Vladimir Alexandrovich Dranishnikov |

Vladimir Dranishnikov

Artista onoratu di a RSFSR (1933). In u 1909 si graduò da i classi di regenza di a Cappella di Cantu di a Corte cù u titulu di reggente, in u 1916 u Conservatoriu di San Petruburgu, induve hà studiatu cù AK Esipova (piano), AK Lyadov, MO Steinberg, J. Vitol, VP (direttazione). ). In u 1914, cuminciò à travaglià cum'è pianista-accumpagnatore à u Teatru Mariinsky. Dapoi u 1918 direttore d'orchestra, dapoi u 1925 capu d'orchestra è capu di a parte musicale di stu teatru.

Dranishnikov era un capu d'opera eccezziunale. A rivelazione prufonda di a dramaturgia musicale di u spettaculu di l'opera, a sensazione sottile di u palcuscenicu, l'innuvazione è a freschezza di l'interpretazione sò stati cumminati in ellu cun un sensu ideale di equilibriu trà i principii vocali è strumentali, a dinamica corale - cù a massima ricchezza cantilena. di u sonu orchestrale.

Sottu a direzzione di Dranishnikov, l'opere classiche sò state messe in scena à u Teatru Mariinsky (cumpresu Boris Godunov, in a versione di l'autore da MP Mussorgsky, 1928; A Regina di Picche, 1935, è altre opere di PI Tchaikovsky ; "Wilhelm Tell", 1932; "Troubadour", 1933), opere di i sovietici ("Eagle Revolt" Pashchenko, 1925; "Love for Three Oranges" Prokofiev, 1926; "Flame of Paris" Asafiev, 1932) è cumpusitori cuntempurani di l'Europa Occidentale ("Distant Ringing" di Schreker). , 1925; "Wozzeck" di Berg, 1927).

Dapoi u 1936, Dranishnikov hè u direttore artisticu è u direttore principale di u Teatro di l'Opera di Kiev; regia pruduzzione di Tapac Bulba di Lysenko (nova edizione di BN Lyatoshinsky, 1937), Shchorc di Lyatoshinsky (1938), Perekop di Meitus, Rybalchenko, Tica (1939). Hà fattu ancu cum'è direttore symphony è pianista (in l'URSS è à l'esteru).

Autore di articuli, opere musicali ("Etude sinfonica" per pianoforte cù orcu, voce, etc.) è trascrizioni. MF Rylsky hà dedicatu u sonetto "A Morte di un Eroe" à a memoria di Dranishnikov.

Cumpusizioni : Opera "L'amore per trè arance". Per a pruduzzione di l'opera di S. Prokofiev, in: Amore per trè aranci, L., 1926; Modern Symphony Orchestra, in: Modern Instrumentalism, L., 1927; Artista onoratu EB Wolf-Israel. À i 40 anni di a so attività artistica, L., 1934 ; Dramaturgia musicale di The Queen of Spades, in cullezzione: The Queen of Spades. Opera di PI Tchaikovsky, L., 1935.

Un artistu di una portata putente è un temperament ardente, un innovatore audace, un scupertore di novi orizonti in u teatru musicale - hè cusì chì Dranishnikov intrì in u nostru arte. Era unu di i primi criatori di u teatru di l'opera sovietica, unu di i primi cunduttori chì u so travagliu hè tutale di u nostru tempu.

Dranishnikov hà fattu u so debut in u podium mentre era sempre un studiente durante i cuncerti di l'estiu in Pavlovsk. In u 1918, dopu avè brillantamente graduatu da u Conservatoriu di Petrograd cum'è direttore d'orchestra (cù N. Cherepnin), pianista è cumpusitore, cuminciò à diriggenti à u Teatru Mariinsky, induve avia travagliatu prima cum'è accumpagnatore. Da tandu, parechje pagine brillanti in a storia di stu gruppu sò assuciati cù u nome di Dranishnikov, chì in u 1925 addivintau u so capimachja. Attrae i migliori direttori à travaglià, aghjurnà u repertoriu. Tutte e sfere di u teatru musicale eranu sottumessi à u so talentu. Parmi les œuvres préférées de Dranishnikov figurent les opéras de Glinka, Borodin, Mussorgski, et en particulier Tchaikovsky (il a mis en scène La reine de pique, Iolanta et Mazeppa, opéra qu'il a, selon les paroles d'Asafiev, « retrouvée, révélant l'âme agitée et passionnée de ce brillant, musica succosa, u so pateticu curaggiu, u so lirismo gentile è femminile "). Dranishnikov hà ancu vultatu à a musica antica ("U trasportatore d'acqua" di Cherubini, "Guglielmu Tell" di Rossini), ispiratu Wagner ("L'oru di u Renu", "La morte di i dii", "Tannhäuser", "Meistersingers"), Verdi. (“Il trovatore”, “La Traviata”, “Othello”), Wiese (“Carmen”). Ma hà travagliatu cù un entusiasmu particulari nantu à l'opere cuntempuranee, per a prima volta mostra U Rosenkavalier di Leningrad Strauss, L'amore per trè aranci di Prokofiev, U sonamentu distante di Schreker, A rivolta di l'aquila di Pashchenko è Ice and Steel di Deshevov. Infine, ripigliò u ripertoriu di ballet da e mani di l'anzianu Drigo, aghjurnà Nutti egiziani, Chopiniana, Giselle, Carnaval, mette in scena I fiammi di Parigi. Tale era l'attività di stu artista.

