Iano Tamar |

Ianu Tamar

A so Medea ùn pò micca esse chjamata una copia di a grande lettura di Maria Callas - a voce di Yano Tamar ùn s'assumiglia à u sonu indimenticabile di u so legendariu predecessore. Eppuru, i so capelli neri jet è e palpebre fitte, no, nò, iè, è ci rimandanu à l'imaghjina creata un mezu seculu fà da una donna greca brillanti. Ci hè qualcosa in cumunu in e so biografie. Cum'è Maria, Yano hà avutu una mamma stretta è ambiziosa chì vulia chì a so figliola diventerà una famosa cantante. Ma à u cuntrariu di Callas, u nativu di Georgia ùn hà mai avutu rancore contr'à ella per questi piani fieri. À u cuntrariu, Yano più di una volta si dispiace chì a so mamma morse troppu prestu è ùn hà micca truvatu u principiu di a so carriera brillanti. Cum'è Maria, Yano avia da cercà a ricunniscenza à l'esteru, mentre chì a so patria era immersa in l'abissu di a guerra civile. Per alcuni, a paraguni cù Callas pò parenu à volte inverosimile è ancu sona spiacevoli, qualcosa cum'è un stunt di publicità à pocu pressu. Cuminciendu cù Elena Souliotis, ùn hè micca statu un annu chì un publicu eccessivamente exaltatu o critica micca troppu scrupulosa ùn hà micca pruclamatu a nascita di un altru "Novu Callas". Di sicuru, a maiò parte di questi "eredi" ùn pudia micca paragunà cù un grande nome è assai rapidamente discendenti da u palcuscenicu in l'obliu. Ma a menzione di un cantante grecu accantu à u nome Tamar pare, almenu oghje, cumplettamente ghjustificatu - trà i numerosi soprani maravigliosi attuali chì decoranu e tappe di diversi teatri di u mondu, ùn truverete micca un altru chì a so interpretazione di i roli hè cusì. prufonda è originale, cusì impregnata di u spiritu di a musica interpretata.

Yano Alibegashvili (Tamar hè u cugnome di u so maritu) hè natu in Georgia*, chì in quelli anni era a periferia miridiunali di l'imperu suvièticu senza limiti. Hà studiatu musica da a zitiddina, è hà ricevutu a so educazione prufessiunale à u Conservatoriu di Tbilisi, graduendu in pianoforte, musicologia è voce. A ghjovana donna georgiana andò à migliurà e so cumpetenze di cantu in Italia, à l'Accademia di Musica Osimo, chì in sè stessu ùn hè micca surprisante, postu chì in i paesi di l'ex bloccu orientali ci hè sempre una forte opinione chì i veri maestri vocali campanu in a patria. di bel canto. Apparentemente, sta cunvinzione ùn hè micca senza fundamentu, postu chì u so debut in Europa à u festival Rossini in Pesaro in u 1992, cum'è Semiramide hà diventatu una sensazione in u mondu di l'opera, dopu chì Tamar hè diventatu un invitatu benvenutu à i principali teatri d'opera in Europa.

Chì hà sorpresu u publicu esigenti è i critichi captious in a performance di u ghjovanu cantante georgianu? L'Europa hà sappiutu longu chì a Georgia hè ricca di voce eccellenti, ancu s'è i cantanti di stu paese, finu à pocu tempu, ùn sò micca apparsu in i palchi europei cusì spessu. La Scala si ricorda di a maravigliosa voce di Zurab Anjaparidze, chì Herman in The Queen of Spades hà fattu una impressione indelebile nantu à i taliani in u 1964. In seguitu, l'interpretazione originale di u partitu Othello da Zurab Sotkilava hà causatu assai cuntruversi trà i critichi, ma à pena. hà lasciatu à nimu indifferenti. In l'anni 80, Makvala Kasrashvili hà interpretatu cù successu u repertoriu di Mozart à Covent Garden, cumminendu cù successu cù roli in l'opera di Verdi è Puccini, in quale hè stata ripetutamente intesa in Italia è in i palchi tedeschi. Paata Burchuladze hè u nome più famusu oghje, chì u bassu di granitu hà più di una volta suscitatu l'ammirazione di l'amatori di musica europei. Tuttavia, l'impattu di sti cantanti nantu à l'audienza derivava piuttostu da una cumminazione riescita di u temperament caucasian cù a scola vocale sovietica, più adattata per i partiti di l'opera di Verdi tardu è veristi, è ancu per i parti pesanti di u repertoriu russu (chì hè ancu abbastanza naturali, postu chì prima di u colapsu di l'imperu suvièticu, e voci d'oru di Georgia cercanu ricunniscenza principalmente in Mosca è San Petruburgu).

