Christoph Willibald Gluck |

Christopher Willibald Gluck

KV Gluck hè un grande cumpusitore d'opera chì hà realizatu in a seconda mità di u seculu XNUMX. riforma di l'opera-seria italiana è a tragedia lirica francese. A grande opera mitologica, chì passava per una crisa acuta, hà acquistatu in l'opera di Gluck e qualità di una vera tragedia musicale, piena di passioni forti, elevate l'ideali etichi di fideltà, duvere, prontezza per l'autosacrificiu. L'apparizione di a prima opera riformista "Orpheus" hè stata preceduta da una longa strada - a lotta per u dirittu di diventà un musicista, vagabondu, maestru di diversi genre d'opera di quellu tempu. Gluck hà campatu una vita maravigliosa, si dedicò sanu sanu à u teatru musicale.

Gluck hè natu in una famiglia di fureste. U babbu hà cunsideratu a professione di un musicista una occupazione indegna è in ogni modu pussibule interferiscenu cù l'hobby musicali di u so figliolu maiò. Dunque, cum'è un adulescente, Gluck abbanduneghja a casa, vaghjime, sognu di ottene una bona educazione (à questu tempu era graduatu da u culleghju di i Ghjesuite in Kommotau). In u 1731 Gluck entra in l'Università di Praga. Un studiente di a Facultà di Filosofia hà dedicatu assai tempu à i studii musicali - hà pigliatu lezioni da u famosu cumpusitore cecu Boguslav Chernogorsky, cantava in u coru di a Chiesa di San Ghjacobbu. Viaghjà in u circondu di Praga (Gluk hà ghjucatu di vuluntà u viulinu è soprattuttu u so amatu violoncello in gruppi erranti) l'hà aiutatu à familiarizà più cù a musica folk ceca.

In u 1735, Gluck, digià un musicista prufessiunali stabilitu, viaghja à Vienna è intrì in u serviziu di u coru di u conte Lobkowitz. Prestu u filantropu talianu A. Melzi offre à Gluck un travagliu di musicista di camera in a cappella di a corte di Milano. In Italia, principia a strada di Gluck cum'è cumpusitore d'opera ; cunnosce u travagliu di i più grandi maestri taliani, hè impegnatu in a cumpusizioni sottu a direzzione di G. Sammartini. U stadiu preparatori cuntinuò quasi 5 anni; Ce n'est qu'en décembre 1741 que la première opéra de Gluck, Artaxerxes (libre P. Metastasio) fut mise en scène avec succès à Milan. Gluck riceve numerosi ordini da i teatri di Venezia, Turinu, Milanu, è in quattru anni crea parechje opere seria più ("Demetrius", "Poro", "Demofont", "Hypermnestra", etc.), chì li purtò fama è ricunniscenza. da un publicu italianu piuttostu sofisticatu è esigente.

In u 1745, u cumpusitore hà visitatu Londra. L'oratori di GF Handel hà fattu una forte impressione nantu à ellu. Questu arte sublime, monumentale, eroicu diventò per Gluck u puntu di riferenza creativa più impurtante. Un sughjornu in Inghilterra, è ancu e prestazioni cù a troupe opera italiana di i fratelli Mingotti in i più grandi capitali europei (Dresda, Vienna, Praga, Copenhagen) arricchiu l'esperienza musicale di u cumpusitore, aiutau à stabilisce cuntatti creativi interessanti, è cunnosce diverse e scole d'opera megliu. L'autorità di Gluck in u mondu di a musica hè stata ricunnisciuta da u so premiu di l'Ordine papale di u Golden Spur. "Cavalier Glitch" - stu titulu hè statu attribuitu à u cumpusitore. (Ricordemu a maravigliosa storia breve di TA Hoffmann "Cavalier Gluck".)

