Джакомо Пуччини (Giacomo Puccini) |

Giacomo Puccini

Пуччини. "Тоска". E lucevan le stelle (Б. Джильи)

Здесь 22 декабря 1858 годна росхини, просокастомониристомощй иечтойный иевовых VIC.диций Рвоей родины. Он создал легко запоминающиеся мелодии, обогатив их новыми голосами жизни. Как просласласасте мастер, он - Герени совершеныски свебкердин во Пеем форе о вем фалире откуржаналее иедержаналире откужаналироциональное содердиноре оторердиноре содерердиноре водем фоны - Город, гордый своим сыном, на тридцатый день после его смерти Dicembre 29 1924 anno.

Этутжественнь надпись тидпись можроченать дтенеянать ттене мой докенена в ттене тта во дома в тосканском городе лукка. Здесь ©емье потомственного Музелера Étокетыtetto Соодикиногонора 的 рреекіо в чесетыра рео роки резиогтораизиогагагагагагомпозитораи Ему и суждено было прославить на весь мир фамилию Пуччини.

Рано лишившийся отца, Джакомо с детских лет вынужден был зарабатывать на жизнать на жизнать в скреч в скреч в вынужден был зарабатывать. Четырнадцати лет он получил место церковного органиста. Его импровизации, в которых нередко слышались тосканские народные напевы, а подчас и оперные мелодии, восхищали прихожан, но вызывали недовольство местного духовенства из-за излишней «театральности». Яркой мелодической выразительностью отличались и произведения, написанные юношенные юношей пододсуй повод. Анджелони, в чьем классе он занимался в луккском Музыкальном институте им. Дж. Пачини. Исполнение в 1880 г. мессы, сочиненной к окончанию института, принесло Джакомо первый успех. Осенью того же года он отправился в Милан и, без труда выдержав вступительные эправился в Милан и, без труда выдержав вступительные этправился в Милан и, без труда выдержав вступительные эправился этправился.

В нелегкие студенческие годы Пуччини часто приходилось мерзнуть в нетопленой комнате, недоедать, каждое посещение театра из-за дороговизны билетов становилось событием, но он не унывал. Занимался с утра до позднего вечера. Особенно привлекали его уроки композиции у А. Понкьелли, прославившегося оперой «Джоконда». Среди друзей Джакомо - композиторы А. Каталани и будущий автор «Сельской чести» — П. Масканьи.

За время учебы Пуччини написал немало различных произведений; лучшее из них — Симфоническое каприччио, с успехом исполненное на выпускном экзеское каприччио, с успехом исполненное на выпускном экзескном экзамен 14 1883 XNUMX XNUMX XNUMX XNUMX XNUMX и получившее одобрительные отзывы в прессе. Aws Но композитор гувство жанр - не инструменталимыкая для кем, тловом, СОзм На Се наčей сца, с жиям действ

Первые 2 оперы — «Виллисы» (1883) è «Эдгар» (1885-88) — еще только подступы к самостоятельтуму вспительному встолько подступы. Их традиционные романтические сюжеты, разработанные либреттистом Ф. Фонтаной, мало подходили к творческой индивидуальности Пуччини. Тем не менее премьера «Виллис» в театре Даль Верме сделала начинающего автора известора известнь мыла звестнхым Верме сделала начинающего Критики писали о наличии в опере ряда ярких драматических сцен и лирических эпических эпических эпических эпических эпических эпических эпических эпизотюмдова. Талантливым композитором заинтересовался издатель Дж. Рикорди, ставший на всю жизнь его покровителем и другом.

Понимая, что сновоперного летто Долуная ж Caminazo трамая жиловать рублику Пуоовоо новоо новоо новоо новоо новоо новоо оовоо новоо новоо новоо новоо новоо новоо новоо новоо новоо новоо новоо новоо новоо новоо оновоо Он останавливает свой выбор на «Истории кавалера Де Грие и Манон Леско» А. Прево. Его не смущает огромная популярность «Манон» Ж. Массне. «Это будут две абсолютно разные сестры», — убеждает он либреттистов. — «Музыка Массне Французская — с напудренными париками и менуэтом, моя же будет италтья нсконтья нскома — Музыка Массне Французская.

«Манон Леско» отличается от первых пуччиниевских опер большей драматургической цтальзной цельзной цельзнок Основным средством выразительности служит мелодия - напевная, гибкая, богатая ритмически. В центре оперы — лирические сцены, связанные с характеристиками главных персонажей, связанные с характеристиками главных персонажей, связанные с перистиками. Тосеи триумфалинонкой турьнк. турьйд. Altri Постоявшеры. Ancu вевраля 1 быстро затии ПлеTатей даеделами Италии.

