Jean-Marie Leclair |
Musicisti Strumentisti

Jean-Marie Leclair |

Jean Marie Leclair

Data di nascita
10.05.1697
Data di morte
22.10.1764
Una prufessione
cumpusitore, instrumentista
paese
Francia
Jean-Marie Leclair |

Si pò ancu truvà sonate da u viulinu francese eccezziunale di a prima mità di u seculu XIX, Jean-Marie Leclerc, in i prugrammi di violinisti di cuncertu. In particulare cunnisciutu hè u C-minor, chì porta u subtitulu "Remembrance".

In ogni casu, per capisce u so rolu storicu, hè necessariu di cunnosce l'ambienti in quale si sviluppau l'arte di u viulinu di Francia. Più longu chè in altri paesi, u viulinu hè statu evaluatu quì cum'è un strumentu plebeian è l'attitudine versu ellu era disprezzu. A viola hà rignatu in a vita musicali nobili-aristocratica. U so sonu morbidu è affucatu risponde cumplettamente à i bisogni di i nobili chì ghjucanu a musica. U viulinu servutu i vacanze naziunali, più tardi - balli è masquerades in case aristocratiche, ghjucà hè cunsideratu umiliante. Finu à a fine di u 24u seculu, u cuncertu solista di viulinu ùn esiste micca in Francia. True, in u seculu XNUMXth, parechji viulisti chì sò surtiti da u populu è pussede una cumpetenza notevuli hà guadagnatu fama. Quessi sò Jacques Cordier, soprannomu Bokan è Louis Constantin, ma ùn anu micca fattu cum'è solisti. Bokan hà datu lezioni di ballu à a corte, Constantin hà travagliatu in l'inseme di ballu di a corte, chjamatu "XNUMX Violins of the King".

Violinisti spessu agitu cum'è maestri di ballu. In u 1664, apparsu u libru di u viulinista Dumanoir U matrimoniu di a musica è di a danza ; l'autore di una di e scole di viulinu di a prima mità di u 1718u seculu (publicatu in XNUMX) Dupont si chjama "insegnante di musica è di ballu".

U fattu chì inizialmente (da a fine di u seculu 1582) hè stata utilizata in a musica di a corte in u chjamatu "Stable Ensemble" tistimunia u disprezzu per u viulinu. L'inseme ("chorus") di a stalla era chjamata a cappella di strumenti di ventu, chì serviva à a caccia reale, viaghji, picnics. In 24, i strumenti di viulinu sò stati separati da u "Stable Ensemble" è u "Large Ensemble of Violinists" o altrimenti "XNUMX Violins of the King" hè statu furmatu da elli per ghjucà à ballet, balli, masquerades è serve pranzi reale.

U ballet era di grande impurtanza in u sviluppu di l'arti di viulinu francese. A vita di a corte lussureggiante è culurita, stu tipu di spettaculi teatrali era soprattuttu vicinu. Hè carattaristicu chì a balla più tardi diventò quasi una caratteristica stilistica naziunale di a musica di viulinu francese. L'eleganza, a grazia, i colpi plastichi, a grazia è l'elasticità di i ritmi sò e qualità inerenti à a musica di viulinu francese. In balletti di corte, in particulare J.-B. Lully, u viulinu cuminciò à vince a pusizioni di u strumentu solista.

Micca tutti sà chì u più grande cumpusitore francese di u XVImu seculu, J.-B. Lully hà ghjucatu u viulinu superbly. Cù u so travagliu, hà cuntribuitu à a ricunniscenza di stu strumentu in Francia. Hà ottinutu a creazione à a corte di u "Small Ensemble" di violinisti (fora di 16, poi 21 musicisti). Cumminendu i dui ensembles, hà ricevutu una orchestra impressiunanti chì accumpagnava i balletti cerimoniali. Ma u più impurtante, u viulinu era affidatu cù numeri solisti in questi balletti; in The Ballet of the Muses (1866), Orfeu si n'andò nantu à u palcuscenicu à ghjucà u viulinu. Ci hè evidenza chì Lully hà ghjucatu personalmente stu rolu.

U livellu di cumpetenza di i violinisti francesi in l'era di Lully pò esse ghjudicatu da u fattu chì in a so orchestra l'interpreti possedianu l'instrumentu solu in a prima pusizioni. Un anecdote hè stata cunservata chì quandu una nota hè stata scontru in parti di viulinu à nant'à u quintu, chì puderia esse "arrivatu" stendu u quartu dittu senza abbandunà a prima pusizioni, hà spazzatu l'orchestra: "cun cura - à!"

