Ernst Krenek (Ernst Krenek) |
Ernst Krenek
U 23 d'aostu di u 2000, a cumunità musicale celebrava u centenario di a nascita di unu di i cumpusitori più originali, Ernst Krenek, chì u so travagliu hè sempre ambiguamente evaluatu da i critichi è l'ascultori. Ernst Krenek, un cumpusitore austro-americanu, era un austriacu pienu di sangue malgradu u so cognome slavu. In u 1916 diventò un studiente di Franz Schreker, un cumpusitore chì e so opere avianu sfumature apertamente erotiche è eranu famose per novi elementi (musicalmente). À quellu tempu, Schreker hà insignatu a cumpusizioni à l'Accademia di Musica di Vienna. I primi travagli di Krenek (da u 1916 à u 1920) u caratterizeghjanu cum'è un cumpusitore in cerca di u so stile unicu. Paga assai attenzione à u contrappulu.
In u 1920, Schreker divintò u direttore di l'Accademia di Musica in Berlinu, è u ghjovanu Krenek cuntinuau i so studii quì. U cumpusitore face amicizia, cumpresi nomi cusì rinumati cum'è Ferruccio Busoni, Eduard Erdman, Artur Schnabel. Questu permette à Krenek di riceve un certu impulsu à l'idee musicali digià esistenti, grazia à Schreker. In u 1923, Krenek cessò a cooperazione cù Schreker.
U primu periodu di Berlinu di l'opera di u cumpusitore era chjamatu "atonale", era marcatu da opere chjappi, cumprese trè sinfonii espressivi (op. 7, 12, 16), è ancu a so prima opera, scritta in u generu di l'opera comica. "Saltu à l'ombra". Stu travagliu hè statu creatu in u 1923 è combina elementi di jazz mudernu è musica atonale. Forsi stu periodu pò esse chjamatu u puntu di partenza di l'attività di Krenek.
In u stessu 1923, Krenek si marita cù a figliola di Gustav Mahler, Anna. I so orizzonti sensuali sò in espansione, ma in a musica seguita a strada di idee astratte, senza cumprumissi, novi. U cumpusituri piace a musica di Bartok è Hindemith, migliurà a so tecnica. A musica di u maestru hè literalmente saturata di motivi muderni, è, prima di tuttu, questu hè appiicatu à l'opera. Sperimentendu u generu di l'opera, Krenek satura cù elementi chì ùn sò micca caratteristiche di mudelli classici.
U periodu da u 1925 à u 1927 hè marcatu da u muvimentu di Krenek à Kassel è dopu à Weisbaden, induve hà amparatu i principii di a dramaturgia musicale. Prestu u cumpusitore scontru à Paul Becker, un direttore d'orchestra chì hà fattu in i principali teatri di l'opera. Becker s'intéresse à l'œuvre de Krenek et l'inspire à écrire un autre opéra. Hè cusì chì Orfeu è Euridice appare. L'autore di u librettu hè Oskar Kokoschka, un artista è pueta eccezziunale chì hà scrittu un testu assai espressionista. U travagliu hè riccu cù un gran numaru di punti debuli, ma cum'è l'opera precedente, hè realizatu in una manera peculiar, sfarente di qualcunu altru, saturatu cù l'espressione è l'intolleranza di u cumpusitore per ogni tipu di cuncessione in nome di pupularità à pocu pressu. Quì è l'egoismu sanu, è una trama drammatica, è ancu u fondu religiosu è puliticu. Tuttu chistu permette di parlà di Krenek cum'è un individualista brillanti.
Pendant qu'il vivait à Weisbaden, Krenek compose l'une de ses opéras les plus frappantes et à la fois controversées.Johnny ghjucà". U librettu hè ancu scrittu da u cumpusitore. In a pruduzzione, Krenek usa i rializazioni tecnichi più incredibili (un telefunu senza filu è una vera locomotiva (!)). U caratteru principale di l'opera hè un musicista di jazz Negru. L'opera hè stata messa in scena in Leipzig l'11 di frivaru di u 1927 è accolta cù entusiasmu da u publicu, a listessa reazzione aspittava l'opera in altri teatri di l'opera, induve hè stata susseguita, è questu hè più di 100 tappe diffirenti, cumpresu l'Opera è Ballet Maly. Teatru in Leningrad (1928, scrittu da S. Samosud). Tuttavia, i critichi ùn anu micca apprezzatu l'opera à u so veru valore, videndu in questu un fondu suciale è satiricu. U travagliu hè statu traduttu in 18 lingue. U successu di l'opera hà cambiatu radicalmente a vita di u maestru. Krenek lascia Weisbaden, divorzia Anna Mahler è si marita cù l'attrice Bertha Hermann. Dapoi u 1928, u cumpusitore hà campatu in Viena, girò l'Europa in a strada cum'è accumpagnatore di e so opere. Pruvate di ripetiri u successu di "Johnny", hà scrittu 3 opere satiriche pulitiche, in più, una grande opera "A Vita di Oreste" (1930). Tutti questi travaglii impressionanu cù a bona qualità di l'orchestrazione. Prestu apparisce un ciclu di canti (op. 62), chì, sicondu parechji critichi, ùn era più cà un analogu di "Winterreise" di Schubert.
