musica di film |
A musica di film hè un cumpunente di un travagliu cinematograficu, unu di i so mezi impurtanti di spressione. In u sviluppu di l'art-va muse. U disignu di a film distingue trà u periodu di u silenziu è u periodu di u cinema sonu.
In u cinema mutu, a musica ùn era ancu parte di u film. Hè apparsu micca in u prucessu di fà u filmu, ma durante a so manifestazione - a prucedura di i filmi hè stata accumpagnata da pianisti-illustratori, trio, è qualchì volta orchestra. Tuttavia, u bisognu assolutu di musica. accumpagnamentu digià in stu primu stadiu in u sviluppu di a cinematografia palesa a so natura sonu-visuale. A musica hè diventata un cumpagnu indispensabile di u film mutu. L'album di musica cunsigliatu per accumpagnà i filmi sò stati liberati. opere. Facilità u compitu di i musicisti-illustratori, à u stessu tempu hà datu u periculu di standardizazione, a subordinazione di diverse arti. idee à un unicu principiu di illustratività diretta. Cusì, per esempiu, u melodrama era accumpagnatu da a musica romanza isterica, comica. filmi - humoresques, scherzos, filmi d'avventura - à u galoppu, etc. I tentativi di creà musica originale per i filmi datanu à i primi anni di l'esistenza di u cinema. In u 1908 C. Saint-Saens cumpone musica (una suite per corde, strumenti, pianoforte è harmonium in 5 parti) pè a prima di u filmu L'assassiniu di u duca di Guisa. Esperimenti simili sò stati fatti in Germania, i Stati Uniti.
In u Sov. L'unione cù l'avventu di un novu, l'arti di film rivoluzionariu, un accostu diversu à a cinematografia hè ghjuntu - claviers originali è partitura musicali cuminciaru à esse creati. accumpagnamentu di certi filmi. À mezu à i più famosu hè a musica di DD Shostakovich per u filmu "New Babylon" (1929). In u 1928 hè. u cumpusitore E. Meisel hà scrittu musica per dimustrà i civette. film "Battleship Potemkin" in Berlinu. I cumpusitori anu cercatu di truvà una suluzione musicale unica, indipendente è concreta, determinata da a dramaturgia di a cinematografia. pruduzzione, a so urganizazione interna.
Cù l'invenzione di l'equipaggiu di registrazione di u sonu, ogni film hà ricevutu a so propria colonna sonora unica. A so gamma di sonu includeva una parolla di sonu è rumori.
Dapoi a nascita di u cinema sonu, digià in l'anni 1930. ci era una divisione di a cinematografia in intraframe - cuncretu, motivatu, ghjustificatu da u sonu di un strumentu raffiguratu in u quadru, un altoparlante di radiu, u cantu di un caratteru, etc., è offscreen - "autore", "conditional". A musica off-screen hè, per esse, sguassata da l'azzione è à u stessu tempu caratterizeghja l'avvenimenti di u filmu, esprime u flussu oculatu di a trama.
In i filmi di l'anni 30, chì eranu notevuli per a so dramatizazione sharp di a trama, u testu di u sonu hà acquistatu una grande impurtanza; A parolla è l'attu sò diventati i modi più impurtanti per caratterizà un caratteru. Un tali cinematic a struttura necessitava una grande quantità di musica intra-frame, cuncretizà direttamente u tempu è u locu di l'azzione. I cumpusitori anu cercatu di dà a so propria interpretazione di e muse. imagine; a musica in-frame hè diventata fora di u screnu. I primi anni 30. marcatu da a ricerca di l'inclusione semantica di a musica in u filmu cum'è una cinematica significativa è impurtante. cumpunente. Una di e forme più populari di caratterizazioni musicali di i caratteri è l'avvenimenti di u filmu hè a canzone. A musica hè largamente diffusa durante stu periodu. un film comicu basatu annantu à una canzone populari.
I mostri classici di K. di sta spezia sò stati creati da IO Dunaevsky. A so musica, canzoni per i filmi ("Merry Fellows", 1934, "Circus", 1936, "Volga-Volga", 1938, dir. GA Alexandrov; "Rich Bride", 1938, "Kuban Cossacks", 1950, diretta da IA Pyriev), impregnata di una attitudine allegra, distinta da u leitmotiv di caratteristiche, tematiche. simplicità, sincerità, hà guadagnatu immensa pupularità.