Yano Tamar hà distruttu decisamente stu stereotipu cù a so prima rappresentazione, dimustrendu una vera scola di bel canto, perfettamente adattata à l'opera di Bellini, Rossini è i primi Verdi. L'année suivante, elle fait ses débuts à la Scala, chante sur cette scène Alice dans Falstaff et Lina dans le Stiffelio de Verdi et rencontre deux génies de notre temps dans la personne des chefs d'orchestre Riccardo Muti et Gianandrea Gavazeni. Dopu ci hè stata una seria di prima di Mozart - Elektra in Idomeneo in Ginevra è Madrid, Vitellia da a Misericordia di Titu in Parigi, Monaco è Bonn, Donna Anna in u teatru venezianu La Fenice, Fiordiligi in Palm Beach. Frà e parti singole di u so repertoriu russu** resta Antonida in A Life for the Tsar di Glinka, interpretata in u 1996 à u Festival di Bregenz direttu da Vladimir Fedoseev è chì si inserisce ancu in u "belkant" mainstream di a so strada creativa: cum'è sapete, di tutta a musica russa, l'opera di Glinka hè u più vicinu à e tradizioni di i geni di "bellu cantu".

1997 hà purtatu u so debut in a famosa scena di l'Opera di Viena cum'è Lina, induve u cumpagnu di Yano era Placido Domingo, è ancu una riunione cù l'eroina emblematica di Verdi - a sanguinaria Lady Macbeth, chì Tamar hà sappiutu incarnà in una manera assai originale. Stefan Schmöhe, avè intesu Tamar in questa parte in Cologne, hà scrittu: "A voce di u ghjovanu georgianu Yano Tamar hè relativamente chjuca, ma impeccabilmente liscia è cuntrullata da u cantante in tutti i registri. È hè precisamente una tale voce chì hè u megliu adattatu à l'imaghjini creati da u cantante, chì mostra a so eroina sanguinosa micca cum'è una macchina di uccisione spietata è perfettamente funzionante, ma cum'è una donna super-ambiziosa chì cerca in ogni modu pussibule di utilizà. l'uppurtunità furnita da u destinu. Dans les années suivantes, la série d'images de Verdi fut poursuivie par Leonora de Il trovatore au festival qui devint sa maison en Pouilles, Desdemona, chanté à Bâle, la marquise du roi d'une heure qui sonne rarement, avec lequel elle fit ses débuts sur u palcuscenicu di Covent Garden, Elisabeth of Valois in Cologne è, sicuru, Amelia in u Masquerade Ball in Viena (induve u so compatriota Lado Ataneli, ancu un debutante Staatsoper, hà fattu cum'è cumpagnu di Yano in u rolu di Renato), chì Birgit Popp. hà scrittu: "Jano Tamar canta a scena nantu à a muntagna di a forca ogni sera più è più sincera, cusì u so duetto cù Neil Shicoff dà à l'amatori di musica u più altu piacè.

Approfondendu a so specializazione in l'opera romantica è aghjunghjendu à a lista di streghe ghjucate, in u 1999 Tamar hà cantatu l'Armida di Haydn à u Festival di Schwetzingen, è in u 2001 in Tel Aviv, per a prima volta, hà vultatu à u pinnacle di l'opera bel canto, a Norma di Bellini. . "Norm hè sempre solu un sketch", dice u cantante. "Ma sò felice d'avè avutu l'uppurtunità di toccu stu capolavoru". Yano Tamar prova di ricusà i pruposti chì ùn currispondenu micca à e so capacità vocale, è finu à avà solu una volta cede à l'insistenti persuasione di l'impresariu, in una opera verista. In u 1996, canta u rolu di titulu in l'Iris di Mascagni à l'Opéra di Roma sottu à a battellu di u maestru G. Gelmetti, ma ùn prova micca à ripetiri una tale sperienza, chì parla di maturità prufessiunale è a capacità di selezziunà raghjone un repertoriu. A discografia di u ghjovanu cantanti ùn hè ancu grande, ma hà digià arregistratu i so migliori parti - Semiramide, Lady Macbeth, Leonora, Medea. A listessa lista include a parte di Ottavia in a rara opera di G. Pacini L'ultimu ghjornu di Pompei.

