Leonid Kogan |
Musicisti Strumentisti

Leonid Kogan |

Leonid Kogan

Data di nascita
14.11.1924
Data di morte
17.12.1982
Una prufessione
strumentalista, maestru
paese
l'URSS
Leonid Kogan |

L'arti di Kogan hè cunnisciutu, apprezzatu è amatu in quasi tutti i paesi di u mondu - in Europa è Asia, in i Stati Uniti è Canada, Sudamerica è Australia.

Kogan hè un talentu forte è drammaticu. Per natura è individualità artistica, hè u cuntrariu di Oistrakh. Inseme, custituiscenu, per esse, i poli opposti di a scola di viulinu sovietica, illustrandu a so "lunghezza" in termini di stile è estetica. Cù dinamica tempestosa, euforia patetica, cunflittu enfatizatu, cuntrasti audaci, u ghjocu di Kogan pare sorprendentemente in sintonia cù a nostra era. Questu artista hè assai mudernu, vive cù l'inquietudine di l'oghje, riflettendu sensibilmente l'esperienze è l'ansietà di u mondu intornu à ellu. Un performer ravvicinatu, alienu à a fluidità, Kogan pare chì s'impegna versu i cunflitti, rigettendu risolutamente i cumprumessi. In a dinamica di u ghjocu, in l'accenti tart, in u dramma ecstatic di l'intonazione, hè in relazione cù Heifetz.

E recensioni spessu dicenu chì Kogan hè ugualmente accessibile à l'imaghjini brillanti di Mozart, l'eroismu è u tragicu pathos di Beethoven, è a brillantezza succosa di Khachaturian. Ma per dì cusì, senza ombrezza e caratteristiche di a performance, significa micca di vede l'individualità di l'artista. In relazione à Kogan, questu hè soprattuttu inaccettabile. Kogan hè un artista di l'individualità più brillanti. In u so ghjucatu, cù un sensu eccezziunale di u stilu di a musica chì interpreta, qualcosa unicu di u so propiu, "Kogan's", sempre captiva, a so grafia hè ferma, risoluta, dà un sollievu chjaru à ogni frasa, i contorni di melos.

Striking hè u ritmu in u ghjocu di Kogan, chì serve com'è un putente strumentu drammaticu per ellu. Perseguitatu, pienu di vita, di tensione "nerve" è "tonale", u ritmu di Kogan custruisce veramente a forma, dendu a completezza artistica, è dà putere è vuluntà à u sviluppu di a musica. U ritmu hè l'anima, a vita di u travagliu. U ritmu stessu hè à tempu una frasa musicale è qualcosa per quale soddisfà i bisogni estetichi di u publicu, da quale l'influenzamu. Sia u caratteru di l'idea è l'imaghjini - tuttu hè realizatu attraversu u ritmu ", Kogan stessu parla di ritmu.

In ogni rivisione di u ghjocu di Kogan, a decisività, a masculinità, l'emozionalità è u dramma di u so arte invariabilmente si distingue in u primu locu. "U spettaculu di Kogan hè una narrazione agitata, assertiva, appassiunata, un discorsu chì scorre in tensione è passione." "U spettaculu di Kogan colpisce cù forza interna, intensità emotiva calda è à u stessu tempu cù dolcezza è una varietà di sfumature", sò e caratteristiche di solitu.

Kogan hè inusual per a filusufìa è a riflessione, cumuni trà parechji artisti cuntempuranei. Circa à revelà in a musica principarmenti a so efficacità drammatica è l'emotività è per mezu di elli per avvicinà u significatu filosoficu internu. Quantu rivelatori in questu sensu sò e so parolle nantu à Bach: "Ci hè assai più calore è umanità in ellu", dice Kogan, chì l'esperti pensanu à volte, imaginendu Bach cum'è "u grande filòsufu di u XXu seculu". Vogliu ùn mancassi l'uppurtunità di trasmette emotivamente a so musica, cum'è si merita.

Kogan hà l'imaginazione artistica più ricca, chì nasce da l'esperienza diretta di a musica: "Ogni volta chì scopre in l'opera una bellezza chì pare ancu scunnisciuta è crede nantu à questu à l'ascultori. Dunque, pare chì Kogan ùn faci micca a musica, ma, per esse, a crea di novu.