Una nova tappa in a vita è l'opera di u cumpusitore principia cù un muvimentu in Viena (1752), induve Gluck hà prestu prestu u postu di direttore è cumpusitore di l'opera di a corte, è in u 1774 hà ricevutu u titulu di "veru cumpusitore di a corte imperiale è reale. ." Cuntinuendu à cumpone opere seria, Gluck hà ancu vultatu à novi generi. L'opere comiche francesi (L'isula di Merlin, L'esclave immaginario, L'ubriacciu curretti, U Cady ingannatu, etc.), scritte à i testi di i famosi dramaturgi francesi A. Lesage, C. Favard è J. Seden, arricquiscenu u stilu di u cumpusitore cù novi intonazioni, tecniche di cumpusizioni, rispundenu à i bisogni di l'ascultori in un arte direttamente vitale, demucratica. U travagliu di Gluck in u generu di ballet hè di grande interessu. In cullaburazione cù u talentu coreugrafu viennese G. Angiolini, hè statu creatu u ballet di pantomima Don Giovanni. A novità di stu spettaculu - un veru dramma coreograficu - hè largamente determinata da a natura di a trama: micca tradiziunale fabulosa, allegorica, ma profondamente tragica, cunflittu di cunflittu, chì affettanu i prublemi eterni di l'esistenza umana. (U script di u ballet hè statu scrittu basatu annantu à a dramma di JB Molière.)

L'avvenimentu più impurtante in l'evoluzione creativa di u cumpusitore è in a vita musicale di Viena era a prima di a prima opera riformista, Orfeu (1762). dramma anticu strettu è sublime. A bellezza di l'arti d'Orfeu è u putere di u so amore sò capaci di superà tutti l'ostaculi - sta idea eterna è sempre eccitante si trova in u core di l'opera, una di e creazioni più perfette di u cumpusitore. In l'aria di Orfeu, in u famosu solo di flauta, cunnisciutu ancu in numerose versioni strumentali sottu u nome "Melody", u rigalu melodicu originale di u cumpusitore hè statu revelatu; è a scena à e porte di l'Ade - u duellu drammaticu trà Orfeu è i Furies - hè stata un esempiu rimarchevule di a custruzzione di una forma operistica maiò, in quale l'unità assoluta di u sviluppu musicale è scenicu hè stata ottenuta.

Orfeu hè stata seguita da 2 opere più riformisti - Alcesta (1767) è Paris è Helena (1770) (i dui in libre. Calcabidgi). Dans la préface à « Alceste », écrite à l'occasion de la dédicace de l'opéra au duc de Toscane, Gluck formule les principes artistiques qui ont guidé toute son activité créatrice. Ùn truvò micca un sustegnu propiu da u publicu viennese è talianu. Gluck va à Parigi. L'anni passati in a capitale di Francia (1773-79) sò u tempu di a più alta attività creativa di u cumpusitore. Gluck scrive è mette in scena novi opere riformiste à l'Accademia Reale di Musica - Iphigenia à Aulis (libre di L. du Roulle dopu à a tragedia di J. Racine, 1774), Armida (libre di F. Kino basatu annantu à u puema Ghjerusalemme liberata da T. . Tasso ”, 1777), “Iphigenia in Taurida” (libre. N. Gniyar è L. du Roulle basatu annantu à u dramma di G. de la Touche, 1779), “Echo è Narcissu” (libre. L. Chudi, 1779). ), rielabora "Orpheus" è "Alceste", in cunfurmità cù e tradizioni di u teatru francese. L'attività di Gluck hà suscitatu a vita musicale di Parigi è hà pruvucatu e discussioni estetiche più acute. Da u latu di u cumpusitore sò l'illuministi francesi, l'enciclopedisti (D. Diderot, J. Rousseau, J. d'Alembert, M. Grimm), chì anu accoltu a nascita di un stile eroicu veramente elevatu in l'opera ; i so avversari sò aderenti di l'antica tragedia lirica francese è opera seria. In un sforzu di scuzzulà a pusizioni di Gluck, anu invitatu à Parigi u cumpusitore talianu N. Piccinni, chì godeva di ricunniscenza aurupea à quellu tempu. La polémique entre les partisans de Gluck et Piccinni est entrée dans l'histoire de l'opéra français sous le nom de « guerres de Gluck et Piccinnis ». I cumpusituri stessi, chì si trattavanu cù simpatia sincera, si sò alluntanati di sti "battaglie estetiche".

In l'ultimi anni di a so vita, passati in Viena, Gluck hà sunniatu di creà una opera naziunale tedesca basatu annantu à a trama di "Battle of Hermann" di F. Klopstock. Tuttavia, malatie seriu è età impeditu l'implementazione di stu pianu. Lors des funérailles de Glucks à Vienne, a été interprétée sa dernière œuvre « De profundls » (« J'appelle de l'abîme… ») pour chœur et orchestre. U studiente di Gluck, A. Salieri, hà purtatu stu requiem originale.