U spettaculu nantu à u palcuscenicu di a Deutsche Oper in Berlinu in u 2002 ùn hè micca a prima volta chì Yano Tamar hà scuntratu u rolu di titulu in u dramma musicale in trè atti di Luigi Cherubini. In u 1995, hà digià cantatu Medea - una di e parti più sanguinanti in quantu à u cuntenutu drammaticu è a cumplessità vocale di e parti di u repertoriu di l'opera mundiale - à u festival Martina Francia in Puglia. Tuttavia, per a prima volta hè apparsu nantu à u palcuscenicu in a versione originale francese di st'opera cù dialoghi colloquiali, chì u cantante cunsidereghja assai più cumplessu chè a versione italiana ben cunnisciuta cù recitativi accumpagnati dopu aghjuntu da l'autore.

Dopu à u so debut brillanti in u 1992, durante a dicada di a so carriera, Tamar hè diventata una vera prima donna. Yano ùn vulia micca esse paragunatu spessu - da u publicu o ghjurnalisti - cù i so famosi culleghi. Inoltre, u cantante hà u curagiu è l'ambizione di interpretà i parti scelti à a so manera, per avè u so propiu stile di interpretazione originale. Sti ambizioni armonizzanu ancu bè cù l'interpretazione feminista di a parte di Medea, chì hà prupostu nantu à u palcuscenicu di a Deutsche Oper. Tamar mostra a maga gelosa è, in generale, l'assassinu crudele di i so figlioli, micca cum'è una bestia, ma cum'è una donna assai offesa, disperata è fiera. Yano dice: "Solu a so infelicità è a so vulnerabilità sveglianu in ella u desideriu di vendetta". Una visione cusì cumpassione di l'assassinu di u zitellu, sicondu Tamar, hè incrustatu in un librettu cumpletamente mudernu. Tamar punta à l'ugualità di l'omu è di a donna, l'idea di quale hè cuntenuta in u dramma di Euripide, è chì porta l'eroina, chì appartene à una sucità tradiziunale, arcaica, in e parolle di Karl Popper, "chjusu" sucità, à una situazione cusì senza speranza. Una tale interpretazione trova un sonu particulari precisamente in sta pruduzzione di Karl-Ernst è Urzel Herrmann, quandu i registi cercanu di mette in risaltu in i dialoghi di cunversazione i brevi mumenti d'intimità chì esistevanu in u passatu trà Medea è Jason: è ancu in elli Medea appare cum'è una donna chì ùn cunnosci nimu teme.

I critichi anu elogiatu l'ultimu travagliu di u cantante in Berlinu. Eleonore Büning di u Frankfurter Allgemeine nota: "A soprano Jano Tamar supera tutte e barriere naziunali cù u so core toccu è un cantu veramente bellu, chì ci face ricurdà l'arti di u grande Callas. Ella dota a so Medea micca solu cù una voce ferma è assai drammatica, ma ancu dà u rolu di culori diffirenti - bellezza, disperazione, malinconia, furia - tuttu ciò chì face a maga una figura veramente tragica. Klaus Geitel hà chjamatu a lettura di a parte di Medea assai muderna. "Sra. Tamar, ancu in una tale festa, fucalizza nantu à a bellezza è l'armunia. A so Medea hè femminile, ùn hà nunda di fà cù u terribili assassinu di i zitelli da u mitu grecu anticu. Ella prova à fà l'azzioni di a so eroina capiscibile à u visor. Truva i culori per a depressione è u rimorsu, micca solu per a vendetta. Ella canta assai teneramente, cun grande calore è sentimentu ". À u turnu, Petru Wolf scrive: "Tamar hè capaci di trasmette suttilmente u tormentu di Medea, una maga è a moglia rifiutata, circandu di frenà i so impulsi vindichi contr'à un omu chì hà fattu putente cù a so magia ingannendu u so babbu è uccidendu u so fratellu. aiutendu Jason à ottene ciò chì vulia. Un anti-eroina ancu più repulsiva chè Lady Macbeth ? Iè, è micca à u stessu tempu. Vestitu per suprattuttu di rossu, cum'è bagnatu in fiumi sanguinanti, Tamar dota à l'ascultore un cantu chì dumina, s'impadrona di tè, perchè hè bellu. A voce, ancu in tutti i registri, righjunghji una grande tensione in a scena di l'assassiniu di i zitelli, è ancu allora suscita una certa simpatia in l'audienza. In una parolla, ci hè una vera stella nantu à u palcuscenicu, chì hà tuttu u fattu di diventà a Leonora ideale in Fidelio in u futuru, è forse ancu una eroina wagneriana. In quantu à l'amatori di musica di Berlinu, aspittàvanu u ritornu di u cantante georgianu in u 2003 à u palcuscenicu di l'Opera Deutsche, induve ella torna davanti à u publicu in l'opera di Cherubini.