U pateticu, u temperamentu, l'emotività calda è impulsiva, a fantasia romantica ùn impediscenu micca chì l'arti di Kogan sia estremamente simplice è strettu. U so ghjocu hè senza pretensione, manierismi, è soprattuttu sentimentalismu, hè curaggiu in u sensu pienu di a parolla. Kogan hè un artista di una salute mentale maravigghiusu, una percepzione ottimista di a vita, chì si nota in u so spettaculu di a musica più tragica.

Di solitu, i biògrafi di Kogan distinguenu dui periodi di u so sviluppu criativu: u primu cun un focusu principarmenti nantu à a literatura virtuosa (Paganini, Ernst, Venyavsky, Vietanne) è u sicondu cù un enfasi in una larga gamma di literatura di viulinu classica è muderna. , mantenendu una linea virtuosa di prestazioni.

Kogan hè un virtuoso di u più altu ordine. U primu cuncertu di Paganini (in l'edizione di l'autore cù a cadenza più difficiuli raramente ghjucata di E. Sore), i so 24 capricci ghjucati in una sola sera, testimonianu d'una maestria chì solu uni pochi ghjunghjenu in l'interpretazione di u viulinu mundiale. Duranti u periodu di furmazione, dice Kogan, aghju statu assai influinzatu da l'opere di Paganini. "Anu stati strumentali per adattà a manu manca à u fretboard, per capiscenu tecniche di digitazione chì ùn eranu micca "tradiziunali". Aghju ghjucatu cù u mo propiu dite speciale, chì difiere da u generalmente accettatu. È aghju fattu questu basatu nantu à e pussibulità di u timbre di u viulinu è di a frase, ancu s'è spessu micca tuttu quì hè accettabile in termini di metodulugia ".

Ma nè in u passatu nè in l'oghje Kogan hà amatu di virtuosità "pura". "Un virtuoso brillanti, chì hà maestratu una tecnica enormosa ancu in a so zitiddina è a so ghjuventù, Kogan hà crisciutu è maturu assai armuniosu. Hà capitu a verità sàvia chì a tecnica più vertiginosa è l'ideale di l'arti altu ùn sò micca idèntici, è chì u primu deve andà "in serviziu" à u sicondu. In u so spettaculu, a musica di Paganini hà acquistatu un dramma inauditu. Kogan si sente perfettamente i "cumpunenti" di u travagliu criativu di u brillanti talianu - una fantasia romantica viva; cuntrasti di melos, pienu sia di preghiera è di dulore, sia di pathos oratoricu; l'improvisazione carattiristica, caratteristiche di drammaturgia cù climax chì righjunghjenu u limitu di u stress emutivu. Kogan è in virtuosità andò "in a prufundità" di a musica, è per quessa l'iniziu di u sicondu periodu hè vinutu cum'è una continuazione naturali di u primu. U percorsu di u sviluppu artisticu di u viulinu hè statu decisu assai prima.

Kogan hè natu u 14 di nuvembre di u 1924 in Dnepropetrovsk. Cuminciò à amparà à ghjucà u viulinu à l'età di sette anni in una scola di musica lucale. U so primu maestru era F. Yampolsky, cù quale hà studiatu per trè anni. In u 1934, Kogan fù purtatu à Mosca. Quì hè statu accettatu in un gruppu speciale di i zitelli di u Conservatoriu di Mosca, in a classa di u prufissore A. Yampolsky. In u 1935, stu gruppu hà furmatu u core principale di a nova Scola Centrale di Musica per i zitelli di u Conservatoriu Statale di Mosca.

U talentu di Kogan hà subitu attiratu l'attenzione. Yampolsky u distinguì da tutti i so studienti. U prufessore era cusì appassiunatu è attaccatu à Kogan chì l'hà stallatu in a so casa. A cumunicazione constante cù u maestru hà datu assai à u futuru artista. Hà avutu l'uppurtunità di utilizà i so cunsiglii ogni ghjornu, micca solu in l'aula, ma ancu durante i travaglii. Kogan hà guardatu inquisitivamente i metudi di Yampolsky in u so travagliu cù i studienti, chì più tardi hà avutu un effettu beneficu in a so propria pratica d'insignamentu. Yampolsky, unu di l'educatori sovietici eccezziunale, hà sviluppatu in Kogan micca solu a tecnica brillanti è a virtuosisità chì stupisce u publicu mudernu, cusì sofisticatu, ma ancu hà stabilitu principii elevati di rendiment in ellu. A cosa principal hè chì u prufessore hà furmatu currettamente a parsunalità di u studiente, sia per rinfurzà l'impulsi di a so natura vuluntaria, sia per incuragisce a so attività. Dighjà in l'anni di studiu in Kogan, una tendenza à un grande stile di cuncertu, a monumentalità, u magazzinu di u ghjocu drammaticu-forte-voluntu, curaggiu di u ghjocu hè statu revelatu.

