu chì l'idea hè ghjunta à cuntinuà sta associazione casuale.
Numerosi spettaculi in serate cumuni anu purtatu unu di i più grandi violoncellisti sovietici, Svyatoslav Knushevitsky, più vicinu à Oistrakh è Oborin. A decisione di creà un trio permanente hè vinutu in u 1940. U primu spettaculu di stu inseme rimarchevule hà fattu in u 1941, ma una attività sistematica di cuncertu principia in u 1943. U trio L. Oborin, D. Oistrakh, S. Knushevitsky per parechji anni (finu à 1962, quandu Knushevitsky morse) era l'orgogliu di a musica di camera suviètica. Numerosi cuncerti di questu inseme invariabilmente riuniscenu sale piene di un publicu entusiastu. I so spettaculi sò tenuti in Mosca, Leningrad. In u 1952, u trio hà viaghjatu à e celebrazioni di Beethoven in Leipzig. Oborin è Oistrakh anu realizatu tuttu u ciclu di e sonate di Beethoven.
U ghjocu di u trio era distinatu da una coherenza rara. A cantilena densa notevuli di Knushevitsky, cù u so sonu, timbre vellutatu, cumminatu perfettamenti cù u sonu d'argentu di Oistrakh. U so sonu era cumplementatu da u cantu à u pianoforte Oborin. In a musica, l'artisti palesanu è enfatizà u so latu liricu, u so ghjocu era distintu da a sincerità, a dolcezza chì vene da u core. In generale, u stilu esecutivu di l'inseme pò esse chjamatu liricu, ma cù equilibriu classicu è rigore.
L'Oborin-Oistrakh Ensemble esiste sempre oghje. E so serate di sonata lascianu una impressione di integrità stilistica è cumpleta. A puesia inherente à u ghjocu di Oborin hè cumminata cù a logica caratteristica di u pensamentu musicale ; Oistrakh hè un cumpagnu eccellente in questu sensu. Questu hè un inseme di gustu exquisite, intelligenza musicale rara.
Oistrakh hè cunnisciutu in u mondu sanu. Hè marcatu da parechji tituli; in u 1959 l'Accademia Reale di Musica di Londra u elettu membru d'onore, in u 1960 diventa accadèmicu onorariu di Santa Cecilia in Roma ; in u 1961 - un membru currispundenti di l'Accademia di l'Arti Tedesca in Berlinu, è ancu un membru di l'Academia Americana di Scienze è Arti in Boston. Oistrakh hè stata premiata l'Ordini di Lenin è a Badge of Honor; hè statu attribuitu u titulu di Artisti di u Populu di l'URSS. In u 1961 hè stata premiata u Premiu Lenin, u primu trà i musicisti sovietici.
In u libru di Yampolsky nantu à Oistrakh, i so tratti di caratteru sò cuncisi è brevi catturati: energia indomabile, travagliu duru, una mente critica acuta, capace di nutà tuttu ciò chì hè caratteristicu. Questu hè evidenti da i ghjudizii di Oistrakh nantu à u ghjocu di musicisti eccezziunali. Sapi sempre cumu indicà u più essenziale, sketch un ritrattu precisu, dà una sottile analisi di stile, nota u tipicu in l'apparenza di un musicista. I so ghjudizii ponu esse fiduciati, postu chì sò per a maiò parte imparziali.
Yampolsky nota ancu un sensu di l'umuri: "Aprezza è ama una parolla ben orientata, tagliente, hè capaci di riri contagiosamente quandu conta una storia divertente o ascolta una storia comica. Cum'è Heifetz, pò copià di manera hilarante u ghjocu di i violinisti principianti. Cù l'energia colossale chì passa ogni ghjornu, hè sempre intelligente, ritenutu. In a vita di ogni ghjornu amassi u sportu - in i so anni più ghjovani hà ghjucatu à tennis; un excelente motorista, appassiunatu di scacchi. In l'anni 30, u so cumpagnu di scacchi era S. Prokofiev. Prima di a guerra, Oistrakh avia statu presidente di a sezione sportiva di a Casa Centrale di l'Artisti per parechji anni è un maestru di scacchi di prima classe.
In u palcuscenicu, Oistrakh hè liberu; ùn hà micca l'eccitazione chì sguassate cusì l'attività di varietà di un gran numaru di musicisti. Ricurdemu quantu preoccupatu Joachim, Auer, Thiebaud, Huberman, Polyakin, quanta energia nervosa anu spesu in ogni spettaculu. Oistrakh ama u palcuscenicu è, cum'è ellu ammette, solu pause significativu in i spettaculi li causanu eccitazione.