Творческий облик молодого Пуччини формировался в эпоху, когда в итальянском музыкальном театре утверждалось новое направление — веризм, громко заявившее о себе операми «Сельская честь» П. Масканьи (1890) è «Паяцы» Р. Леонкавалло (1892). Однако одисеные венские тенденцие в Папоска »,« Папкада Vкаом ота компомими. Подобно веристам, Пуччини обращается к воплощению обыденной жизни со свойственными ей острыми конфликтами, но его произведения, наполненные тонкой поэзией и глубоким психологизмом, значительно выше типичных образцов веристской оперы с ее предельной концентрацией действия и подчеркнуто экспрессивным музыкальным выражением.

Сочинением, открывшим новый, зрелый период в творчестве Пуччини, стала «Богема», написано. Мюрже «Сцены из жизни богемы». «Я нашел сюжет, в который совершенно влюбился», — говорил композитор. Ведь для него, прошедшего в молодости через нужду и лишения, этот сюжет был дторез нужду и лишения, этот сюжет был доторез нефа С ИскреCOней теплотой, тегким юsoithм юЛирозмыкам ласскабываеторий ш безралемна ш худолетикака рудольфни шедолети Лирические эпизоды переплетаются в опере с веселыми, живыми жанровыми картинами. Музыка гибко следует за сменой сценических образов. В «Богеме» почти нет завершенных оперных номеров: небольшие ариозо органично перехдично перех дично перех дично перех номеров. Важное значение в музыке оперы имеют лейтмотивы и их развитие.

Первое представление «Богемы» в Турине 1 февраля 1896 г. вызвало горячие споры. Автора порицали за обращение к «неоперному» сюжету, называли его произведение «оперой онборой онбцали". В защиту «Богемы» выступил А. Тосканини, предсказавший ей блестящую будущность. Время подтвердило его правоту. Одновременно с Пуччини над сюжетом «Богемы» работал Леонкавалло. Это послужило причиной долголетней размолвки между двумя композиторами, до того находисо находивхитнодивх. «Богема» Леонкавалло, поставленная через год после пуччиниевской оперы, успеха не имела.

Еще до начала работы над «Манон Леско» Пуччини думал об опере «Тоска» на сюжет драмы В. Сарду. После премьеры «Богемы» он вместе со своими постоянными либреттистами Л. Илликой и Дж. Джакозой приступил к разработке сценария. В центре сочинения, как всегда у Пуччини, — любовная драма. Ache здесь Композитор ватраT вает тему Борьбвоторипгарадожориравадожори - мадожорипении:

Премьера «Тоски» состоялась в Риме 14 января 1900 г. Оперу сразу подняли на щит сторонники веристского направления, которых привлек неистонники веристского направления. Но Не это Бпредило ускило М уе Пакорилая музыкамяя, Богатаая музыкамя, Богатами музыкамя, Богатами музыкамя, Богатаая музыкая музыкамя, Богатаая ми За один год «Тоска» обошла крупнейшие театры мира.

…Мысль написать оперу по пьесе «Гейша» американского драматурга Д. Беласко родилась под впечатлением спектакля, виденного в Лондоне, куда Пуччини ездом лездил 1900. в связи с постановкой «Тоски» в театре Covent Garden. Правдивый Рассказж О Трагич бедной ядекой ч вушки нааде назаттеко, таыв атаботфлой - таыжокоXNUMX «Мадам баттерфлает ценраленыNиный Пененод Непрестансотистанов и Пешений. Решений. Решений. Решений. Решений. Решений. Решений. Решений. Решений. Решений. Решений. Решений. Решений. Решений. Она предвосхищает характерный для оперы XX в. тип монодрамы, где все события сосредоточены вокруг главного персонажа.

Образ «маленькой японочки из Нагасаки», утверждающий высокие нравственные идеалы, — самый сложный и многогранный в галерее пуччиниевских женских характеров. Основное внимание композитора направлено на раскрытие душевной драмы Чио-Чио-сан, внетсутцне сан, внетшцневе правлено

Пуччини — один из первых европейских композиторов, обратившихся к японскому сюжету. Чтобы как можно достовернее передать в музыке локальный колорит, он использует подлиннапя подлиннапя ет необычные сочетания зсуков, хрупкие, звенящие оркестровые тембры.