Anu cuminciatu à parlà di Kogan in i circles musicali assai prestu - littiralmenti dopu à u primu spettaculu in u festivale di i studienti di i scoli di musica di i zitelli in u 1937. Yampolsky hà utilizatu ogni opportunità per dà cuncerti di i so preferiti, è digià in 1940 Kogan hà ghjucatu u Brahms Concerto per a prima volta cù l'orchestra. À u tempu ch'ellu intrì in u Conservatoriu di Mosca (1943), Kogan era ben cunnisciutu in i circles musicali.

In u 1944 addivintau un solista di a Filarmonica di Mosca è hà fattu tour di cuncerti in u paese. A guerra ùn hè ancu finita, ma hè digià in strada per Leningrad, chì hè stata liberata da u bloccu. Eseguisce in Kiev, Kharkov, Odessa, Lvov, Chernivtsi, Baku, Tbilisi, Erevan, Riga, Tallinn, Voronezh, e cità di Siberia è u Far East, ghjunghje à Ulaanbaatar. U so virtuosismu è l'artistu impressiunanti maraviglianu, captivanu, eccitate l'ascultori in ogni locu.

In u vaghjimu di u 1947, Kogan participò à u I Festival Mundiale di Ghjuventù Democràtica in Praga, vincendu (inseme cù Y. Sitkovetsky è I. Bezrodny) u primu premiu; in a primavera di u 1948 si graduò da u cunsirvatoriu, è in u 1949 intrì in a scola graduata.

U studiu post-graduatu palesa una altra funzione in Kogan - u desideriu di studià a musica interpretata. Ùn solu ghjoca, ma scrive una dissertazione nantu à u travagliu di Henryk Wieniawski è piglia stu travagliu assai seriu.

In u primu annu di i so studii postuniversitari, Kogan hà maravigliatu i so ascoltatori cù a performance di 24 Paganini Capricci in una sera. L'interessi di l'artista in questu periodu sò centrati in a literatura virtuosa è i maestri di l'arti virtuose.

A tappa dopu in a vita di Kogan hè stata a Cumpetizione Queen Elizabeth in Bruxelles, chì hà fattu in maghju 1951. A stampa mundiale hà parlatu di Kogan è Vayman, chì anu ricevutu u primu è u sicondu premiu, è ancu quelli chì anu premiatu cù medaglie d'oru. Dopu à a vittoria fenomenale di i violinisti sovietici in u 1937 in Bruxelles, chì hà numinatu Oistrakh à i ranchi di i primi violinisti in u mondu, questu era forse a vittoria più brillanti di "l'arma di violin" sovietica.

In u marzu di u 1955, Kogan si n'andò in Parigi. U so spettaculu hè cunsideratu cum'è un avvenimentu maiò in a vita musicale di a capitale francese. "Ora ci sò pochi artisti in u mondu sanu chì puderanu paragunà cù Kogan in quantu à a perfezione tecnica di u performance è a ricchezza di a so paleta di sonu", hà scrittu u criticu di u ghjurnale "Nouvelle Litterer". In Parigi, Kogan hà acquistatu un maravigliu viulinu Guarneri del Gesu (1726), ch'ellu hà ghjucatu dapoi.

Kogan hà datu dui cuncerti in a Sala di Chaillot. Eranu assistitu da più di 5000 persone - membri di u corpu diplomaticu, parlamentari è, sicuru, visitatori ordinariu. Diretto da Charles Bruck. Sò stati interpretati i cuncerti di Mozart (G major), Brahms è Paganini. Cù u spettaculu di u Concertu Paganini, Kogan hà literalmente scunfittatu l'audienza. L'hà ghjucatu in tuttu, cù tutte e cadenza chì spaventa parechji viulisti. U ghjurnale Le Figaro hà scrittu: "Chìndusi l'ochji, si sentia chì un veru stregone era davanti à voi". U ghjurnale hà dettu chì "una maestria stretta, a purità di u sonu, a ricchezza di u timbru hà incantatu soprattuttu à l'ascultori durante l'interpretazione di u Concerto di Brahms".