U travagliu di Oistrakh supera u scopu di l'attività diretta diretta. Hà cuntribuitu assai à a literatura di viulinu cum'è editore; per esempiu, a so versione (inseme cù K. Mostras) di u cuncertu per viulinu di Tchaikovsky hè eccellente, arricchisce è corregge in larga parte a versione di Auer. Fighjemu ancu u travagliu di Oistrakh nantu à e duie sonate per viulinu di Prokofiev. I viulisti li devi u fattu chì a Seconda Sonata, urigginariamente scritta per flauta è viulinu, hè stata rifatta da Prokofiev per viulinu.
Oistrakh travaglia in permanenza nantu à novi travaglii, essendu u so primu interprete. A lista di novi opere di cumpusitori sovietici, "liberatu" da Oistrakh, hè enormu. Per citarà uni pochi: sonate di Prokofiev, cuncerti di Myaskovsky, Rakov, Khachaturian, Shostakovich. Oistrakh scrive qualchì volta articuli nantu à i pezzi chì hà ghjucatu, è qualchì musicologu pò invidia a so analisi.
Magnificu, per esempiu, sò l'analisi di u Violin Concerto da Myaskovsky, è soprattuttu da Shostakovich.
Oistrakh hè un maestru eccezziunale. Trà i so studienti sò laureati di cuncorsi internaziunali V. Klimov; u so figliolu, attualmente un solista di cuncertu prominente I. Oistrakh, è ancu O. Parkhomenko, V. Pikaizen, S. Snitkovetsky, J. Ter-Merkeryan, R. Fine, N. Beilina, O. Krysa. Parechji violinisti stranieri s'impegnanu per entra in a classe di Oistrakh. I francesi M. Bussino è D. Arthur, u turcu E. Erduran, u violinista australianu M. Beryl-Kimber, D. Bravnichar da Iugoslavia, u bulgaru B. Lechev, i rumeni I. Voicu, S. Georgiou studiatu sottu à ellu. Oistrakh ama a pedagogia è travaglia in aula cù passione. U so metudu hè basatu principarmenti nantu à a so propria sperienza. "I cumenti chì face nantu à questu o quellu metudu di rendiment sò sempre cuncisi è estremamente preziosi; in ogni parolla-cunsigliu, mostra una cunniscenza prufonda di a natura di l'instrumentu è e tecniche di u viulinu.
Attribuisce una grande impurtanza à a manifestazione diretta nantu à l'instrumentu da u maestru di u pezzu chì u studiente studia. Ma solu dimustrà, in u so parè, hè utile principarmenti durante u periodu quandu u studiente analizà u travagliu, perchè in più pò impedisce u sviluppu di l'individualità creativa di u studiente.
Oistrakh hà sviluppatu abilmente l'apparechju tecnicu di i so studienti. In a maiò parte di i casi, i so animali sò distinti da a libertà di pussessu di l'instrumentu. À u listessu tempu, l'attenzione particulari à a tecnulugia ùn hè micca carattaristica di Oistrakh u maestru. Hè assai più interessatu à i prublemi di l'educazione musicale è artistica di i so studienti.
Nta l'ultimi anni, Oistrakh hà pigliatu un interessu di cunduce. U so primu spettaculu cum'è direttore d'orchestra hè accadutu u 17 di ferraghju 1962 in Mosca - accumpagna u so figliolu Igor, chì hà fattu i cuncerti di Bach, Beethoven è Brahms. "U stilu di dirigenza di Oistrakh hè simplice è naturali, cum'è a so manera di ghjucà u viulinu. Hè calmu, stingy cù movimenti inutili. Ùn supprime micca l'orchestra cù u "puteru" di u so direttore, ma furnisce à l'equipa esecutiva a massima libertà creativa, s'appoghjanu nantu à l'intuizione artistica di i so membri. L'incantu è l'autorità di un grande artista anu un effettu irresistibile nantu à i musicisti ".
In u 1966, Oistrakh hà fattu 58 anni. Tuttavia, hè pienu di energia creativa attiva. A so cumpetenza hè sempre distinta da a libertà, a perfezione assoluta. Hè stata arricchita solu da l'esperienza artistica di una vita longa, cunsacrata cumplettamente à u so artu amatu.
L. Raaben, 1967