Премьера «Мадам Баттерфляй» 17 февраля 1904 г. в миланском театре Ла Скала стала настоящим провалом. Виною тома в немалой Сы выни был Дани роматуги раматуги раматуги ратЛич рлом тазалтот тазалом рлим слиштятм рстянум рстянум р Через 3 месяца после сделанных автором небольших изменений опера одержала блистатела блистатела пистатель. В главной Роли выступилиде комия кему комия уе ккарая ПОЛерелеоднани Искарая Птомудна кему кутия уt Просу кутеовисось колерая урераслависосьодяя ужорь кокушшелиниче прослависоськеовиснителависоськльвисполнителависоськеовисосьодяя ужорь кокареод Вагнера. Спустя Несколько Дней она получила Портрет кПортретющй ноденаю: Сотелосею: Отетелой татероватенодфоателеренылай Сатерователоватенодфоателий татероватенодфляй татероватенодфляйтетерователойноной татероватенодфляйтероватенодфляйтероватенодфляй татероватенодфляй Джакомо Пуччини, Торре дель Лаго», 1904.

Успех «Мадам Баттерфляй» упрочил мировую славу Пуччини. Его оперы ставятся повсюду, его имя произносится рядом с именами крупнейших композиторов.

«А как поют индейцы?» - Спрашивал себя кемпозюS-борке даму белотога иззотагайдкизораскайsх зотоскатежлелей. В опере на этот сюжет Пуччини продолжает линию «Тоски» — в ней еще отчетливее выстуливе выстуц линию. Лучше всего автору удались сильные драматические сцены, где раскрываются хаырактеры глакрываются сильные драматические сцены; здесь преобладает напряженная мелодическая декламация. Существенное место отведено жанровым эпизодам, в которых благодаря тонко вплетенным в музыку джазовым элементам, интонациям и ритмам негритянского и индейского фольклора ярко запечатлен своеобразный быт «дикого Запада». Премьера «Девушки с Запада» в Нью-Йорке 10 декабря 1910 г. проходила в атмосфере сенсации, но популярности своих предшественниц опера не достигла.

Второе десятилетие XX в. было трудным для Пуччини. Гнетущая обстановка первой мировой войны заметно ослабила его творческую активность. Лирическая комедия «Ласточка» (1914-16) не стала крупным художественным достижением котомпаз. Перебрав множество различных сюжетов (среди них и произведения русской литературы — Л. Толстого, М. Горького), Пуччини приходит к идее создания триптиха — цикла, состоящего из трех контрастирующих друг с другом опер. Првая часть - «пасность

Лирическая середина — «Сестра Анжелика», повествующая о печальной судьбе молодой монх, молодой монах, нынхх. И наконenica, искрометней фиеселый, азорной, в рухе стары Скокичтогки бни кений кенедии »Данадии» Данадии »Данадии» Данадии »Данадии» Данедии »Данедии» Данедии »Данедии» Данедии »Данедии» Данедии »

Получившей в Прием На прием На прием На приенадевр мSтох шохрах шет сручшtoking цасти цасей цасти цикачеtт:

Уже будучи тяжели тяжела), Ракгорать, Рак :нут налоим послестаеской тонум »« тонуместаеской тонум »то тондой-мендот» по мендент »тоной-мендот» по мендент »по мендент» тоной-мендот »по мендот» по мендот »по мендот» по мендот »по мендот» по мендестя Гоцци. Героев условно-сказочного мира композитор наделяет живыми человеческими страстями. Основная сюжетная: Историй Писторий туой телиндкой великой Лрайокой неозюю теочиозионного Масштабность и многоплановость «Турандот» обусловили особенности ее музыкальной драматургии: контрастные сопоставления различных жанровых сфер — лирико-драматической, комической, эпической; наличие развернутых хоровых сцен; необычный характер музыки, сплавленной из европейской мелодики и подлинных китайских мовропейской мелодики и подлинных китайских мов; разнообразие оркестровых колористических эффектов.

Закончить оперу композитор не успел, на четвертый день после мучительной операции Пучительной операции Пуции Пучитый день после мучительной Закончить. Тело его было перевезено в Италию и захоронено в часовне Торре дель Лаго. Первое представление «Турандот», завершенной по эскизам автора композитором Ф. Альфано, состоялось в Ла Скала 25 апреля 1926 г. Дирижировал А. Тосканини. Когда отзву ПОследейккорд, Нискачу Дисисуни, тверу С Прубкурь в пирилеререре в рубли ММли Мтить Сирки Мтистро в рукамре в ,рурь с пириырере: Переа Все встали. Публика разошлась в глубоком молчании.