G. Berlioz, un appassiunatu ammiratore di u so travagliu, chjamatu Gluck "Eschylus of Music". U stilu di e tragedie musicali di Gluck - a bellezza sublime è a nubiltà di l'imaghjini, u gustu impeccabile è l'unità di l'inseme, a monumentalità di a cumpusizioni, basatu annantu à l'interazzione di e forme solista è corale - torna à e tradizioni di a tragedia antica. Creati à l'apogeu di u muvimentu di l'Illuminismu à a vigilia di a Rivuluzione francese, rispundenu à i bisogni di l'epica in un grande arte eroicu. Cusì, Diderot hà scrittu pocu prima di l'arrivu di Gluck in Parigi: "Lasciate apparisce un geniu chì stabiliscerà una vera tragedia ... nantu à a scena lirica". Dopu avè stabilitu u so scopu di "caccià da l'opera tutti quelli cattivi eccessi contr'à i quali u sensu cumunu è u bon gustu protestanu in vain per un bellu pezzu", Gluck crea un spettaculu in quale tutti i cumpunenti di a drammaturgia sò logicamente espedienti è facenu certi. funzioni necessarii in a cumpusizioni generale. "... Evitu di dimustrà un munzeddu di difficultà spettaculari à u detrimentu di a chiarezza ", dice a dedicazione Alceste, "è ùn aghju micca attribuitu valore à a scuperta di una nova tecnica s'ellu ùn hè micca seguitu naturali da a situazione è ùn era micca assuciatu. cun espressività". Cusì, u coru è u ballet diventanu participanti cumpleti in l'azzione; recitativi espressivi intonaziunali si fusionanu naturalmente cù arias, chì a melodia hè libera da l'eccessi di un stile virtuoso; l'ouverture anticipa a struttura emuzionale di l'azzione futura; numeri musicali relativamente cumpleti sò cumminati in grandi sceni, etc. Selezzione diretta è cuncentrazione di i mezi di carattarizazione musicale è drammatica, subordinazione stretta di tutti i ligami di una grande cumpusizioni - questi sò i scuperti più impurtanti di Gluck, chì eranu di grande impurtanza sia per l'aghjurnamentu di l'opera. dramaturgia è per stabilisce un novu, pensamentu sinfonicu. (L'apogeu di a creatività operistica di Gluck cade in u tempu di u sviluppu più intensivu di grandi formi ciclichi - a sinfonia, sonata, cuncettu.) Un cuntimpuraniu anticu di I. Haydn è WA ​​Mozart, strettamente cunnessu cù a vita musicale è artistica. atmosfera di Vienna. Gluck, è in quantu à u magazzinu di a so individualità creativa, è in quantu à l'orientazione generale di e so ricerche, adjoin precisamente à a scola classica viennese. I tradizioni di a "alta tragedia" di Gluck, i novi principii di a so dramaturgia sò stati sviluppati in l'arti di l'opera di u XXu seculu: in l'opere di L. Cherubini, L. Beethoven, G. Berlioz è R. Wagner; è in a musica russa - M. Glinka, chì assai apprezzatu Gluck cum'è u primu cumpusitore d'opera di u seculu XNUMXth.

I. Okhalova

U figliolu di un furasteru ereditariu, da a prima età accumpagna u so babbu in i so numerosi viaghji. In u 1731, intrì in l'Università di Praga, induve hà studiatu l'arti vocale è ghjucà diversi strumenti. Essendu à u serviziu di u prìncipi Melzi, campa in Milanu, piglia lezioni di cumpusizioni da Sammartini è mette in ballu una quantità di opere. In u 1745, in Londra, scontra à Handel è Arne è cumpone pè u teatru. Diventendu u capu di bandu di a troupe italiana Mingotti, visita Amburgo, Dresda è altre cità. In lu 1750 si marita à Marianne Pergin, figliola di un riccu banchieru viennese ; in u 1754 diventò direttore d'orchestra di l'Opera di a Corte di Vienne è facia parte di l'entourage di u conte Durazzo, chì dirigeva u teatru. En 1762, l'opéra Orphée et Eurydice de Gluck fut mis en scène avec succès sur un livret de Calzabidgi. In u 1774, dopu à parechji battimenti finanziarii, seguita Marie Antoinette (à quale era prufessore di musica), diventata a regina di Francia, à Parigi è vince a favore di u publicu malgradu a resistenza di i piccinnisti. Tuttavia, sconvoltu da u fallimentu di l'opera "Echo è Narcissu" (1779), abbanduneghja a Francia è parte per Vienne. In u 1781, u cumpusitore hè statu paralizatu è cessò tutte e attività.