Fighjemu attenti à u prugramma : u Terzu cuncertu di Mozart, u cuncertu di Brahms è u cuncertu di Paganini. Questu hè u ciculu di l'opere più frequentemente realizatu da Kogan dopu (finu à l'oghje). In cunseguenza, a "seconda tappa" - u periodu maturu di u spettaculu di Kogan - hà cuminciatu à a mità di l'anni 50. Dighjà micca solu Paganini, ma ancu Mozart, Brahms diventa i so "cavalli". Da quellu tempu, a realizazione di trè cuncerti in una sera hè un avvenimentu cumuni in a so pratica di cuncertu. Ciò chì l'altru attore và cum'è eccezzioni, per Kogan a norma. Li piace i cicli - sei sonate di Bach, trè cuncerti ! Inoltre, i cuncerti inclusi in u prugramma di una sera, in regula, sò in forte cuntrastu in stile. Mozart hè paragunatu cù Brahms è Paganini. Di e cumminazzioni più risicate, Kogan esce invariabilmente u vincitore, incanta l'ascultori cun un sensu sottile di stile, l'arti di trasfurmazioni artistica.

In a prima mità di l'anni 50, Kogan era intensamente occupatu à espansione u so repertoriu, è a culminazione di stu prucessu era u grandiose ciclu "Sviluppu di u Violin Concerto", datu da ellu in a stagione 1956/57. U ciculu era custituitu di sei serate, durante i quali 18 cuncerti sò stati realizati. Prima di Kogan, un ciclu simili hè statu realizatu da Oistrakh in 1946-1947.

Essendu da a natura di u so talentu un artista di un grande pianu di cuncertu, Kogan principia à pagà assai attente à i generi di camera. Formanu un trio cù Emil Gilels è Mstislav Rostropovich, eseguendu serate in camera aperta.

U so cunnessione permanente cù Elizawta Gilels, luminosu viulinu, Laturatu di a cumpetizione di i primi Brussels, chì diventa a so moglia in l'anni 50, hè magnificu. Sonatas by Y. Levitin, M. Weinberg and others were written especially for their ensemble. À presente, sta famiglia ensemble hè statu embittatu da una sola membru - u so figliolu peleta, chì hà seguitu in i passi di i so genitori, diventendu un violinista. A famiglia entera dà cuncerti cumuni. In March 1966, their first performance of the Concerto for three violins by the Italian composer Franco Mannino took place in Moscow; The author specially flew to the premiere from Italy. U trionfu era cumpletu. Leonid Kogan has a long and strong creative partnership with the Moscow Chamber Orchestra headed by Rudolf Barshai. ACCOSUTI DI Questa OC.COMQUE, RECOCETTA DI KOGANO DI U CONCERTLI BAGANDU è VIVALDI hà acquistatu una unità finale insemblea, un sonu assai artisticu.

In u 1956 l'America di u Sudu ascoltò Kogan. Ci volò à a mità d'aprili cù u pianista A. Mytnik. Anu avutu una strada - Argentina, Uruguay, Cile, è à u ritornu - una breve tappa in Parigi. Era un tour indimenticabile. Kogan hà ghjucatu in Buenos Aires in l'antica Cordoba Sudamericana, hà interpretatu l'opere di Brahms, a Chaconne di Bach, i Balli Brasiliani di Millau, è a cumpusizioni Cueca di u cumpusitore argentinu Aguirre. In Uruguay, hà introduttu à l'ascultori u Concertu di Khachaturian, ghjucatu per a prima volta in u cuntinente sudamericanu. In Cile, hà scontru cù u pueta Pablo Neruda, è in u ristorante di l'hotel induve ellu è Mytnik stavanu, hà intesu u ghjocu maravigghiusu di u famosu chitarrista Allan. Dopu avè ricunnisciutu l'artisti sovietici, Allan hà interpretatu per elli a prima parte di a Sonata di Beethoven Moonlight, pezzi di Granados è Albeniz. Era in visita à Lolita Torres. À u ritornu, in Parigi, hà assistitu à l'anniversariu di Marguerite Long. À u so cuncertu trà u publicu eranu Arthur Rubinstein, violoncellista Charles Fournier, violinista è critica musicale Helene Jourdan-Morrange è altri.