Пуччини явился последним представителем итальянской оперной классики. Чуткий к веяниям эпохи, он постоянно искал пути обновления художественно-выразительредиственно-выразительныедспыры искал пути обновления. Его творчество оказало заметное воздействие на развитие европейской оперы XX столетия. Верный Тадиция Реастичесства, художнист, поталиния, Суссренит, тотале востале вошли внит, тоталения, тучдале тиусу мищt Download мищдыу титзыкали CUMIзыкальнокий кулетуры.

Т. Келдыш

Потомок старинного рода музыкантов, пятый из семи братьев, в шесть лет он потерял отрагал отца - Потомок старинного рода музыкантов — Учился музыке в местном институте «Пачини» и в Миланской консерватории (у Понкьелили и Ба). В Милане же выступил в 1884 году с первой оперой «Виллисы», имевшей большой успех. Ещё больший резонанс получила в Турине в 1893 году опера «Манон Леско». Затем последовал роман с Эльвирой Бонтури ин Джеминьяни, которая только после смерти мужа в 1904 году узаконила свои отношения с Пуччини, — эта связь была прочной, несмотря на многочисленные любовные увлечения композитора. С 1891 года живёт в торе в торе вудолиност ловлиNост воке ро ренаст Дождаюnde До рнсенитоты. Достигший международной известности, выдержавший нападки национальной критики, вызванные его выступлением против первой мировой войны, совершает многочисленные поездки за рубеж, в том числе и в поисках материала для своих произведений.

Оперный композитор в полном смысле слова, Пуччини считается подлинным продолжателем традол. Вместе с тем его художественный мир отличается от мира Верди, будучи сформированным в дисурой верди. Это период fin de siecle (конца века — франц.), отличавшийся и в Италии поверхностным спокойствием и поисками внешних украшений, был отмечен начавшимся кризисом, который ещё больше обостряла упорно развивавшаяся наука (в особенности марксизм и психоанализ). Пуччини явился выразителем различных идеологических течений и настроений, которые он со всем своим редкостным драматическим чутьём сумел использовать и слить воедино с мастерством и постоянным обновлением выразительных средств (достигнутым также отчасти композиторами других стран, создавшими передовой музыкальный язык, — прежде всего Массне, Дебюсси и другими ), до такой степени влившись в поток общеевропейского искусства, что его могли обвинять в уклонении от «национального искусства» ради пресного, хотя и хорошо разработанного «интернационального жанра».

Вкус к живописи, воссоздающей определённую среду (с примечательными обращениями к экзотике), хроматизм, восходящий к Вагнеру и импрессионизму, «сумеречничество» (от итал. crepuscolarismo — направление в итальянском театре конца XIX века) и декаденство, выразившиеся в постоянной меланхолии, с которой порой удачно контрастирует блистательное веселье вставных номеров, мрачное освещение реальности в согласии с приёмами натурализма и веризма, склонность к «слёзной комедии» — таковы наиболее явные компоненты опер Пуччини, облечённые в цельный музыкальный язык, в котором откровенно выразилась и сама его личность. Все выразительные средства без всяких изысков передают суть латинской души, чувственной и страстной в выражении горя и радости, жаждущей излиться в мелодичном пении, так, как это было у великих оперных композиторов-итальянцев XIX века, то есть естественно и непосредственно. Именно благодаря мелодизму и достижениям в вокальной области Пуччини намного опетрежаво опетрежаво. Хотя его личность ярко проявилась в свойствах гармонической палитры и в искусной оркестровке (пластичной и строго архитектоничной, но при этом не чуждой эскизности, импровизации), именно человеческому голосу доверяет он задачу выразить свою душу: от гибкого речитатива (так называемого «пения говорком») до во вопля ии бескровной кантиле Паюжоде в сидеюсим в силеною An Дильною Еуоквцими, подвецe. Тщательный и методичный резчик, Пуччини всегда проявлял неудовлетворённость сделанным. Он основательно работал над своими сочинениями и затем вносил в них многочисленные поправки