In Viena, Krenek torna à piglià a strada di ripensà i so propiu vede musicali.
À quellu tempu, l'atmosfera di i seguitori di Schoenberg regnava quì, i più famosi sò: Berg è Webern, cunnisciuti per i so ligami cù u satirista viennese Karl Kraus, chì avianu un grande cercolu di cunniscenze influenti.
Dopu qualchì pensamentu, Krenek decide di studià i principii di a tecnica di Schoenberg. A so introduzione à u stilu dodecafonu hè stata espressa in a creazione di variazioni nantu à un tema per orchestra (op. 69), è ancu in un ciclu di canzone ben strutturatu è degne di nota "Durch die Nacht" (op. 67) à e parolle di Kraus. . Malgradu u so successu in stu campu, Krenek crede chì a so vocazione hè l'opera. Dicide di fà cambiamenti à l'opera Oreste è di vede à u publicu. Stu pianu hè diventatu veru, ma Krenek era disappuntu, l'audienza salutò l'opera assai friddu. Krenek cuntinueghja u so studiu attentu di a tecnica di cumpusizioni, dopu spiegà ciò ch'ellu hà amparatu in u travagliu eccellente "Uber neue musik" (Vienna, 1937). In pratica, usa sta tecnica in "Playing with Music" (opera "Charles V"). Stu travagliu si mette in scena in Germania da u 1930 à u 1933. In particulare hè a pruduzzione di u 1938 in Praga cundutta da Karl Renkl. In stu dramma musicale fantasticu, Krenek combina pantomima, film, opera è i so ricordi. U librettu scrittu da u cumpusitore hè saturatu di patriotismu austriacu è di credenze cattoliche rumane. Krenek sempre più si riferisce à u rolu di a nazione in i so opere, chì hè misinterpretatu da parechji critichi di quellu tempu. I disaccordi cù a censura furzà u cumpusitore à lascià Vienna, è in u 1937 u cumpusitore si trasfirìu in i Stati Uniti. Dopu avè stallatu quì, Krenek per qualchì tempu era impegnatu in scrittura, cumpusizioni è lezioni. In u 1939 Krenek hà insignatu a cumpusizioni à Vassar College (New York). In u 1942 abbandunò stu postu è diventò capu di u Dipartimentu di a Scola di Musica di Belle Arti in Minnesota, dopu à u 1947 si trasfirìu in California. In ghjennaghju di u 1945, divintò un citatinu ufficiale di i Stati Uniti.
Duranti a so sughjornu in i Stati Uniti da u 1938 à u 1948, u cumpusitore hà scrittu almenu 30 opere, cumprese opere di camera, balletti, opere per u coru è sinfonii (4 è 5). Queste opere sò basate nantu à un stile strettu dodecafonicu, mentri certi travaglii sò scritti deliberatamente senza aduprà a tecnica dodecafonica. Accumincianu in u 1937, Krenek spiegò e so idee in una seria di pamphlets.
Dapoi u principiu di l'anni 50, i primi opere di Krenek sò stati messi in scena cù successu in i palchi di teatri in Austria è Germania. U sicondu periodu chjamatu "atonalità libera" hè statu spressione in u primu quartet di corda (op. 6), è ancu in a prima sinfonia monumentale (op. 7), mentre chì a culminazione di magnificenza, forsi, pò esse cunsiderata. a 2ª è 3ª sinfonie di u maestru.
U terzu periodu di l'idee neo-romantiche di u cumpusitore hè stata marcata da l'opera "A Vita di Oreste", u travagliu hè statu scrittu in a tecnica di fila di tonu. "Charles V" - u primu travagliu di Krenek, cuncipitu in a tecnica dodeci-tonu, appartene cusì à l'opere di u quartu periodu. In u 1950, Krenek compie a so autobiografia, l'uriginale di quale hè guardatu in a Biblioteca di u Cungressu (USA). In u 1963, u maestru vincìu u Grand Prix d'Austria. Tutta a musica di Krenek hè cum'è una enciclopedia chì lista i tendenzi musicali di u tempu in ordine cronologicu.
Dmitri Lipuntsov, 2000