Ancu à u principiu di u 1712u seculu (in u 1715), unu di i musicisti francesi, u teoricu è u viulinista Brossard, sustinia chì in pusizioni alte u sonu di u viulinu hè furzatu è dispiacevule; "in una parolla. ùn hè più un viulinu ». In XNUMX, quandu e sonate di trio di Corelli ghjunghjenu in Francia, nimu di i violinisti pudianu ghjucà, postu chì ùn avianu micca trè pusizioni. "U reggente, u duca d'Orléans, grande amatori di a musica, vulendu senteli, hè statu custrettu à fà cantà à trè cantori ... è solu uni pochi d'anni dopu ci eranu trè violinisti chì puderanu cantà elli".

À u principiu di u 20u seculu, l'arti di u viulinu di Francia hà cuminciatu à sviluppà rapidamente, è da i XNUMX scole di violinisti avianu digià furmatu, furmendu dui currenti: u "francese", chì hà ereditatu tradizioni naziunali chì datanu à Lully, è u " Italien », qui était sous la forte influence de Corelli. Una lotta feroce s'hè lampatu trà elli, un match per a futura guerra di i bufoni, o i scontri di i "glukisti" è i "picchinisti". I Francesi sò sempre stati espansivi in ​​e so sperienze musicali; in più, in st'epica l'ideulugia di l'enciclopedisti cuminciò à maturà, è disputi appassiunati sò purtati annantu à ogni fenomenu suciale, artisticu, literariu.

F. Rebel (1666-1747) è J. Duval (1663-1728) appartenenu à i viulisti lulisti, M. Maschiti (1664-1760) è J.-B. Senaye (1687-1730). A tendenza "francese" hà sviluppatu principii spiciali. Era carattarizatu da ballu, grazia, tratti brevi marcati. À u cuntrastu, i violinisti, influenzati da l'arti di u viulinu talianu, s'impegnanu per a melodiousness, una cantilena larga è ricca.

Quantu forti eranu i diffirenzii trà i dui currenti pò esse ghjudicatu da u fattu chì in u 1725 u famosu clavecinista francese François Couperin hà publicatu un travagliu chjamatu "L'apothéosi di Lully". Il « décrit » (chaque numéro est fourni avec un texte explicatif) comment Apollon a offert à Lully sa place sur le Parnasse, comment il y rencontre Corelli et Apollo convainc tous deux que la perfection de la musique ne peut être atteinte qu’en mêlant muses françaises et italiennes.

Un gruppu di i viulisti più talentu hà pigliatu a strada di una tale associu, trà i quali spiccavanu in particulare i fratelli Francoeur Louis (1692-1745) è François (1693-1737) è Jean-Marie Leclerc (1697-1764).

L'ultimi di elli ponu esse cunsideratu u fundatore di a scola di viulinu classicu francese. In a creatività è in u spettaculu, sintetizza organicamente i più diversi currenti di quellu tempu, rendendu u più prufondu tributu à e tradizioni naziunali francesi, arricchenduli cù quelli mezi di spressione cunquistati da e scole di viulinu taliane. Corelli – Vivaldi – Tartini. U biografu di Leclerc, u scholaru francese Lionel de la Laurencie, cunsidereghja l'anni 1725-1750 cum'è u tempu di a prima fioritura di a cultura francese di u viulinu, chì à quellu tempu avia digià assai violinisti brillanti. À mezu à elli, attribuisce u locu cintrali à Leclerc.

Leclerc hè natu in Lione, in a famiglia di un maestru artighjanu (di professione un gallone). U so babbu hà maritatu cù a zitella Benoist-Ferrier l'8 di ghjennaghju di u 1695, è hà avutu ottu figlioli - cinque picciotti è trè donne. U più vechju di sta prole era Jean-Marie. Hè natu u 10 di maghju di u 1697.

Sicondu i fonti antichi, u ghjovanu Jean-Marie hà fattu u so debut artisticu à l'età di 11 anni cum'è ballarina in Rouen. In generale, questu ùn era micca surprisante, postu chì parechji viulisti in Francia eranu impegnati in ballu. Tuttavia, senza nigà e so attività in questu spaziu, Laurency sprime dubbii chì Leclerc sia veramente andatu à Rouen. Probabilmente, hà studiatu tramindui l'arti in a so cità nativa, è ancu tandu, apparentemente, gradualmente, postu chì principarmenti s'aspittava à piglià a professione di u so babbu. Laurency prova chì ci era un altru ballerino di Rouen chì portava u nome di Jean Leclerc.