Inseme à Dunayevsky, a tradizione di canzone di u film design hè stata sviluppata da i cumpusitori br. Pokrass, TN Khrennikov è altri, dopu, in l'anni 50-iniziu. NV Bogoslovskij, A. Ya. Eshpay, A. Ya. Lepin, AN Pakhmutova, AP Petrov, VE Basner, MG Fradkin è altri U film "Chapaev" (70, direttori fratellu Vasiliev, comp. GN Popov) hè distinatu da a cunsistenza è a precisione di a selezzione di musica intra-frame. A struttura di a canzone-intonazione di u filmu (a basa di u sviluppu drammaticu hè a canzona populari), chì hà una sola leitingtonation, caratterizeghja direttamente l'imaghjini di Chapaev.
In i filmi di l'anni 30. a relazione trà l'imaghjini è a musica hè stata basatu annantu à Ch. arr. basatu annantu à i principii di parallelismu: a musica intensificava questa o quella emozioni, l'umore creatu da l'autore di a film, a so attitudine à u caratteru, a situazione, etc. A più grande interessu in questu sensu hè a musica nova di DD Shostakovich per i filmi Alone (1931, dir. GM Kozintsev), The Golden Mountains (1931, dir. SI Yutkevich), The Counter (1932, diretta da FM Ermler, SI Yutkevich). Inseme à Shostakovich, i civette maiò venenu à u sinemà. cumpusitori sinfonichi - SS Prokofiev, Yu. A. Shaporin, AI Khachaturian, DB Kabalevsky è altri. Parechji di elli collaboranu in u cinema in tutta a so vita creativa. Spessu l'imaghjini chì nascenu in K. diventenu a basa per sinfonii indipendenti. o sinfonia vocale. prod. (cantata "Alexander Nevsky" di Prokofiev è altri). Inseme à i mette in scena, i cumpusitori cercanu muse fundamentali. decisioni di u filmu, strive à capisce u prublema di u locu è u scopu di a musica in u cinema. Una cumunità veramente creativa hà cunnessu l'urdinatore. SS Prokofiev è dir. SM Eisenstein, chì hà travagliatu nantu à u prublema di a struttura sonu-visuale di u filmu. Eisenstein è Prokofiev truvaru forme originali di interazzione trà a musica è l'arti visuale. A musica di Prokofiev per i filmi di Eisenstein "Alexander Nevsky" (1938) è "Ivan the Terrible" (1a serie - 1945; liberazione in u screnu 2nd - 1958) hè distinatu da a cuncisione, a convexità scultorea di i musi. l'imaghjini, a so cuncordanza esatta cù u ritmu è a dinamica rapprisentanu. suluzioni (contrapuntu sonu-visuale sviluppatu innovativamente righjunghji una perfezione speciale in a scena di a Battaglia nantu à u Ghiaccio da a film "Alexander Nevsky"). U travagliu cumuna in u sinemà, e ricerche creative di Eisenstein è Prokofiev cuntribuitu à a furmazione di u cinema cum'è un mezzu impurtante di l'arti. espressività. Sta tradizione hè stata aduttata dopu da i cumpusitori di l'anni 50 - prima. 70 U desideriu di esperimentu, a scuperta di novi pussibulità per cumminà musica è imagine distingue u travagliu di EV Denisov, RK Shchedrin, ML Tariverdiev, NN Karetnikov, AG Schnittke, BA Tchaikovsky è altri.
Grande misura d'arte. a generalità, caratteristica di a musica cum'è un arte in generale, hà determinatu u so rolu in un travagliu cinematograficu: K. realiza "... a funzione di una maghjina generalizata in relazione à u fenomenu raffiguratu ..." (SM Eisenstein), permette di spressione u più impurtante. pensamentu o idea per u filmu. U cinema sonu-visuale mudernu furnisce a prisenza di muse in u film. cuncetti. Hè basatu annantu à l'usu di a musica motivata fora di u screnu è intra-frame, chì spessu diventa un modu di intrusione discreta, ma prufonda è sottile di l'essenza di i caratteri umani. Inseme cù l'usu generalizatu di u metudu di parallelismu direttu di a musica è di l'imaghjini, l'usu "contrapuntu" di a musica principia à ghjucà un rolu sempre più impurtante (u significatu di quale hè statu analizatu da SM Eisenstein ancu prima di l'avventu di u cinema sonu). Custruita annantu à una giustapposizione cuntrastante di musica è d'imaghjini, sta tecnica rafforza u dramma di l'evenimenti mostrati (a fucilazione di l'ostaggi in u filmu talianu La lunga notte di u 1943, 1960, hè accumpagnata da a musica allegra di a marchja fascista ; a felice finale. episodi di u filmu talianu Divorziu in talianu, 1961, passanu à u sonu di una marchja funebre). I mezi. a musica hà subitu evoluzione. un leitmotiv chì spessu palesa l'idea generale, più impurtante di u filmu (per esempiu, u tema di Gelsomina in u filmu talianu La Strada, 1954, diretta da F. Fellini, umorista N. Rota). Calchì volta in mudernu In u filmu, a musica ùn hè micca usata per rinfurzà, ma per cuntene emozioni. Per esempiu, in a film "400 Blows" (1959), u direttore F. Truffaut è u cumpusitore A. Constantin strive for the severity of music. temi per incuragisce u visore à una valutazione raziunale di ciò chì succede nantu à u screnu.
