Arno Babadjanian |

Arno Babadjanian

U travagliu di A. Babadzhanyan, fermamente cunnessu cù e tradizioni di a musica russa è armenia, hè diventatu un fenomenu significativu in a musica sovietica. U cumpusitore hè natu in una famiglia di maestri: u so babbu hà insignatu a matematica, è a so mamma hà insignatu u russu. In a so ghjuventù, Babajanyan hà ricevutu una educazione musicale cumpleta. Prima hà studiatu à u Conservatoriu di Erevan in a classa di cumpusizioni cù S. Barkhudaryan è V. Talyan, dopu si trasfirìu a Mosca, induve si graduò da u Musical College. Gnesini; quì i so maestri eranu E. Gnesina (piano) è V. Shebalin (cumpusizioni). In u 1947, Babajanyan graduatu cum'è un studiente esternu da u dipartimentu di cumpusizioni di u Conservatoriu di Erevan, è in u 1948 da u Conservatoriu di Mosca, a classa di pianoforte di K. Igumnov. À u listessu tempu, hà migliuratu in a cumpusizioni cù G. Litinsky in u studiu in a Casa di Cultura di l'Armenia SSR in Mosca. Dapoi u 1950, Babajanyan hà insignatu u pianoforte à u Conservatoriu d'Erevan, è in u 1956 si trasfirìu a Mosca, induve si dedicò sanu à cumpusizioni musica.

L'individualità di Babajanian cum'è cumpusitore hè stata influenzata da u travagliu di P. Tchaikovsky, S. Rachmaninov, A. Khachaturian, è ancu i classici di a musica armena - Komitas, A. Spendiarov. Da a tradizione classica russa è armenia, Babajanyan assorbe ciò chì più currisponde à u so propiu sensu di u mondu intornu à ellu: elazione romantica, emuzionalità aperta, pathos, dramma, poesia lirica, culurita.

Scritti di l'anni 50 - "Ballada Heroica" per pianoforte è orchestra (1950), Piano Trio (1952) - si distinguenu da a generosità emotiva di l'espressione, a melodia cantilena di a respirazione larga, i culori armonichi succosi è freschi. In l'anni 60 - 70. in u stilu criativu di Babadzhanyan ci hè statu un turnu à nova imaginery, novi mezi di spressione. L'opere di sti anni sò distinti da a limitazione di l'espressione emotiva, a prufundità psicologica. L'antica cantilena di canti-romantica hè stata rimpiazzata da a melodia di un monologu espressivu, intonazioni di parlà tense. Sti caratteristiche sò carattiristichi di u Concerto per Violoncello (1962), u Terzu Quartet dedicatu à a memoria di Shostakovich (1976). Babajanyan combina organicamente novi tecniche di cumpusizioni cù l'intonazione etnica di culore.

A ricunniscenza spiciali fù vintu da u pianista Babadzhanyan, un interprete brillanti di e so cumpusizioni, è ancu l'opere di i classici mundiali: R. Schumann, F. Chopin, S. Rachmaninov, S. Prokofiev. D. Shostakovich chjamò un grande pianista, un performer à grande scala. Ùn hè micca una coincidenza chì a musica di pianoforte occupa un postu impurtante in u travagliu di Babajanyan. Brightly hà iniziatu in l'anni 40. Cù u Vagharshapat Dance, Polyphonic Sonata, u cumpusitore hà creatu una quantità di cumpusizioni chì più tardi diventenu "repertoriu" (Prelude, Capriccio, Reflections, Poem, Six Pictures). Una di e so ultime cumpusizioni, Dreams (Memories, 1982), hè ancu scritta per pianoforte è orchestra.

Babajanyan hè un artista originale è multiforme. Hà dedicatu una parte significativa di u so travagliu à a canzone chì li hà purtatu a più grande fama. In i canti di Babajanyan, hè attrattu da un sensu di mudernità, una percepzione ottimista di a vita, una manera aperta è cunfidenziale di indirizzà à l'ascultore, è una melodia luminosa è generosa. "Around Moscow at Night", "Ùn fate micca fretta", "A megliu cità di a Terra", "Remembrance", "Wedding", "Illumination", "Call Me", "Ferris Wheel" è altri anu acquistatu una larga popularità. U cumpusitore hà travagliatu assai è successu in i lochi di u cinema, a musica pop, i generi musicali è teatrali. Hà creatu u musical "Baghdasar Divorces His Wife", musica per i filmi "In Search of an Addressee", "Song of First Love", "Bride from the North", "My Heart is in the Mountains", etc. U successu. è una larga ricunniscenza di u travagliu di Babajanyan ùn hè micca solu u so destinu felice. Possidia un veru talentu per a cumunicazione cù u publicu, capace di evoca una risposta emotiva diretta è forte, senza dividisce l'ascultori in fan di musica seria o ligera.

M. Katunyan