Duranti a stagione 1957/58 hà giratu l'America di u Nordu. Era u so debut in i Stati Uniti. À a Carnegie Hall hà interpretatu u Concerto di Brahms, direttu da Pierre Monte. "Era chjaramente nervoso, cum'è qualsiasi artista chì esce per a prima volta in New York deve esse", Howard Taubman hà scrittu in u New York Times. - Ma appena u primu colpu di l'arcu nantu à e corde sonò, hè diventatu chjaru à tutti - avemu un maestru finitu davanti à noi. A tecnica magnifica di Kogan ùn cunnosci micca difficultà. In i pusizioni più altu è difficiuli, u so sonu ferma chjaru è ubbidisce cumplettamente à qualsiasi intenzioni musicali di l'artista. U so cuncettu di u Concertu hè largu è slender. A prima parte era ghjucata cù brillantezza è prufundità, a seconda cantava cun un'espressività indimenticabile, a terza spazzata in un ballu jubilante.

"Ùn aghju mai intesu un viulinista chì faci cusì pocu per impressiunà l'audienza è tantu per trasmette a musica chì ghjucanu. Il n'a que son tempérament musical caractéristique, inhabituellement poétique et raffiné », a écrit Alfred Frankenstein. L'Americani anu nutatu a modestia di l'artista, u calore è l'umanità di u so ghjocu, l'absenza di qualcosa ostentatious, a maravigghiusa libertà di a tecnica è a completezza di a frase. U triunfu era cumpletu.

Hè significativu chì i critichi americani attiravanu l'attenzione à u demucratismu di l'artista, a so simplicità, a modestia, è in u ghjocu - à l'absenza di qualsiasi elementi di l'estetica. È questu hè Kogan deliberatamente. In i so dichjarazioni, assai spaziu hè datu à a rilazioni trà l'artista è u publicu, crede chì mentre ascultendu i so bisogni artistici quant'è pussibule, si deve à u stessu tempu portà unu in u regnu di a musica seria, per u putere di fà cunvinzione. U so temperamentu, cumminatu cù a vulintà, aiuta à ottene un tali risultatu.

Quandu, dopu à i Stati Uniti d'America, si esibì in Giappone (1958), anu scrittu annantu à ellu: "In u spettaculu di Kogan, a musica celeste di Beethoven, Brahms hè diventatu terrenu, vivu, tangibile". Invece di quindici cuncerti, hà datu diciassette. A so ghjunta hè stata qualificata cum'è u più grande avvenimentu di a stagione musicale.

In u 1960, l'apertura di l'Esposizione di Scienza, Tecnulugia è Cultura Suviètica hà fattu in L'Avana, a capitale di Cuba. Kogan è a so moglia Lisa Gilels è u cumpusitore A. Khachaturian vinianu à visità i cubani, da e so opere, u prugramma di u cuncertu di gala hè statu compilatu. I cubani temperamentali guasgi smachjò a sala cun piacè. Da l'Avana, l'artisti andavanu à Bogotà, a capitale di a Colombia. In u risultatu di a so visita, a sucietà Columbia-URSS hè stata urganizata quì. Dopu seguita Venezuela è in a strada di ritornu à a so patria - Parigi.

Di i giri successivi di Kogan, i viaghji in Nova Zelanda si distingue, induve hà datu cuncerti cù Lisa Gilels per dui mesi è una seconda tour in America in u 1965.

A Nova Zelanda hà scrittu: "Ùn ci hè dubbitu chì Leonid Kogan hè u più grande violinista chì hà mai visitatu u nostru paese". Hè messu à a parità di Menuhin, Oistrakh. E prestazioni cumune di Kogan cù Gilels causanu ancu piacè.

Un incidente divertente hè accadutu in Nova Zelanda, descrittu in umore da u ghjurnale Sun. Una squadra di football hè stata in u stessu hotel cù Kogan. Preparazione per u cuncertu, Kogan hà travagliatu tutta a sera. Versu 23 ore di sera, unu di i ghjucadori, chì stava per andà in lettu, disse in furia à a receptionist : « Dite à u viulinista chì sta à a fine di u corridor di smette di ghjucà ».

"Signore", rispose u purtinatore indignatu, "hè cusì chì si parla di unu di i più grandi viulisti di u mondu!"