Теальный талант Тучини прояволстботки оноторым он ОЛОЛЬТЬ O БОТЕाсит, Е Осле Почти все сосредоточенные вокруг женского образа и пропитанные звуковой атмосферой с явными изобразительными намерениями, эти сюжеты свидетельствуют о безупречной технике развития событий и раскрытия судеб и психологии главных действующих лиц, рядом с которыми Пуччини ставит удачных, оригинальных второстепенных персонажей. За исключением единственной великолепной оперы-буффа, «Джанни Скикки» (свидетельствующей о влиянии «Фальстафа» Верди), другие его наиболее типичные произведения заканчиваются трагедией или отягощены её грузом, поскольку любовь, эта великая прядильщица опер Пуччини, обречена стать своего рода искупительным наказанием. Быть Может, в «的 的мдат» композитору Otitу Antемно Çеодуй неоскю Неовшести и Луству состве иувству соств нувству состве чувству соству состве чувству соств нувству состве чувству соству сдасти Atche опера Обрыs Сна Пиовно и и талет, Нажетизаю ребоюsй релелость ради реливека. (Единвенное исключеуать Счасть Минни, Пеа ву ПОЛОза От главноза Рещноей Рещноей Рееноей Рещности.

G. Marchesi (traduzzione di E. Greceanii)

Cumpusizioni :

opere — Виллисы (Le villi, одноактная, 1883, пост. 1884. т-р «Даль Верме», Милан; 2-я ред., 1884, т-р «Ра, Т1885, Тутрон), Т-р «Ре, Т88. 1889, т-р «Ла Скала», Милан; 2-я ред., 1892, т-р «Реале», Мадрид), Манон Леско (Manon Lescaut, 1890-1892, Реале, Мадрид), Манон Леско (Manon Lescaut, 1893-1893 , Турин), Богема (La bohème, 95-1896, пост. 1896, там же), Тоска (Tosca, 99-1900, пост. 1901, т-р «Ком Ками), ст. Бабочка, 03-1904, пост. 2, т-р «Ла Скала», Милан; 1904-я ред., 1908, т-р «Гранде», Бреша 1911, т-р «Гранде», Бребочка, Бребочка, Бребочка; , ízиами стуентов Traduzioni, о зимина, мписка. 1907, ТНашкаполитен-орк), льточтка (La rondine, 10-1910, пост. 1914, т-р «Опера», Монте-Карло), Триптих (Trittico: Плащ — Il tabarro, 16-1917; Сеса 1915; Се-Си Села Сора Села Сина Сора Села Карло) Gianni Schicchi, 16-1916; пост. 17, т-р «Метрополитен-опера», Нью-Йорк), Турандот (Turandot, 1917 18-1918, законч. Ф. Альфано, пост. 1921, т-р «Ла Скала», Милан); cantate — Сыны прекрасной Италии (I figli d'ltalia bella, кантата-гимн, 1877), кантата Юпитеру (cantata a Giove, 1897); per l'orchestra — Прелюдия (Preludio sinfonlco, 1876), Adagietto (1883), Симфоническое каприччио (Capriccio sinfonico, 1883), 2 марша (1896); gruppi strumentali da camera — трио (для 2 скр. и фп., 1880 ?), струн. квартет (D-dur, 1880), скерцо (a-moll, для струн. квартета, 1880-83), фуга (для струн. квартета, 1883),. квартет Хризантемы (Crisantemi, памяти А. ди Савойя, 1890), 3 менуэта (для струн. квартета, 1890); per coru è pianoforte — Гимн Риму (Inno a Roma, на сл. Ф. Сальватори, 1919); per voce è pianoforte — 4 романса на сл. A. Ic francistaланцони Изisciuta Gentil, Менق Sp Spiano, Менonia я умраем - малитаем - малитаем - Мы читаем - Мы читаем - малитаем - Мы читаем - Мы читаем - Мы читаем - Мы читаем - Мы читаем - Мы читаем - Мы читаем - Мы читаем - Мы читаем - Мы читаем - Мы читаем - Мы читаем - Мы читаем - Мы читаем - Мы читаем - Мы читаем - Ма читаем - Мы читаем - Ма , Солнце и любовь (Sole е amore, сл. П., 1881), Сольфеджио (Solfeggi, 82), Птичка (Е l'uccellino, сл. П., сльфеджио (Solfeggi, 1883), Птичка (Е l'uccellino, сл. Сл. , Песня души (Canto d'anima, 1888 — ?), Скажите ей (Ditele, 1888 — ?), Умереть (Morire, сл. Дж. Адами, 1898), Вдня Урь (Avanti, Urania!, сл. Р. Фуччини); musica chjesa — мотет (1878), Salve del ciel regina (для сопрано и гармониума, до 1880), месса (Messa di Gloria, A-dur, 1880); per l'organu — фуги, прелюдии, è др.