Aghjunghjite chì Dranishnikov facia regularmente in cuncerti, induve hà successu soprattuttu in a Dannazione di Faust di Berlioz, a Prima Sinfonia di Tchaikovsky, a Suite Scitica di Prokofiev è l'opere di l'Impressionisti Francesi. È ogni spettaculu, ogni cuncertu guidatu da Dranishnikov hà fattu in una atmosfera di festa, accumpagnatu avvenimenti di grande significatu artisticu. I critichi qualchì volta riesciutu à "catturà" ellu nantu à errori minori, ci eranu serate quandu l'artista ùn si sentia micca in l'umore, ma nimu ùn pudia nigà u so talentu in u putere captivante.

L'accademicu B. Asafiev, chì hà apprezzatu assai l'arti di Dranishnikov, hà scrittu: "Tuttu a so dirizzioni era "contra u currente", contru à a pedanteria prufessiunale strettamente scolastica. Essendu, prima di tuttu, un musicista sensitivu, armuniosu dotatu, chì avia un riccu orechja interna, chì li hà permessu di sente a partitura prima ch'ella sona in l'orchestra, Dranishnikov in u so spettaculu passava da a musica à a direzzione, è micca vice versa. Hà sviluppatu una tecnica flexible, uriginale, interamente subordinata à i piani, l'idee è l'emozioni, è micca solu una tecnica di gesti plastichi, a maiò parte di i quali sò generalmente destinati à l'ammirazione di u publicu.

Dranishnikov, chì era sempre assai preoccupatu di i prublemi di a musica cum'è un discorsu vivu, vale à dì, prima di tuttu, l'arti di l'intonazione, in quale u putere di a pronuncia, l'articulazione, porta l'essenza di sta musica è trasforma u sonu fisicu in un sonu fisicu. portatore di un'idea - Dranishnikov circava di fà a manu di u cunduttore - a tecnica di u cunduttore - per rende maleable è sensibule, cum'è l'organi di u discorsu umanu, in modu chì a musica sona in u spettaculu principarmenti cum'è una intonazione viva, ventilata cù ardenti emotivi, una intonazione. chì dà veramente sensu. Queste aspirazioni sò state nantu à u listessu pianu cù l'idee di i grandi creatori di l'arti realistu ...

... A flessibilità di a so "manu parlante" era straordinaria, a lingua di a musica, a so essenza semantica era dispunibule per ellu attraversu tutte e cunchiglia tecniche è stilistiche. Nisun sonu fora di u sensu generale di u travagliu è micca un sonu solu fora di l'imaghjini, fora di a manifestazione artistica concreta di l'idee è fora di l'intonazione viva - questu hè cumu si pò formulà u credo di Dranishnikov l'interprete. .

Ottimistu di natura, hà cercatu in a musica, prima di tuttu, l'affirmazione di a vita - è dunque ancu l'opere più tragiche, ancu opere avvelenata da u scepticismu, cuminciò à sonà cum'è l'ombra di u désespoir les venait de toucher ", mais à la core l'amore eternu di a vita hà sempre cantatu nantu à sè stessu "... Dranishnikov hà passatu i so ultimi anni in Kiev, induve da u 1936 hà guidatu l'Opera è u Ballet. Shevchenko. Trà i so travaglii realizati quì sò pruduzzione di "Taras Bulba" di Lysenko, "Shchors" di Lyatoshinsky, "Perekop" di Meitus, Rybalchenko è Titsa. A morte prematura hà superatu Dranishnikov à u travagliu - subitu dopu à l'estrema di l'ultima opera.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969.