In Lione, u 9 di nuvembre di u 1716, sposò cù Marie-Rose Castagna, a figliola di un liquori. Tandu avia un pocu più di diciannove anni. Digià à quellu tempu, ch'ellu, ovviamente, era impegnatu micca solu in l'artighjanu di un galloon, ma ancu maestru di a professione di un musicista, postu chì da u 1716 era nantu à a lista di quelli invitati à l'Opera di Lione. Hè prubabilmente ricivutu a so educazione iniziale di viulinu da u so babbu, chì hà introduttu micca solu ellu, ma tutti i so figlioli à a musica. I fratelli di Jean-Marie anu ghjucatu in l'orchestre di Lione, è u so babbu era listatu cum'è violoncellista è maestru di ballu.

A moglia di Jean-Marie avia parenti in Italia, è forse per mezu di elli Leclerc hè statu invitatu in u 1722 à Turinu cum'è u primu balleru di u ballu citadinu. Ma u so sughjornu in a capitale piemontesa fu di pocu tempu. Un annu dopu, si trasfirìu in Parigi, duv'ellu pubblicò a prima racolta di sonate per viulinu cù bassu digitalizatu, dedicà à u sgiò Bonnier, u tesoriere statale di a pruvincia di Languedoc. Bonnier si comprò u titulu di Baron de Mosson per soldi, avia u so propiu hotel in Parigi, duie residenze di campagna - "Pas d'etrois" in Montpellier è u castellu di Mosson. Quandu u teatru era chjusu in Turinu, in cunnessione cù a morte di a Principessa di Piemonte. Leclerc hà campatu dui mesi cù stu patronu.

In lu 1726 si trasfirìu di novu in Turinu. L'orchestra reale di a cità era guidata da u famosu allievu di Corelli è u prufessore di viulinu di prima classe Somis. Leclerc hà cuminciatu à piglià lezioni da ellu, facendu un prugressu maravigghiusu. Cum'è un risultatu, digià in u 1728 hà sappiutu fà in Parigi cun successu brillanti.

Duranti stu pirìudu, u figliolu di u Bonnier, recentemente mortu, principia à u patrone. Si mette Leclerc in u so hotel di Santa Dumenica. Leclerc li dedica a seconda racolta di sonate per viulinu solista cù bassu è 6 sonate per 2 viulini senza bassu (Op. 3), publicata in u 1730. Leclerc ghjoca à spessu in u Cuncertu Spirituale, rinfurzendu a so fama di solista.

In lu 1733 s'unì à i musicisti di a corte, ma micca per longu (finu à circa 1737). U mutivu di a so partenza era una storia divertente chì hè accaduta trà ellu è u so rivalu, u viulinista eccezziunale Pierre Guignon. Ognunu era tantu ghjilosu di a gloria di l'altru chì ùn hà micca accunsentutu à ghjucà a seconda voce. Infine, accunsenu à cambià postu ogni mese. Guignon hà datu u principiu à Leclair, ma quandu u mese era finitu è ​​hà da cambià à u sicondu viulinu, hà sceltu di lascià u serviziu.

In u 1737, Leclerc hà viaghjatu in Olanda, induve scuntrò u più grande violinista di a prima mità di u seculu XIX, un studiente di Corelli, Pietro Locatelli. Stu cumpusitore uriginale è putente hà avutu una grande influenza nant'à Leclerc.

Da l'Olanda, Leclerc riturnò in Parigi, duv'ellu si firmò finu à a so morte.

Numerose edizzioni di l'opere è frequenti spettaculi in cuncerti rinfurzanu u benessiri di u viulinista. In u 1758, comprò una casa di dui piani cù un giardinu in a Rue Carem-Prenant in a periferia di Parigi. A casa era in un angulu tranquillu di Parigi. Leclerc hà campatu in questu solu, senza servitori è a so moglia, chì più spessu visitava l'amichi in u centru di a cità. U sughjornu di Leclerc in un locu cusì luntanu hà preoccupatu i so ammiratori. U duca di Grammont hà prupostu ripetutamente di campà cun ellu, mentri Leclerc hà preferitu a solitude. U 23 d'uttrovi di u 1764, à a matina, un giardinari, di nome Bourgeois, chì passava vicinu à a casa, rimarcò una porta socchiusa. Quasi simultaneamente, u ghjardinari di Leclerc, Jacques Peizan, s'avvicinò è tramindui notavanu u cappellu è a parrucca di u musicista chjinatu in terra. Spaventati, chjamanu i vicini è intrinu in casa. U corpu di Leclerc stava in u vestibule. Hè statu pugnalatu in u spinu. L'assassinu è i mutivi di u crimine restanu senza risolve.