Muse. u cuncettu di a film hè direttamente subordinatu à u cuncettu di l'autore generale. Cusì, per esempiu, in Giappone. film "The Naked Island" (1960, dir. K. Shindo, comp. X. Hayashi), chì parla di a vita dura, difficiuli, ma assai significativa di e persone chì facenu un duellu cù a natura in a lotta per l'esistenza, a musica appare invariabilmente. in scatti chì mostranu ogni ghjornu u travagliu di sti pirsuni, è sparisce subitu quandu i grandi avvenimenti entranu in a so vita. In u filmu "The Ballad of a Soldier" (1959, dir. G. Chukhrai, comp. M. Ziv), in scena cum'è lyricist. storia, l'imaghjini di musica anu adv. basa; truvata da l'intonazione musicale di u cumpusitore affirma a bellezza eterna è immutable di relazioni umane simplici è gentili.
A musica per u filmu pò esse uriginale, scritta apposta per questa film, o cumposta di melodie, canzoni, musica classica famose. opere di musica. In u cinema mudernu spessu usa a musica di i classici - J. Haydn, JS Bach, WA Mozart, è altri, aiutanu à i filmmakers per cunnette a storia di u mudernu. mondu cun altu umanistu. tradizioni.
A musica occupa u locu più impurtante in a musica. filmi, storia dedicata à cumpusitori, cantanti, musicisti. Ella o faci una certa dramaturgia. funzioni (se questu hè una storia nantu à a creazione di un pezzu particulari di musica), o hè inclusu in u filmu cum'è un numeru inseritu. U rolu primariu di a musica in l'adattazione cinematografica di l'opera o ballet, è ancu quelli indipendenti creati nantu à a basa di l'opera è ballet. pruduzzione cinematografica. U valore di stu tipu di cinematografia hè principalmente in a popularizazione larga di i migliori opere di u classicu. è musica muderna. In l'anni 60. in Francia, hè statu fattu un tentativu di creà un generu di l'opera di film originale (U parapluie di Cherbourg, 1964, dir. J. Demy, comp. M. Legrand).
A musica hè inclusa in filmi d'animazione, documentarii è di scienza populari. In i filmi animati, i so metudi di musica sò sviluppati. disignu. A più cumuna di elli hè a tecnica di parallelismu esatta di a musica è l'imaghjini: a melodia littiralmenti ripete o imita u muvimentu nantu à u screnu (in più, l'effettu risultatu pò esse parodicu è liricu). I mezi. d'interessu in questu rispettu sò i filmi di Amer. dir. W. Disney, è soprattuttu i so pitture da a serie "Funny Symphonies", incarnendu muse famose in imagine visuale. prod. (per esempiu, "Danza di i scheletri" à a musica di u puema sinfonicu di C. Saint-Saens "Danza di a morte", etc.).
Fase di sviluppu musicale mudernu. u disignu di u filmu hè carattarizatu da l'impurtanza uguale di a musica trà l'altri cumpunenti di u travagliu cinematograficu. A musica di film hè una di e voci più impurtanti di a cinematografia. polifonia, chì spessu diventa a chjave per revelà u cuntenutu di a film.
Da vede: Bugoslavsky S., Messman V., Musica è cinema. Nantu à u filmu è a musica, M., 1926 ; Blok DS, Vugoslavsky SA, Accompagnamentu musicale in u cinema, M.-L., 1929; London K., Film Music, trad. da u tedescu, M.-L., 1937; Ioffe II, Musica di u cinema suvièticu, L., 1938; Cheremukhin MM, Musica di film sonora, M., 1939; Korganov T., Frolov I., Cinema è musica. Music in the dramaturgy of the film, M., 1964; Petrova IF, Musica di u cinema suvièticu, M., 1964; Eisenstein S., Da a currispundenza cù Prokofiev, "SM", 1961, No 4; lui, metteur en scène et compositeur, ibid., 1964, n° 8 ; Fried E., Musica in u cinema suvièticu, (L., 1967); Lissa Z., Estetica di a musica di film, M., 1970.
IM Shilova