Ùn avè ottinutu l'esekzione di a so dumanda da u porter, i ghjucatori si sò andati à Kogan. U subcapitanu di a squadra ùn era micca cuscente chì Kogan ùn parlava micca inglese è s'hè indirizzatu in i seguenti "termini puramente australiani":

– Ehi, fratellu, ùn smette di ghjucà cù a to balalaika ? Andemu, infine, avvolgiti è lasciaci dorme.

Ùn capisce nunda è crede chì avia trattatu cù un altru amante di a musica chì hà dumandatu à ghjucà qualcosa apposta per ellu, Kogan "risposti gentilmente à a dumanda di" arrotonda "eseguendu prima una cadenza brillanti, è dopu un pezzu di Mozart allegru. A squadra di football si ritirò in disordine ".

L'interessu di Kogan in a musica sovietica hè significativu. Suona constantemente cuncerti di Shostakovich è Khachaturian. T. Khrennikov, M. Weinberg, cuncertu "Rhapsody" da A. Khachaturian, Sonata da A. Nikolaev, "Aria" da G. Galynin dedicatu i so cuncerti à ellu.

Kogan hà interpretatu cù i più grandi musicisti di u mondu - i direttori Pierre Monte, Charles Munsch, Charles Bruck, i pianisti Emil Gilels, Arthur Rubinstein è altri. "Mi piace assai di ghjucà cù Arthur Rubinstein", dice Kogan. "Porta una grande gioia ogni volta. In New York, aghju avutu a furtuna di ghjucà duie sonate di Brahms è l'Ottava Sonata di Beethoven cun ellu in a vigilia di l'annu novu. Sò statu colpitu da u sensu di l'inseme è u ritimu di questu artista, a so capacità di penetrà istantaneamente l'essenza di l'intenzione di l'autore ... "

Kogan also shows himself as a talented teacher, professor at the Moscow Conservatory. I seguenti criscinu in a clogia di Kogan: U Tivulu Naziunale di u Viuru Saco, chì hà vintu u titulu di Laurea di l'A cumpetizione Internaziunale di u III è di Mosca in u 1966; Yugoslav violinists A. Stajic, V. Shkerlak and others. Like Oistrakh's class, Kogan's class attracted students from different countries.

Artistu Populu Corsu di l'URSS Kogan in u 1965 hè statu attribuitu u altu titulu di laureatu di u Premiu Lenin.

Vogliu finisce a prova di stu maravigliu musicale cù e parolle di D. Shostakovich: "Senti una cullizia profonda:" Senti una culunga profonda per ellu per l'inserite quandu site u mondu marrone. ”

L. Raaben, 1967


In l'anni 1960-1970, Kogan hà ricivutu tutti i tituli è premii pussibuli. Hè attribuitu u titulu di Prufessore è Artistu Populariu di a RSFSR è l'URSS, è u Premiu Lenin. In u 1969, u musicista fù numinatu capu di u dipartimentu di viulinu di u Conservatoriu di Mosca. Diversi filmi sò fatti nantu à u violinista.

L'ultimi dui anni di a vita di Leonid Borisovich Kogan sò stati spettaculi in particulare avvenimenti. Si lagnava ch'ellu ùn avia tempu di riposu.

In u 1982, a prima di l'ultimu travagliu di Kogan, E Quattru Stagioni di A. Vivaldi, hè stata. In u stessu annu, u maestru dirige a ghjuria di violinisti in u VII International PI Tchaikovsky. Participeghja à a filmazione di un film nantu à Paganini. Kogan hè elettu Accademicu Onorariu di l'Accademia Nazionale Italiana "Santa Cecilia". Si gira in Cecoslovacchia, Italia, Jugoslavia, Grecia, Francia.

L'11-15 dicembre, l'ultimi cuncerti di u viulinista anu fattu in Viena, induve ellu hà fattu u Cuncertu di Beethoven. U 17 di dicembre, Leonid Borisovich Kogan morse subitu in u caminu da Mosca à cuncerti in Yaroslavl.

U maestru abbandunò parechji studienti - laureati di tutte l'Unione è cuncorsi internaziunali, famosi artisti è maestri: V. Zhuk, N. Yashvili, S. Kravchenko, A. Korsakov, E. Tatevosyan, I. Medvedev, I. Kaler è altri. Violinisti stranieri studiatu cù Kogan: E. Sato, M. Fujikawa, I. Flory, A. Shestakova.

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