U nomu di Gluck hè identificatu in a storia di a musica cù a chjamata riforma di u dramma musicale di u tipu talianu, l'unicu cunnisciutu è diffusa in Europa in u so tempu. Hè cunsideratu micca solu un grande musicista, ma sopratuttu u salvatore di un generu distortu in a prima mità di u seculu XNUMX da i decoru virtuosi di i cantanti è e regule di libretti cunvinziunali, basati in machine. Oghje, a pusizioni di Gluck ùn pare più eccezziunale, postu chì u cumpusitore ùn era micca l'unicu creatore di a riforma, a necessità chì si sentia da altri cumpusitori d'opera è librettisti, in particulare taliani. Inoltre, u cuncettu di a decadenza di u dramma musicale ùn pò micca applicà à u pinnacle di u generu, ma solu à cumpusizioni di bassa qualità è autori di pocu talentu (hè difficiule di culpisce un maestru cum'è Handel per a decadenza).

Quoi qu'il en soit, à l'initiative du librettiste Calzabigi et d'autres membres de l'entourage du comte Giacomo Durazzo, directeur des théâtres impériaux de Vienne, Gluck a mis en pratique un certain nombre d'innovations qui ont sans doute conduit à des résultats majeurs dans le domaine du théâtre musical. . Calcabidgi hà ricurdatu : « Era impussibile à u sgiò Gluck, chì parlava a nostra lingua [vale à dì u talianu], di recita puesia. Aghju lettu Orfeu à ellu è parechje volte recitava parechji frammenti, enfatizendu i sfumaturi di recitazione, ferma, rallenta, accelera, sona avà pisanti, ora liscia, chì vulia aduprà in a so cumpusizioni. À u listessu tempu, li aghju dumandatu di caccià tutte e fiorita, cadenza, ritornellos, è tuttu quellu barbare è stravagantu chì avia penetratu in a nostra musica.

Résolu et énergique par nature, Gluck entreprend la mise en œuvre du programme prévu et, s'appuyant sur le livret de Calzabidgi, le déclare dans la préface à Alceste, dédiée au grand-duc de Tuscane Pietro Leopoldo, futur imperateur Léopold II.

I principii principali di stu manifestu sò i seguenti: per evità l'eccessi vucali, divertenti è noiosi, per fà chì a musica serve a puesia, per rinfurzà u significatu di l'ouverture, chì deve intruduce à l'ascultori u cuntenutu di l'opera, per ammorbidisce a distinzione trà recitativu. è l'aria per ùn "interrompe è ammortizza l'azzione".

A clarità è a simplicità deve esse u scopu di u musicista è u pueta, anu preferitu "a lingua di u core, passioni forti, situazioni interessanti" à a muralisazione fridda. Queste disposizioni ci parenu avà per scontate, invariate in u teatru musicale da Monteverdi à Puccini, ma ùn l'eranu micca à l'epica di Gluck, à i so cuntimpuranii « ancu i picculi sviamenti da l'accettatu li parianu una tremenda novità » (in parole di Gluck). Massimo Mila).

In u risultatu, u più significativu in a riforma eranu i rializazioni drammatiche è musicali di Gluck, chì apparsu in tutta a so grandezza. Sti rializazioni includenu: penetrazione in i sentimenti di i caratteri, a maestà classica, in particulare di e pagine corale, a prufundità di pensamentu chì distingue i famosi aria. Dopu à a separazione di Calzabidgi, chì, frà altre cose, hè cascatu in disgrazia à a corte, Gluck hà trovu sustegnu in Parigi per parechji anni da i librettisti francesi. Quì, malgradu i fatali cumprumessi cù u teatru lucale raffinatu, ma inevitabbilmente superficiale (almenu da un puntu di vista riformista), u cumpusitore ferma quantunque degnu di i so principii, soprattuttu in l'opere Ifigenia in Aulis è Ifigenia in Tauride.

G. Marchesi (traduzzione di E. Greceanii)

glitch. Mélodie (Sergei Rachmaninov)