I registri di a polizia dannu una descrizzione dettagliata di e cose lasciate da Leclerc. À mezu à elli ci sò una tavula antica tagliata d'oru, parechje sedie di giardinu, duie tovaglie, una cassettiera intagliata, una altra piccula cassettiera, una tabacchera preferita, una spinetta, dui violini, etc. biblioteca. Leclerc era un omu educatu è bellu lettu. A so biblioteca era custituita di 250 volumi è cuntene i Metamorfosi d'Ovidiu, u Paradisu Perdu di Milton, opere di Telemachus, Molière, Virgilio.

L'unicu ritrattu di Leclerc hè di u pittore Alexis Loire. Hè conservatu in a sala di stampa di a Biblioteca Naziunale di Parigi. Leclerc hè raffiguratu a mezza faccia, tenendu in manu una pagina di carta di musica scribbled. Hà una faccia piena, bocca pulpa è ochji vivaci. I cuntempurani dichjaranu chì avia un caratteru simplice, ma era una persona fiera è riflettiva. Citendu unu di l'obituarii, Lorancey cita e parolle seguenti: "Hè statu distintu da a simplicità fieru è u caratteru luminoso di un geniu. Era seriu è pensativu è ùn li piacia micca u grande mondu. Melancolicu è sulitariu, sviò a so moglia è preferì campà luntanu da ella è i so figlioli.

A so fama era eccezziunale. Nantu à e so opere, i puemi sò stati cumposti, sò stati scritti critichi entusiastici. Leclerc était considéré comme un maître reconnu du genre sonate, le créateur du concert français pour violon.

I so sonate è i so cuncerti sò assai interessanti in quantu à u stilu, una fissazione veramente vorace di l'intonazioni caratteristiche di a musica di viulinu francese, tedesca è italiana. In Leclerc, certi parti di i cuncerti sonu abbastanza « bachiano », ancu s'ellu in tuttu hè luntanu da un stile polifonicu ; si trovanu assai turni d'intonazione, presi in prestito da Corelli, Vivaldi, è in i patetici « arias » è in i rondò finali spumanti hè un veru francese ; Pas étonnant que les contemporains aient tellement apprécié son œuvre précisément pour son caractère national. Da e tradizioni naziunali vene u "ritrattu", a raffigurazione di parti individuali di e sonate, in quale s'assumiglia à e miniature di u clavicembalu di Couperin. Sintetizendu questi elementi assai diffirenti di melosi, li fusiona in tale manera chì ghjunghje à un stilu monoliticu eccezziunale.

Leclerc n'écrivit que des œuvres pour violon (à l'exception de l'opéra Scylla et Glaucus, 1746) - sonates pour violon avec basse (48), sonates en trio, concerts (12), sonates pour deux violons sans basse, etc.

Cum'è un viulinu, Leclerc era un maestru perfettu di a tecnica di ghjucà allora è era sopratuttu famosu per l'interpretazione di accordi, note doppie è a purità assoluta di l'intonazione. Unu di l'amichi di Leclerc è un bellu cunnoscitore di musica, Rosois, u chjama "un geniu prufondu chì trasforma a meccanica stessa di u ghjocu in arte". Moltu spessu, a parolla "scientist" hè aduprata in relazione à Leclerc, chì testimonia l'intellettualismu ben cunnisciutu di a so prestazione è a so creatività è face pensà chì assai in u so arte l'hà avvicinatu à l'enciclopedisti è hà tracciatu a strada di u classicismu. "U so ghjocu era sàviu, ma ùn ci era micca esitazione in questa saviezza; era u risultatu d'un gustu eccezziunale, è micca da mancanza di curaggiu o di libertà.

Eccu a rivista di un altru cuntimpuraniu : « Leclerc hè statu u primu à cunnetta u piacevule cù l’utile in e so opere ; hè un cumpusitore assai sapienti è ghjoca note doppie cù una perfezione chì hè difficiule di batte. Hà una cunnizzione felice di l'arcu cù i diti (manu manca. - LR) è ghjoca cù una purezza eccezziunale : è s'ellu, forse, hè qualchì volta rimproveratu d'avè una certa freschezza in a so manera di trasmissione, allora questu vene da una mancanza. di temperament, chì hè di solitu u maestru assolutu di quasi tutti i persone ". Citendu sti critichi, Lorancey mette in risaltu e seguenti qualità di u ghjocu di Leclerc : « Curagiu deliberatu, virtuosità incomparabile, cumminata cù correzione perfetta ; forse una certa secchezza cù una certa chiarezza è chiarezza. Inoltre - maestà, fermezza è tenerezza ristretta.

Leclerc era un maestru eccellente. Trà i so studienti sò i viulisti più famosi di Francia - L'Abbe-son, Dovergne è Burton.

Leclerc, cù Gavinier è Viotti, hà fattu a gloria di l'arti di u viulinu francese di u XXu seculu.

L. Raaben

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