A fusione di l'imaghjini cù a parsunalità di u cantante, almenu finu à u mumentu di l'infanticidiu, pare inusualmente plausibile. In generale, Yano si senti un pocu incunificatu s'ellu hè chjamatu prima donna. "Oghje, sfurtunatamenti, ùn ci sò micca veri prima donna", cuncludi. Hè sempre più presa da u sintimu chì u veru amore per l'arte si perde à pocu à pocu. "Cu pocu eccezzioni, cum'è Cecilia Bartoli, quasi nimu canta cun core è anima", dice u cantante. Yano trova u cantu di Bartoli veramente grandiosu, forse l'unicu esempiu degne di emulazione.

Medea, Norma, Donna Anna, Semiramide, Lady Macbeth, Elvira («Ernani»), Amelia («Un ballo in maschera») - in fatti, a cantante hà digià cantatu assai grandi parti d'un repertoriu soprano forte, ch'ella pudia solu. sognu di quandu ella abbandunò a so casa per cuntinuà i so studii in Italia. Oghje, Tamar prova di scopre novi lati in parti familiari cù ogni nova pruduzzione. Stu approcciu li face à u grande Callas, chì, per esempiu, era l'unicu chì hà fattu in u rolu più difficiuli di Norma circa quaranta volte, purtendu constantemente novi sfumature à l'imaghjini creatu. Yano crede chì era furtunata nantu à a so strada creativa, perchè sempre in i tempi di dubbitu è ​​di ricerca creativa dolorosa, hà scontru i persone necessarii, cum'è Sergio Segalini (direttore artisticu di u festival Martina Francia - ed.), chì hà affidatu un ghjovanu cantante. eseguisce a parte più cumplicata di Medea in un festival in Puglia è ùn s'hè sbagliatu in questu ; o Alberto Zedda, chì hà sceltu a Semiramide di Rossini pè u so debut in Italia ; è, sicuru, Riccardo Muti, cù quale Yano hà avutu a furtuna di travaglià à a Scala da a parte di Alice è chì l'hà cunsigliatu di ùn affruntà à espansione u repertoriu, dicendu chì u tempu hè u megliu assistente per a crescita prufessiunale di u cantante. Yano ascultò cun sensibilità stu cunsigliu, cunsiderendu cum'è un grande privilegiu di cumminà armoniosamente a carriera è a vita persunale. Per ella stessu, hà decisu una volta per tutte: ùn importa quantu grande u so amore per a musica, a so famiglia hè prima, è dopu a so professione.

In a preparazione di l'articulu, i materiali da a stampa tedesca sò stati utilizati.

A. Matusevich, operanews.ru

Informazioni da u Big Opera Dictionary di Kutsch-Riemens Singers:

* Yano Tamar hè natu l'ottobre 15, 1963 in Kazbegi. Idda accuminciau a esce nant'à u palcuscenicu in u 1989 à l'Opera House di a capitale georgiana.

** Quandu era un solista di l'Opera di Tbilisi, Tamar hà realizatu una quantità di parti di u repertoriu russu (Zemfira, Natasha Rostova).